Disney – najlepsze filmy, które podbiły serca widzów w każdym wieku 

W dzisiejszej topce przypominamy jedne z najbardziej cenionych tytułów, które przez lata zyskały status klasyków. Znajdziesz tu zarówno wzruszającą podróż ojca przez ocean w „Gdzie jest Nemo”, ponadczasową opowieść o miłości i stracie w „Królu Lwie”, jak i pełne barw historie z „Coco” czy „Zwierzogrodu”. Nie zabraknie też zimowej magii, ekologicznego przesłaniaoraz mroczniejszego klimatu wprost na Haloween. To filmy, które łączy coś więcej niż tylko piękna animacja – to opowieści, które uczą i inspirują. Bo Disney to nie tylko rozrywka – to emocje, które zostają na całe życie. Sprawdź najlepsze filmy Disneya, które polecamy! 

Disney – najlepsze filmy spod znaku Pixar: “Gdzie jest Nemo” (2003) - arcyzabawna przygodowa produkcja, która zauroczyła miliony widzów na całym świecie 

W teorii ten wzruszający film przeznaczony jest dla widzów 3+. W praktyce nie polecam. Scena początkowa (śmierć matki Nemo) może zdołować co wrażliwszych dorosłych widzów, a co dopiero maluchy. W produkcji pojawia się też kilka dość przerażających scen, co warto mieć na uwadze sadzając latorośl przed ekranem. Nie zmienia to faktu, że animacja jest przepiękną historią o miłości rodzica do dziecka, zaufaniu i odwadze, co zapewniło mu status kultowej produkcji Pixara. 

O czym jest jeden z najlepszych filmów Disneya?

Po stracie żony i większości ikry w wyniku ataku barakudy Marlin staje się nadopiekuńczy wobec swojego jedynego pozostałego syna, Nemo. Pierwszego dnia szkoły Nemo sprzeciwia się ostrzeżeniom ojca i odpływa zbyt daleko od rafy, przez co zostaje schwytany przez nurka i ląduje w akwarium w gabinecie dentystycznym w Sydney. Zdeterminowany, by go uratować ojciec wyrusza w drogę przez ocean, do którego dołącza zapominalska, wesoła rybka imieniem Dory. Po drodze napotykają różne morskie stworzenia, w tym rekiny, meduzy i żółwie morskie. W międzyczasie Nemo planuje własną ucieczkę z akwarium z pomocą swoich współwięźniów. 

Przed Tobą niezwykła opowieść

Urzekająca nie tylko emocjonalną głębią, ale i wizualną oprawą. Pixarowi udało się stworzyć niezwykle barwny, żywy podwodny świat, pełen detali i różnorodnych morskich stworzeń. Jak na tamte czasy, pod względem wizualnym animacja była przełomowa. Stało się tak za sprawą realistycznych efektów światła, ruchu o wody. Gwiazdą polskiej wersji językowej okazała się Joanna Trzepiecińska, która użyczyła głosu rybce Dory, zaś momentem kultowym - scena, w której Dory mówi w... języku waleńskim (wielorybim). 

Za produkcją stoją nagradzani twórcy “Potworów i spółki” oraz “Toy Story”. Jeden z najlepszych filmów Disneya ma na swoim koncie m.in.: Oscara dla najlepszego długometrażowego filmu animowanego, trzy nominacje do tegoż - za scenariusz, muzykę i montaż dźwięku, a także nominację do Złotego Globu dla najlepszej komedii i nagrody BAFTA – za scenariusz.  

To film, który Cię oczaruje, rozbawi i wzruszy, pozostając w pamięci na długo. 

