Już przeczytane? Pora na film!
Oglądasz polskich artystów czy zagraniczne gwiazdy? A może wolisz kino spoza głównego nurtu, festiwalowe odkrycia lub inne produkcje na konkretny temat? Mamy to wszystko w ofercie CANAL+!
“Świat to okropne miejsce - mówi jedna z bohaterek filmu - ale musimy wierzyć, że tak nie jest”. To zdanie idealnie opisuje to, co widzimy na ekranie i to, co przy tym odczuwamy, bowiem w istocie – przez cały seans bardzo pragniesz nie tracić nadziei. Jednak zło zdaje się być nieuniknione...
Różnie mówi się o tym obrazie. Opinie krytyków są podzielone ze względu na niemożność przypisania go jednoznacznie do określonego gatunku. Moim zdaniem szwedzki reżyser, scenarzysta i aktor, Magnus von Horn serwuje nam oryginalny, trzymający w napięciu dreszczowiec z elementami dramatu. Mroczny, posępny, mrożący krew w żyłach, a jednocześnie przeraźliwie przygnębiający. Obcujemy przy tym z kinem artystycznym, czarno-białym, w którym każde zdjęcie jest wysmakowane, jeśli potrafisz docenić piękno w brzydocie.
W produkcję zaangażowane były Dania, Szwecja i Polska. To u nas, a dokładniej w Kłodzku kręcono zdjęcia do filmu. Do Oscara został jednak zgłoszony jako reprezentant Danii. Nie jest to lekkie kino, na pewno nie dla każdego, ale zdecydowanie warto poświęcić mu czas, tym bardziej, że wbrew pozorom jest to film szalenie aktualny. Ale do rzeczy - “Dziewczyna z igłą” - gdzie obejrzeć film? Kiedy premiera?
Oglądasz polskich artystów czy zagraniczne gwiazdy? A może wolisz kino spoza głównego nurtu, festiwalowe odkrycia lub inne produkcje na konkretny temat? Mamy to wszystko w ofercie CANAL+!
Do lekkiego kina z pewnością nie zalicza się “Dziewczyna z igłą”. Gdzie obejrzeć film? Miejmy nadzieję, że już niedługo u nas, tymczasem od 17 stycznia film wyświetlany jest w naszych kinach.
Akcja rozgrywa się w Kopenhadze po I wojnie światowej. Główną bohaterką jest Karoline Nielsen (Vic Carmen Sonne), uboga młoda dziewczyna pracująca w szwalni. Nieoczekiwanie nawiązuje z zamożnym pracodawcą romans, który kończy się ciążą. Niedoszła wysoko urodzona teściowa nie wyraża zgody na ślub syna, co stawia Karoline w jeszcze bardziej opłakanej sytuacji, tym bardziej, że poza księciem z bajki traci również i tak marną pracę. Gdy zdesperowana próbuje pozbyć się ciąży, trafia na charyzmatyczną Dagmar (Trine Dyrholm) pośredniczącą w nielegalnych adopcjach. Kobieta obiecuje jej pomóc, lecz skrywa także wstrząsający sekret...
Kiedy masz wrażenie, że odkryto przed Tobą już całe zło, obuchem uderzają Cię w głowę 4 proste słowa - “historia oparta na faktach”... Nie wiem, czy bardziej przerażające jest to, czy fakt, że w teorii oglądamy film z epoki, w rzeczywistości zaś, cały wiek po tych wydarzeniach, sytuacja wielu kobiet na całym świecie pozostaje tak samo opłakana.
W ostatnich latach powstało tak wiele czarno-białych niezwykłych obrazów, które przekonują do siebie nawet zagorzałych przeciwników konwencji – genialny “Lighthouse” (2019) z Willemem Dafoe i Robertem Pattinsonem, nasza rodzima oscarowa “Ida” (2013) z Agatą Trzebuchowską i Agatą Kuleszą czy głośny, nagradzany debiut reżyserski włoskiej aktorki, Paoli Cortellesi pt. “Jutro będzie nasze”... “Dziewczyna z igłą” pasuje do tego grona jak ulał. Ta czerń i biel nakazuje nam skupić się na przekazie filmu. Jednocześnie podkreśla brzydotę powojennego świata i moralną zgniliznę toczącą społeczeństwo. A szpetota jest w filmie wszechobecna – od świata zewnętrznego - ponurego miasta, odrapanego mieszkania Karoline, zdartych ubrań, okaleczonego oblicza weterana wojennego począwszy aż po wnętrze ludzkiej duszy - od baronowej – matki właściciela szwalni po Dagmar.
Łagodzi ją wybitny zamysł techniczny i takowa realizacja. Jest to bowiem dzieło genialne pod względem wizualnym, co zwiastują już początkowe niepokojące sekwencje. Michał Dymek, chapeau bas. Zaś posępna, niepokojąca muzyka i dźwięki dodatkowo potęgują ponury, duszący nastrój. Może zmęczyć Cię powolne tempo, lecz te aspekty całkowicie Ci to zrekompensują. Podobnie jak warsztat aktorski odtwórczyń głównych ról - ekspresję Vic Carmen Sonne, zimną złowieszczość hipnotyzującej Trine Dyrholm oraz rodzący się talent najmłodszej aktorki, Avy Knox Martin.
