Felietony

Wydarzenia filmowe, nowinki, artykuły około-ofertowe

Aktualności

Anime po polsku

Filmy na zimowe wieczory

Filmy o miłości

Kino Świat

Artykuły na temat konkretnego reżysera/aktora, biografie, zestawienie filmów z daną osobą

Ludzie filmu

Najlepsze filmy świąteczne

Obejrzyj jesienią

Premiery kinowe

Filmy i seriale

Mamoru Hosoda – obok Makoto Shinkaia jeden z najważniejszych współczesnych twórców anime – przedstawia kolejną barwną fantazję, tym razem inspirowaną „Hamletem” Williama Szekspira. Gdzie obejrzeć film „Scarlet”?

core/paragraph

<a href="https://www.canalplus.com/pl/film/scarlet/h/17782640_79001">Film „Scarlet” wypożyczysz w CANAL+ (kolekcja CANALVOD).</a>

Scarlet jest córką Amleta, króla Danii. Różowowłosa, roześmiana, bardzo kocha swojego poczciwego ojca, który od konfliktu zbrojnego woli negocjacje. Niestety, już niebawem bardzo źle zadzieje się w państwie duńskim. Brat króla, Klaudiusz, spiskuje ze swoją szwagierką Gertrudą. W wyniku ich knowań Amlet zostaje oskarżony o zdradę i stracony. Od tego momentu Scarlet wkracza na wojenną ścieżkę. Z zaciętą miną trenuje szermierkę, aby móc dokonać zemsty. Wuj jest jednak szybszy i truje Scarlet. Ta trafia do świata poza światem, wyjałowionej krainy, nad którą krąży gigantyczny smok. I tam kontynuuje swoją misję. Niespodziewanego towarzysza znajduje w Hijirim, przybyszu z naszych czasów, ratowniku medycznym, który również z jakiegoś powodu trafił do piaszczystego limbo.

acf/wybor-oferty-promocyjnej

core/heading

Ta historia jest nie do zdarcia. Adaptowana, trawestowana i cytowana, wciąż pozostaje żywa po ponad czterech wiekach od momentu swojego powstania. Szybkie spojrzenie na kinowy kalendarz: na początku tego roku, w odstępie zaledwie miesiąca, miały w Polsce premiery dwa filmy nawiązujące do najsłynniejszego z dramatów Szekspira. Jednym z nich był „Hamnet” Chloe Zhao, swoisty making-of „Hamleta”, traktujący o sztuce snucia opowieści, o tym, skąd się biorą i jak osobiste doświadczenia są w nich przekuwane w uniwersalne treści. Druga z szekspirowskich premier, „Scarlet”, również w jakimś sensie mówi o naturze opowieści. Konkretnie: o ich wpływie na przyszłość.

<a href="https://www.canalplus.com/pl/film/hamnet/h/17822084_79001">Wypożycz „Hamneta” w CANAL+ (kolekcja CANALVOD).</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/wszystkie/we-lzach-gdzie-obejrzec-film-hamnet">Przeczytaj więcej o „Hamnecie”.</a>

„To księżniczka czy jakieś zwierzę?”, dziwi się jeden z adwersarzy naszej bohaterki, będąc świadkiem jej bitewnych popisów. Pomijając jednak kwestie genderowe, Scarlet stanowi naturalny produkt swoich czasów, wciąż nieszczególnie świetlistych wieków, w których wojna jest czymś powszednim, podobnie jak kara śmierci. A także zemsta. Z wojowniczą księżniczką skontrastowany zostaje ratownik Hijiri, który stara się leczyć zamiast zabijać, reprezentujący lepszą, bardziej humanitarną epokę. Lepszą, ale nadal daleką od utopii. Jej obywatele wciąż bowiem nie wyzbyli się nawyku zabijania, odziedziczonego po swoich przodkach oraz przodkach ich przodków.

Rozziew między tym, co protagonista chce, a tym, czego naprawdę potrzebuje – oto jedna z najbardziej funkcjonalnych metod budowania filmowej postaci. Tym, co chce Scarlet, jest, rzecz jasna, odwet. Czego jednak rzeczywiście potrzebuje? Wraz z rozwojem akcji jasne staje się to, że stawką jest tutaj wybaczenie. Wybaczenie nie tylko w imię własnego spokoju, ale w imię lepszego jutra. Dzisiejsze okrucieństwo niesie się echem przez następne dekady i stulecia. A jednym z jego nośników są opowieści.