“Król Lew” (1994) - ponadczasowa opowieść, która od 3-ech dekad porusza serca widzów na całym świecie, łącząc przy tym całe pokolenia 

Amerykański film animowany wyprodukowany przez Disneya został stworzony przez Roba Minkoffa, Rogera Allersa, Jonathana Robertsa i Lindę Woolverton. Fabuła toczy się na sawannie w Afryce i opowiada historię młodego lwa Simby, następcy tronu, który niesłusznie obwiniony o śmierć ojca zostaje wygnany. Władzę przejmuje jego podstępny stryj Skaza. Po ucieczce Simba zaprzyjaźnia się z guźcem i surykatką, z którymi wiedzie beztroskie życie, zapominając o swojej królewskiej przeszłości. Po latach spotyka dawną przyjaciółkę Nalę, która uświadamia mu, że królestwo chyli się ku upadkowi. Simba postanawia wrócić, by stawić czoła Skazie, pomścić ojca i odzyskać tron jako prawowity władca, wypełniając tym samym swoje przeznaczenie w cyklu życia. 

„Król Lew” to wyjątkowa, poruszająca historia o dojrzewaniu, sile przyjaźni, miłości i odwadze. Film zdobył dwa Oscary – za muzykę autorstwa Hansa Zimmera oraz za piosenkę „Can You Feel the Love Tonight”. Utwory „Hakuna Matata” i „Circle of Life” również były nominowane. Produkcja została uhonorowana Złotym Globem w kategorii najlepszego musicalu i otrzymała wiele innych prestiżowych nagród. Cztery lata po premierze powstał sequel pt. „Król Lew II: Czas Simby”, a w 2015 roku – spin-off zatytułowany „Lwia Straż”. W 2016 r. film został wpisany przez Bibliotekę Kongresu USA na listę dziedzictwa kulturowego. 

To bez wątpienia produkcja dla całej rodziny, przy czym warto oglądać ją z młodszymi pociechami ze względu na niektóre sceny jak choćby śmierć Mufasy. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Król Lew” 

“Coco” (2017) - wspólne dziecko Disneya i Pixara czerpie z szalenie bogatej meksykańskiej kultury  

Dwunastoletni Miguel mieszka w meksykańskiej rodzinie, gdzie od pokoleń panuje zakaz grania i słuchania muzyki. Mimo to chłopiec marzy o muzycznej karierze i pragnie pójść w ślady swojego idola, legendarnego Ernesta de la Cruza. Zdeterminowany, by udowodnić rodzinie, że muzyka nie jest czymś złym, Miguel przypadkiem trafia do pełnej barw i magii Krainy Umarłych. Tam, wraz z uroczym i sprytnym duchem Héctorem, rozpoczyna niezwykłą podróż, podczas której próbuje odkryć tajemnicę swojej rodziny i zrozumieć, jaki związek łączy go z Ernestem de la Cruzem. Wspólnie stawiają czoła przeszłości, by rozwikłać rodzinne sekrety i odnaleźć prawdziwe znaczenie miłości, pamięci oraz pasji... 

Jeden z najlepszych filmów Disneya wyróżnia się przede wszystkim niezwykłym połączeniem kultury meksykańskiej z uniwersalnym, poruszającym przesłaniem. To film, który w piękny i kolorowy sposób ukazuje tradycję Dnia Zmarłych (Día de los Muertos) – święta pamięci o bliskich, którzy odeszli. Czeka Cię niezwykła opowieść o rodzinie, miłości, pamięci i wybaczeniu, dotykając tematów śmierci i dziedzictwa w sposób ciepły i przystępny dla młodszych widzów. Produkcja udowadnia, że warto podążać za swoimi marzeniami, nawet jeśli napotykamy na przeszkody czy niezrozumienie ze strony najbliższych. Historii towarzyszy unikalna, pulsująca barwami oprawa wizualna, fantastyczne postaci, no i rzecz jasna muzyka, która staje się integralną częścią opowieści.  

Produkcję nagrodzono m.in.: dwoma Oscarami – za kawałek “Remember Me” w wykonaniu Miguela i Natalii Lafoucade oraz w kategorii “najlepszy długometrażowy film animowany”, Złotym Globem oraz nagrodą BAFTA dla najlepszego filmu animowanego. 

