Już przeczytane? Pora na film!
Oglądasz polskich artystów czy zagraniczne gwiazdy? A może wolisz kino spoza głównego nurtu, festiwalowe odkrycia lub inne produkcje na konkretny temat? Mamy to wszystko w ofercie CANAL+!
Narodził się w latach 60. Choć jego kolebką jest Wielka Brytania, dzisiaj ruch kojarzy się z kompletnie innymi poglądami niż przed laty, a mianowicie z neonazizmem. Szacuje się, że największa reprezentacja skinheadów zamieszkuje Stany i Rosję, lecz zarówno aktywistów jak i sympatyków ruchu można spotkać na całym świecie - w Niemczech, Wielkiej Brytanii, we Włoszech, w Szwecji czy we Francji. W tej topce skupiam się na fabularnych produkcjach o współczesnych skinheadach z ich neonazistowskimi inklinacjami. Znajdziesz tu przekrój filmów z różnych stron świata - kino francuskie, rosyjskie, skandynawskie, a przede wszystkim brytyjskie i amerykańskie produkcje lub koprodukcje. Dla co wrażliwszych widzów ostrzeżenie - to niezwykle emocjonalne, psychologiczne, ale niejednokrotnie również bardzo mocne, brutalne kino. Sprawdź, na które filmy o skinheadach warto zwrócić uwagę.
Za australijską produkcją stoi Geoffrey Wright (“Krew niewinnych”, “Makbet”, “Metal Skin”). Niespełna 30-letni aktor (fenomenalna kreacja) wcielił się w postać charyzmatycznego przywódcy gangu sfrustrowanych australijskich skinheadów z Melbourne. Grupa próbuje oczyścić miasto z wietnamskich imigrantów. Ci nie zamierzają jednak po cichu przyjmować ciosów. Po stracie kilku swoich neonaziści muszą uciec z miasta. Planują przy tym krwawą zemstę. Pomaga im w tym zafascynowana przywódcą dziewczyna z dobrego domu. Nie wszystko idzie jednak zgodnie z planem...
To jeden z najmocniejszych i najlepszych zarazem filmów o skinheadach. Zdobył nagrodę AACTA za muzykę i kreację Russella Crowe. Uhonorowano go również tą statuetką w kategorii “najlepszy film”, za reżyserię, kreację Daniela Pollocka, scenografię, kostiumy oraz montaż.
Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy z Russellem Crowe
To pierwszy film, który wyreżyserował i wyprodukował Tony Kaye. Scenariusz napisał David McKenna, twórca tak znakomitych dzieł jak “Blow”, “Kokainowa Matka Chrzestna”, “Scarface: Człowiek z blizną”. To poruszająca opowieść o dwóch braciach, w których nienawiść do mniejszości narodowych zaszczepił ojciec. Starszy, przywódca lokalnej grupy skinheadów, Derek właśnie wychodzi z więzienia po trzyletniej odsiadce za brutalne zabójstwo Afroamerykanina. Młodszego, dla którego brat wciąż jest bohaterem, nazistowska ideologia coraz mocniej fascynuje. Sęk w tym, że po wyjściu z więzienia Derek nie jest już tym samym człowiekiem i za wszelką cenę próbuje uchronić brata od podobnego losu...
Jeden z najsłynniejszych filmów o skinheadach to wstrząsająca opowieść o nienawiści przekazywanej z pokolenia na pokolenie. Film udowadnia, że ucieczka od przeszłości jest trudna, a często wręcz niemożliwa. Postać Dereka luźno opiera się na życiu byłego skinheada, Franka Meeinka. W role braci wcielili się genialni aktorzy – Edward Norton (wówczas już z jedną nominacją do Oscara na koncie, znany z produkcji takich jak “Lęk pierwotny”, “Birdman”, “Osierocony Brooklyn”, “Podziemny krąg”, “Iluzjonista”) i słynny John Connor z 2. części “Terminatora”, czyli Edward Furlong. Dla najlepszego z filmów o skinheadach Norton odrzucił rolę w “Szeregowcu Ryanie”. I świetnie, bo “Więzień nienawiści” całkowicie ukradł. To jedna z jego najlepszych ról, za którą nominowano go do Oscara i Saturna. Aktor zdobył również Złotego Satelitę. Nominacją do tej statuetki wyróżniono również Beverly D’Angelo oraz scenariusz.
Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Edwardem Nortonem
Występuje tu w wydaniu, które może być Ci zupełnie obce. Sama postać jest zresztą arcyciekawa. Aktor wcielił się bowiem w postać młodego rasisty żydowskiego pochodzenia. Kipiący gniewem, inteligentny chłopak, Danny już w szkole kwestionuje nauki Tory. Z wiekiem nienawiść do własnej społeczności jedynie się potęguje, a jednocześnie trudno mu pozbyć się głęboko zakorzenionego dziedzictwa...