Niepokojący ze wszech miar film Magnusa von Horna prowokuje do refleksji, dotykając wielu tematów - macierzyństwa, braku współodpowiedzialności za ciążę/dziecko ze strony ojca, aborcji, adopcji, handlu dziećmi, powojennego społeczeństwa, a także moralnego relatywizmu. Smutna prawda jest taka, że sto lat po ukazanych w filmie wydarzeniach kobiety wciąż borykają się z tymi samymi problemami – nierównościami czy szerzej - nihilizmem społecznym, niemożnością stanowienia o własnym ciele, samotnym macierzyństwem i koniecznością walki o przetrwanie...
Mocne, bezkompromisowe, oszczędne w środkach dzieło Magnusa von Horna jest najlepszym dowodem na to, że to, co najbardziej przerażające, wcale nie wymaga makabrycznych scen czy rozlewu krwi. Less is more nigdy nie było bardziej prawdziwe.
Gatunek: dramat
Produkcja: Dania, Polska, Szwecja
Premiera kinowa: 17.01.2025 r.
Czas trwania: 1 godz. 55 min.
Reżyseria: Magnus von Horn (“Sweat”, “W domu”, “Intruz”, “Bez śniegu”, “Echo”)
Scenariusz: Magnus von Horn, Line Langebek Knudsen (“Coming Up”, “Anonymous”, “I’ll Come Running”)
Obsada: Trine Dyrholm (“Komuna”, “Wesele w Sorrento”, “Mary & George”, “Erna na wojnie”, “Królowa Kier”, “Młodość Astrid”, “Znikasz”), Vic Carmen Sonne (“Azrael”, “Królestwo: Exodus”, “Miss Osaka”), Joachim Fjelstrup (“Dziki kraj”, “Greyzone”), Besir Zeciri (“Pod osłoną mroku”, “Most nad Sundem”)
Zdjęcia: Michał Dymek (“Prawdziwy ból”, “IO”, "Wilk", “Sweat”, “W domu”, “Słodki koniec dnia”, “Supernova”)
Muzyka: Puce Mary (“Dziki kraj”)
Dystrybucja: Gutek Film
Produkcja ma na swoim koncie m.in:
Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni:
Nagrody Specjalne: Nagroda Dziennikarzy, Nagroda Jury Młodzieżowego, Nagroda Sieci Kin Studyjnych, Nagroda festiwali i przeglądów filmu polskiego za granicą
Nagrody Indywidualne: dla Trine Dyrholm, za zdjęcia, muzykę, scenografię, reżyserię obsady filmu pełnometrażowego, kostiumy
Srebrne Lwy
Europejska Nagroda Filmowa: dla najlepszego europejskiego kompozytora oraz dla scenografa roku
Międzynarodowy Festiwal Sztuki Autorów Zdjęć Filmowych EnergaCamerimage - Złota Żaba - dla najlepszego operatora
Seville European Film Festival: dla Trine Dyrholm, za reżyserię, zdjęcia i scenografię (Jagna Dobesz)
Alexandre Trauner Art Film Festival: za scenografię
Palm Springs International Film Festival: za reżyserię
Oscar – dla najlepszego filmu międzynarodowego
Złoty Glob – dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego
Festiwal Filmowy w Cannes - Złota Palma
Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni - Złote Lwy
Satelity – dla najlepszego filmu zagranicznego
Europejska Nagroda Filmowa: dla Trine Dyrholm, Vic Carmen Sonne oraz scenarzysty roku
Festiwal Filmowy Nowe Horyzonty – Pokazy Galowe
Amerykańskie Stowarzyszenie Operatorów Filmowych – Nagroda Specjalna – Nagroda Spotlight - Michał Dymek
Manaki Brothers - Złota Kamera
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Toronto - Nagroda Festiwalowa w sekcji "Prezentacje Specjalne”
National Board of Review – 5 najlepszych filmów zagranicznych
Stowarzyszenie Krytyków Filmowych z San Diego (SDFCS) - najlepszy film zagraniczny
Złote Szpule - montaż dźwięku w filmie zagranicznym
Denver Film Festival: Nagroda im. Krzysztofa Kieślowskiego: dla najlepszego filmu długometrażowego
Motion Picture Sound Editors, USA – Golden Reel Award: Wybitne osiągnięcie w dziedzinie montażu dźwięku w pełnometrażowej produkcji międzynarodowej
Palm Springs International Film Festival: Nagroda FIPRESCI: dla najlepszego filmu zagranicznego
San Diego Film Critics Society Awards: nagroda SDFCS: dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego
Göteborg Film Festival: Dragon Award: dla najlepszego filmu skandynawskiego
Phoenix Critics Circle: PCC Award: dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego
Pingyao International Film Festival: Nagroda im. Roberto Rosselliniego: dla najlepszego filmu, Nagroda Publiczności - Crouching Tigers – dla najlepszego filmu
Online Association of Female Film Critics – OAFFC Award: dla najlepszego filmu międzynarodowego
Discussing Film Critic Awards – DFCA Award: dla najlepszego filmu międzynarodowego
Girls on Film Awards – Girls on Film Award: za scenografię
Mogą Cię zainteresować inne premiery kinowe – przeczytaj recenzje:
"Better Man: Niesamowity Robbie Williams”
Twój komentarz pozostanie anonimowy i tylko do wiadomości Redakcji CANAL+ Blog. Komentując akceptujesz regulamin.