“Zaplątani” (2010 / 7+) - uwspółcześniona i rozbudowana baśń o Roszpunce pióra braci Grimm na ekranie  

Animowana familijna komedia opowiada historię księżniczki o magicznych, bardzo długich, złotych włosach, które mają moc leczenia i odmładzania. Roszpunka zostaje porwana jako niemowlę przez starą kobietę Gothel, która wychowuje ją w odosobnionej wieży, udając jej matkę. Wykorzystuje moc włosów Roszpunki, aby zachować młodość. Dziewczyna dorasta w wieży, marząc o tym, by zobaczyć z bliska tajemnicze „latające światła”, które pojawiają się na niebie co roku w dniu jej urodzin. Pewnego dnia do wieży przypadkiem trafia poszukiwany złodziej, Flynn Rider, który staje się jej niechętnym przewodnikiem w podróży ku wolności i odkryciu prawdy o sobie... 

Pełna ciepła i humoru opowieść podnosi temat poszukiwania tożsamości, wolności, odwagi w odkrywaniu świata, wreszcie - przyjaźni i miłości. Produkcja ma na swoim koncie m.in.: nominacje do Oscara i Złotego Globu za kawałek “I See the Light” w wykonaniu Mandy Moore i Zachary’ego Levi oraz nominacje do Złotego Globu, nagrody Critics’ Choice i Saturna w kategorii “najlepszy film animowany”. Zaś w kategorii “najlepszy pełnometrażowy film animowany” oraz za scenariusz zdobyła nominacje do Annie.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Zaplątani” 

“Zwierzogród” (2016) - inspirująca historia o przełamywaniu barier i uprzedzeń, a także o odwadze i determinacji w walce o własne marzenia  

Akcja jednego z najlepszych filmów Disneya toczy się w nowoczesnym, wielokulturowym mieście o nazwie Zwierzogród, zamieszkiwanym tylko przez zwierzęta. Drapieżniki i roślinożercy żyją obok siebie teoretycznie w zgodzie. Główną bohaterką jest Judy Hopps – ambitna i odważna króliczka, która jako pierwsza w historii swojego gatunku zostaje policjantką. Choć początkowo nikt nie traktuje jej poważnie, Judy szybko dostaje szansę, by się wykazać. Musi rozwikłać zagadkę tajemniczych zaginięć drapieżników. W śledztwie pomaga jej Nick Wilde, sprytny lis-oszust. Razem tworzą nietypowy, ale skuteczny duet detektywistyczny... 

Film zachwyca nie tylko znakomitym humorem i tętniącą kolorami animacją. Podejmuje takie tematy jak kwestie równości, strachu przed innością, uprzedzeń, dyskryminacji. Pokazuje, że pozory mogą mylić, a uprzedzenia – nawet w "idealnym" społeczeństwie – wciąż istnieją i prowadzą do podziałów. Jest również ogromną inspiracją w walce o własne marzenia pomimo przeciwności losu. 

Jeden z najlepszych filmów Disneya doczekał się: Oscara dla najlepszego długometrażowego filmu animowanego, Złotego Globu, nagrody Critics’ Choice i nominacji do nagrody BAFTA i Saturna dla najlepszej animacji, a także urzekł serca widzów. Może poszczycić się 4-ma nominacjami do Kryształowej Statuetki – m.in. w kategorii “ulubiony film” i “ulubiony film rodzinny”.  

Film warto oglądać z dzieciakami. Nie ma w nim żadnych nieodpowiednich treści, ale pojawiają się sceny z drapieżnikami, które mogą budzić napięcie i poczucie zagrożenia. Obraz dotyka również tematów poważniejszych takich jak strach, zaginięcia, stereotypy czy uprzedzenia, lecz wszystko to podane jest w lekkim, zabawnym stylu.  