Rola megaciekawa i niełatwa, ale 21-letni wówczas Ryan zdecydowanie ją udźwignął, udowadniając, że nie jest jedynie kolejną ładną buzią w Hollywood. Fenomenalna kreacja Ryana, jego mimika, sposób mówienia, gesty są nie do podrobienia. Buzujące w nim emocje niemal czuć przez skórę. Jego bohater został zainspirowany prawdziwą postacią, Żydem aresztowanym na zgromadzeniu Klu-Klux-Klanu w latach 60., w Nowym Jorku, którego tożsamość ujawnił „New York Times”.
Bądź przygotowany, że od samego początku nie będzie przyjemnie. Film wzbudza niepokój i napięcie, co potęguje ruch kamery i montaż. Później nerwy nieco puszczają. I chwała Bogu, bo takie napięcie naprawdę trudno znieść. Generalnie film uderza bardziej aspektem psychologicznym. To doskonały dramat o poszukiwaniu własnej tożsamości, wewnętrznych konfliktach, sile rodzinnych i kulturowych korzeni. Fabularny debiut Henry'ego Beana, a zarazem jeden z najlepszych filmów o skinach uhonorowano m.in. nagrodą na Festiwalu w Sundance.
Może Cię zainteresować TOP filmów z Ryanem Goslingiem
Brytyjsko-amerykańsko-francuski dramat nakręcił na podstawie własnego scenariusza Adewale Akinnuoye-Agbaje. Ta niewiarygodna, wstrząsająca historia to świadectwo jego dziecięcych i nastoletnich lat. Sama ta opowieść poraża, a gdy masz świadomość, że to wszystko wydarzyło się naprawdę... Trudno wręcz opisać te uczucia słowami. Głównego bohatera poznajemy jako jedno z “przybranych” dzieci białej brytyjskiej rodziny, który w ramach eksperymentu wychowawczego podzielił los wielu nigeryjskich dzieci. Wrażliwy, specyficzny chłopiec potrzebuje więcej atencji i czułości. W dodatku mierzy się z ostracyzmem ze względu na kolor skóry. Nie mogąc zaakceptować swoich korzeni i wyglądu, gnębiony (mówiąc oględnie) przez skinheadów, postanawia do nich dołączyć...
Brzmi niewiarygodnie? Obejrzyj i poznaj szczegóły. Jeden z najbardziej oryginalnych filmów o skinheadach bez wątpienia dotknie Cię do żywego, budząc wiele nieprzyjemnych uczuć. Warto się jednak przemóc i poznać tę mocną historię, choćby po to, by zrozumieć, z czym zmagają się ludzie będący obiektem rasistowskiej agresji. Produkcję uhonorowano nominację do Czarnej Szpuli dla „najlepszego filmu zagranicznego”.
Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Kate Beckinsale
Tutaj z kolei możemy przyjrzeć się młodym skinheadom z kolebki neonazizmu. Za scenariuszem i reżyserią stoi David Wnendt (“Wilgotne miejsca”, “On wrócił”, “Słoneczna noc”). Niemiecki dramat opowiada historię wściekłej na cały świat, dwudziestoletniej, zdeklarowanej rasistki, Marisy. Życie mija jej na ostrym imprezowaniu i bijatykach. Niemal jednocześnie na jej drodze staje młody, bezdomny afgański imigrant i nastolatka, której świat Marisy bardzo imponuje. Te relacje weryfikują jej sztywne dotąd postrzeganie inności...
Wnendt serwuje nam bardzo ciekawą, a rzadko spotykaną w filmach kobiecą percepcję środowiska i “zasad”, według których żyje, choć to spore nadużycie, bowiem wszystko sprowadza się do picia, bicia i wiecznego wkurwu. Pomijając już wątek imigrancki, bo konfrontacja często się w filmach o skinach pojawia, interesujące jest wątek zetknięcia się Marisy z jej zwierciadłem, czyli młodą dziewczyną, która bardzo chce dołączyć do grupy, i jej reakcji na tę relację. Mocne, niepokojące, prowokujące kino, które jest idealnym dopełnieniem kanonu.
Za amerykańską produkcją stoją: reżyser, Daniel Ragussis (“Haber”), który wraz z Michaelem Germanem napisał do niej scenariusz. W tym filmie o skinheadach zobaczysz genialne, zupełnie inne niż powszechnie znane wcielenie Daniela Radcliffe’a, pozornie również kompletnie nie przystające do jego aparycji. Aktor wcielił się w rolę inteligentnego, ambitnego analityka FBI, któremu wciąż nie udaje się złapać grupy terrorystów szykującej się do grubszej akcji, gdyż wszystkie domniemane ataki okazują się być ustawkami pod publiczkę. Nate zgłasza się więc na ochotnika do zinfiltrowania pod przykrywką środowiska białych supremistów. Ukrycie swojej prawdziwej tożsamości okaże się dla niego ogromnym wyzwaniem i próbą charakteru...