“Vaiana: Skarb oceanu” (2016 / 7+) - fantastyczna opowieść o sile dziewczęcych marzeń 

Główna bohaterka imieniem Vaiana to odważna i ciekawa świata dziewczyna, córka wodza małej wyspiarskiej społeczności. Kiedy ich wyspa zaczyna podupadać – znikają ryby, a plony przestają rosnąć – Vaiana wyrusza w podróż przez ocean, by odnaleźć legendarnego półboga Maui i nakłonić go do zwrócenia serca bogini Te Fiti, które dawno temu ukradł. W trakcie przygody Vaiana uczy się wiary w siebie, odkrywa tajemnice przodków i swoje powołanie jako przyszła przywódczyni... 

Przed Tobą niesamowita przygoda, w której na pierwszy plan wysuwa się odwaga, poznawanie samego siebie, przyjaźń, współpraca, kobieca niezależność, szacunek do przyrody oraz siła tradycji i dziedzictwa przodków.  

Produkcja ma na swoim koncie m.in.: nominacje do Oscara i Złotego Globu w kategorii “najlepszy długometrażowy film animowany” oraz za kawałek “How Far I’ll Go” w wykonaniu Auli’i Cravalho, a także nominację do nagrody BAFTA w kategorii "najlepszy film animowany".  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Vaiana: Skarb oceanu” 

Disney – najlepsze filmy, które rozbawią Cię do łez: oto “Epoka lodowcowa” (2002)  

Akcja filmu toczy się w prehistorycznych czasach zbliżającej się epoki lodowcowej. Trójka bardzo różnych zwierząt – mamut Manny, leniwiec Sid i tygrys szablozębny Diego przypadkowo tworzy nietypową drużynę, która ma wspólny cel: odprowadzić ludzkie niemowlę do jego rodziny. Po drodze muszą stawić czoła licznym niebezpieczeństwom i wyzwaniom, ale też uczyć się współpracy, przyjaźni i zaufania. W tle całej historii pojawia się także Scrat – zabawny, nieco szalony wiewiórkopodobny stworek, który przez cały film próbuje schować żołędzia, wywołując przy tym katastrofy geologiczne i lawiny... 

„Epoka lodowcowa” to pełna humoru i ciepła animacja, która urzeka dynamiczną akcją oraz niezwykłą chemią między głównymi bohaterami. Jej największym atutem jest błyskotliwy humor, poruszająca historia o przyjaźni i lojalności, a także charyzmatyczne postaci, które z miejsca zdobyły sympatię widzów. Produkcja łączy emocje, śmiech i lekcje o współpracy, pokazując, że nawet najbardziej niepasujące do siebie istoty mogą stworzyć prawdziwą rodzinę. 

Disney – najlepsze filmy zdobywają liczne nagrody. “Epoka lodowcowa” ma na swoim koncie m.in.: nominację do Oscara i nagrody Annie dla najlepszego długometrażowego filmu animowanego, liczne nominacje do tej ostatniej statuetki za osiągnięcia indywidualne, m.in. animację postaci, scenariusz, muzykę i scenografię, a także nominacje do Critics’ Choice Award i Saturna w kategorii “najlepszy film animowany”. 

Brak tu ograniczeń wiekowy, lecz warto obejrzeć film ze swoimi pociechami ze względu na łagodne sceny napięcia czy też niebezpieczeństwa takie jak pościgi, walka czy przepaście.  

“Kraina lodu” (2013 / 7+) - zakręcona opowieść o samoakceptacji i siostrzanej miłości 

Już przeczytane? Pora na film!

Oglądasz polskich artystów czy zagraniczne gwiazdy? A może wolisz kino spoza głównego nurtu, festiwalowe odkrycia lub inne produkcje na konkretny temat? Mamy to wszystko w ofercie CANAL+!

Sprawdzam ofertę CANAL+ Seriale i Filmy

Jeden z najpopularniejszych filmów Disneya opowiada historię dwóch sióstr – Elzy i Anny – księżniczek królestwa Arendelle. Elza urodziła się z magiczną mocą panowania nad śniegiem i lodem, którą przez lata ukrywała przed światem, nawet przed własną siostrą. Podczas ceremonii koronacji Elzy jako królowej dochodzi do incydentu: jej moce wymykają się spod kontroli i przypadkowo pogrążają Arendelle w wiecznej zimie. Przerażona Elza ucieka w góry, budując tam lodowy pałac i próbując żyć w odosobnieniu. Anna wyrusza na poszukiwanie siostry, by ją sprowadzić i zakończyć zimę. W tej podróży towarzyszyć jej będą: handlarz lodem, Kristoff, jego wierny renifer, Sven i zabawny bałwanek, Olaf... 

Nie ma to jak Disney. Najlepsze filmy często opierają się na klasykach baśni. Ten bardzo luźno inspirowany “Królową Śniegu” Hansa Christiana Andersena w centralnym punkcie stawia siostrzaną miłość. To również niezwykle cenna lekcja samoakceptacji i odwagi bycia sobą. Wszak supermoc rzadko kiedy jest tylko przekleństwem, najczęściej równocześnie - wielkim darem. Ogromną popularnością cieszy się po dziś dzień piosenka “Let It Go”, w polskiej wersji językowej - “Mam tę moc”.

Jeden z najlepszych filmów Disneya zdobył m.in.: Oscara za kawałek “Let It Go” w wykonaniu Idiny Menzel oraz dla najlepszego długometrażowego filmu animowanego. W kategorii “najlepszy film animowany” przypadły mu w udziale również Złoty Glob i nagroda BAFTA, a to mówi samo za siebie. 

Warto zasiąść przed ekranem ze swoją pociechą. Mimo, iż nie ma tu treści niestosownych, momentami pojawiają się takie sceny, które mogą generować napięcie jak choćby lawina czy ucieczka.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Kraina lodu” 

“Przygody Kubusia Puchatka” (1977) - klasyka gatunku opowiada o jednym z najsłynniejszych niedźwiadków świata

Filmowa opowieść bazuje na książce A.A. Milne, którą znają chyba wszystkie dzieci i ich rodzice. Pełna ciepła i uroku animacja Disneya przenosi nas do Stumilowego Lasu – świata pełnego przyjaźni, prostoty i dziecięcej wyobraźni. Film składa się z trzech krótkich historii, splecionych w jedną opowieść o codziennych przygodach tytułowego misia o bardzo małym rozumku oraz jego przyjaciół: Prosiaczka, Tygryska, Kłapouchego, Królika i Krzysia. Jeden z najlepszych filmów Disneya zachwyca nie tylko nostalgicznym klimatem i klasyczną kreską, ale także subtelnym humorem i uniwersalnym przesłaniem o wartości przyjaźni, lojalności i akceptacji. Przed Tobą ponadczasowa baśń, która porusza zarówno dzieci, jak i dorosłych, przypominając o uroku prostych chwil i sile wspólnego bycia razem. 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o Kubusiu Puchatku 

“WALL-E” (2008) - wzruszające love-story w wydaniu osamotnionych na Ziemi robotów 

Akcja toczy się w odległej przyszłości, w której Ziemia została opuszczona przez ludzi z powodu przerażającego zanieczyszczenia i nadmiernej konsumpcji. Planeta jest pokryta śmieciami, a życie na niej praktycznie zamarło. Na Ziemi pozostał tylko WALL-E, uroczy, mały robot zaprogramowany do sprzątania planety. Przez setki lat samotności rozwija własną osobowość, ciekawość i uczucia, szczególnie fascynację ludzkimi przedmiotami i starymi filmami. Jego monotonne życie zmienia się, gdy na Ziemię przylatuje zaawansowany robot zwiadowczy EVE, który ma za zadanie znaleźć oznaki życia. WALL-E zakochuje się w EVE i przez serię wydarzeń trafia razem z nią na pokład statku kosmicznego Axiom, gdzie ludzkość żyje w wygodnym, ale zupełnie zależnym od technologii społeczeństwie... 