Świetna, wciągająca, hollywoodzka produkcja, która ukazuje, że frontowi skinheadzi są jedynie tępymi marionetkami w rękach o wiele bardziej niebezpiecznych, inteligentnych, posiadających wysoki status społeczny przywódców. W filmie wystąpili również m.in.: amerykański aktor polskiego pochodzenia, Paweł Szajda (“Generation Kill: Czas wojny”, “Tatarak”), Sam Trammell (“Czysta krew”, “Gwiazd naszych wina”, “Homeland”), Chris Sullivan (“Tacy jesteśmy”, “Strażnicy Galaktyki vol. 2”) oraz Toni Collette.
Oglądasz polskich artystów czy zagraniczne gwiazdy? A może wolisz kino spoza głównego nurtu, festiwalowe odkrycia lub inne produkcje na konkretny temat? Mamy to wszystko w ofercie CANAL+!
Ale jest to możliwe. Jak możesz się domyślać, w imię miłości. Fińsko-szwedzki dramat nakręcił Dome Karukoski (“Dom mrocznych motyli”, “Bestia musi umrzeć”, “Tolkien”, “Lapońska odyseja”, “Zakazane owoce”). Scenariusz naopisał Aleksi Bardy (“Kobiety ze stali”, “Zakazane owoce”, “Codename: Annika”, “Moscow Noir”). Głównym bohaterem jednego z najgłośniejszych filmów o skinach jest Teppo, którego poznajemy tuż po odsiadce. Wkrótce w knajpie poznaje dziewczynę, w której zakochuje się na zabój. Okazuje się, że owocem jej poprzedniego związku jest czarnoskóry chłopiec. Dla miłości Teppo próbuje zerwać z dawnym środowiskiem, ale ono wciąż się o niego upomina, choćby w postaci jego brata, który nagle wychodzi z wojska...
Szczera, psychologiczna produkcja zawojowała fińską scenę filmową. Ma na swoim koncie nagrodę Jussi za kreację Jaspera Pääkkönena, a także nominację do tej statuetki w kategorii “najlepszy film”, za reżyserię i montaż.
Za brytyjską produkcją stoi laureat nagrody BAFTA, Shane Meadows (“Buty nieboszczyka”, “Okrągły tydzień”, “The Virtues”, “This is England ‘90”). Akcja filmu o skinach z Wielkiej Brytanii rozgrywa się na początku lat 80. Fabuła skupia się wokół 12-letniego Shauna, biednego, wyszydzanego chłopaka z ponurej portowej mieściny, który nie może znaleźć żadnych przyjaciół. Jego ojciec niedawno zginął w wojnie o Falklandy. Została mu jedynie matka. Pogubionego, włóczącego się po ulicach dzieciaka pod swoje skrzydła biorą lokalni skinheadzi. Tymczasem z więzienia wychodzi przywódca grupy, zagorzały rasista, członek National Front, który nie ma nic wspólnego z 1. falą subkultury sprzed 20-u lat...
Mocne, klimatyczne kino, które zestawia ze sobą 2 odłamy subkultury na tle realiów życia na Wyspach w latach 80. Do pewnego momentu przez zabieg z Shaunem, z którego perspektywy obserwujemy wydarzenia, jesteś w stanie nawet solidaryzować się ze skinami. Lecz chwilę potem do głosu dochodzi nacjonalistyczno-rasistowska ideologia... W obsadzie znaleźli się m.in.: Thomas Turgoose, Stephen Graham, Jo Hartley oraz Andrew Shim. Produkcja ma na swoim koncie m.in. nagrodę BAFTA dla najlepszego filmu brytyjskiego, nominację do tejże za scenariusz, nagrodę BIFA w kategorii “najlepszy brytyjski film niezależny” oraz “najlepszy debiut kinowy” oraz 5 nominacji do tejże - za kreacje Josepha Gilguna i Stephena Grahama, za reżyserię, scenariusz oraz osiągniecie techniczne Ludovico Einaudiego w muzyce, a także Nagrodę Specjalną Jury na RomeFilmFest.
1. “Romper Stomper” (1992, reż. Geoffrey Wright)
2. "Więzień nienawiści” (1998, reż. Tony Kaye)
3. “Fanatyk” (2001, reż. Henry Bean)
4. “Farming” (2018, reż. Adewale Akinnuoye-Agbaje)
5. “Combat girls. Krew i honor” (2018, reż. David Wnendt)
6. “Imperium” (2016, reż. Daniel Ragussis)
7. “Serce lwa” (2013, reż. Dome Karukoski)
8. “To właśnie Anglia” (2006, reż. Shane Meadows)