Za jednym z najlepszych filmów Disneya stoją twórcy takich kinowych hitów jak “Gdzie jest Nemo”, “Auta” i “Ratatuj”. Bez wątpienia nie zawiodą się ani mali, ani duzi widzowie. Przed Tobą niezwykła, emocjonalna opowieść o miłości, nadziei i szansie na naprawienie błędów popełnionych w przeszłości. Dotyka tak ważnych szczególnie dziś tematów jak ekologia, konsumpcjonizm, samotność, a także technologii, od której jesteśmy w dużej mierze uzależnieni. 

Produkcja doczekała się m.in.: Oscara dla najlepszego długometrażowego filmu animowanego, 5 nominacji do tychże - za scenariusz, muzykę, kawałek “Down to Earth” w wykonaniu Petera Gabriela, dźwięk i montaż dźwięku oraz Złotego Globu i nagrody BAFTA – dla najlepszego filmu animowanego. Tak więc za całokształt docenili go wszyscy.   

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o sztucznej inteligencji 

Poznaj najlepsze filmy o robotach [TOP 5] 

Mogą Ci się spodobać również najlepsze produkcje sci-fi 

Sprawdź najlepsze filmy o samotności 

“Miasteczko Halloween” (1993 / 7+) - kultowa animacja Tima Burtona nomen-omen pozostaje wiecznie żywa 

Nad tą produkcją pracowała nie byle jaka ekipa. Amerykański animowany musical fantasy o tematyce świątecznej został wyreżyserowany przez Henry’ego Selicka, znanego z takich produkcji jak „Koralina i tajemnicze drzwi”, „Wendell i Wild” czy „Małpiszon”. Scenariusz opracowali Michael McDowell („Sok z żuka”, „Opowieści z krypty”) oraz Caroline Thompson („Edward Nożycoręki”, „Rodzina Addamsów”, „Gnijąca panna młoda”, „Tajemniczy ogród”).  

O czym jest ta historia? W Miasteczku Halloween co roku hucznie celebruje się to mroczne święto. Jednak jego główny organizator, Jack, znużony rutyną, przypadkiem trafia na magiczne drzwi prowadzące do zupełnie innego świata – pełnego świątecznej radości, kolorów i ciepła Bożego Narodzenia. Zafascynowany tą odmianą, postanawia wprowadzić nową tradycję do swojego mrocznego miasteczka, porywając Świętego Mikołaja. Ten śmiały plan może jednak doprowadzić do katastrofy... 

Ta niezwykle oryginalna animacja, idealna nie tylko na Halloween, zdobyła wiele nagród i nominacji, w tym nominację do Oscara za efekty specjalne, Złotego Globu za muzykę, nagrodę Saturna dla najlepszego filmu fantasy oraz wyróżnienie Sterowiec w kategorii ulubiony film. 

Mogą Cię zainteresować najlepsze horrory dla dzieci 

Disney – najlepsze filmy, które zawojowały świat  

Najlepsze filmy Disneya to prawdziwe skarby kina animowanego, które od lat zachwycają widzów na całym świecie, i tych małych, i tych dużych. Ich siła tkwi nie tylko w pięknej animacji czy wciągającej fabule, ale przede wszystkim w uniwersalnych wartościach, które przekazują, takich jak przyjaźń, odwaga, miłość, akceptacja czy wiara w siebie. Dzięki temu potrafią poruszyć zarówno dzieci, jak i dorosłych, ucząc i bawiąc jednocześnie. To właśnie te ponadczasowe przesłania sprawiają, że filmy Disneya pozostają bliskie sercom kolejnych pokoleń, inspirując do marzeń i dobrych uczynków. 

Zobacz także