I tu pojawia się naczelny paradoks: natychmiastowe zaniechanie zemsty byłoby przecież końcem narracji, nagłą flautą. Sztuka dramaturgiczna opiera się przecież na konflikcie. Aby pokazać stopniową, niepospieszoną przemianę księżniczki, Hosoda musi też pokazywać walkę – i robi to z rozmachem oraz pewnym upodobaniem. Utrzymana w konwencji heroicznego fantasy „Scarlet” zaskoczy tych, którzy kojarzą japońskiego reżysera z łagodniejszych, kontemplacyjnych pozycji jak „Wilcze dzieci” czy „Mirai”. Batalistykę stara się on jednak równoważyć musicalowymi wstawkami, ewokującymi inną wrażliwość, inną filozofię życia i sztuki. Nie rodzi się z tego jednak kontropowieść dla wszystkich tych opowieści, w których żywioł zemsty szaleje do woli, zarazem straszny i fascynujący. Być może zresztą jest to niemożliwe zadanie. „Scarlet” jawi się jako szlachetny akt donkiszoterii – ambitna, lecz przestrzelona próba rozmontowania od środka fabularnej maszyny, której paliwem jest przemoc.

acf/videos-block

Obejrzyj zwiastun

<a href="https://www.canalplus.com/pl/film/scarlet/h/17782640_79001">Cały film „Scarlet” obejrzysz po polsku w serwisie CANAL+ (kolekcja CANALVOD).</a>

Mana Ashida Masaki Okada Masachika Ichimura Kōji Yakusho Yuki Saitō Yutaka Matsushige Kōtarō Yoshida Munetaka Aoki Kazuhiro Yamaji Shōta Sometani Tokio Emoto

Film jest produkcji japońskiej. Miał premierę podczas festiwalu w Wenecji w 2025 roku.

acf/category-content

acf/share-block

acf/related-articles

acf/popular-titles

Obejrzyj także

scarlet_detail_advert_16x9

Spis treści

Córka Amleta. Gdzie obejrzeć film „Scarlet”?

Powiedzmy sobie szczerze: film "Brud" nie bierze jeńców. Jeśli szukasz lekkiej, przyjemnej czarnej komedii pokroju kultowego “Przekrętu” czy “Najpierw strzelaj, potem zwiedzaj”, najlepiej od razu zamknij tę stronę, odwróć się na pięcie i odejdź w przeciwnym kierunku. W przeciwnym wypadku wchodzisz w to na własne ryzyko. A co Cię czeka? Wprawdzie bardzo (o, dziwo!) udana adaptacja powieści szkockiego pisarza i scenarzysty, Irvine’a Welsha, znanego choćby z kultowego utworu “Trainspotting”, za to osoby niezaznajomione z jego emploi może nieco zszokować hardcore’owy, psychologiczny kocioł, w którym nieprzyjemne fakty mieszają się z urojeniami i w sumie nie wiadomo, co gorsze...

Sukces ten ma wielu ojców. Za produkcją stoi nie tylko reżyser, Jon Baird i odtwórca głównej roli - James McAvoy, ale również twórcy wielu blockbusterów, m.in.: wspomniany wcześniej Irvine Welsh (“T2: Trainspotting”), Trudie Styler, Celine Ratrray (“Porachunki”, “Przekręt”, “Infinite Storm”, “Cicha noc”, “Skin”, “American Honey”), Mark Amin (“Druga szansa”, “Frida”), Zygi Kamasa (“Ojciec”, “Brooklyn”, “Tajemnice Joan”, “Droga do zapomnienia”) czy Jens Meurer (“Ostatni pocałunek cesarza”, “Wyścig”). W dodatku w obsadzie znalazły się jedne z ważniejszych gwiazd brytyjskiego firmamentu filmowego. Chcesz dowiedzieć się więcej? Przeczytaj recenzję, poznaj twórców i ciekawostki dotyczące produkcji, sprawdź, gdzie obejrzeć film “Brud”.

O czym jest film “Brud”? [recenzja] 

Zobacz zwiastun

Fabuła filmu “Brud” skupia się wokół historii narcystycznego, dążącego po trupach do awansu, zdegenerowanego, uzależnionego od wszelkich możliwych używek detektywa wydziału kryminalnego edynburskiej policji. Szczebel wyżej w karierze to ostatnie, na co zasługuje, biorąc pod uwagę już samo jego zawodowe oblicze. Działający wbrew wszelkim możliwym regułom cynik, manipulant i intrygant, Bruce Robertson to najlepszy przykład człowieka, któremu nie powinno powierzać się choćby minimalnej władzy. Na jego drodze pojawia się szansa w postaci nowego śledztwa, które może pomóc mu w uzyskaniu awansu, a może nawet w odzyskaniu rodziny. Pytanie tylko, czy Bruce rzeczywiście nadal panuje nad swoim życiem czy może ten wagonik już dawno się wykoleił, tylko nie dociera to do jego świadomości...

Irvine Welsh w najśmielszych snach nie podejrzewał, że nastąpi dzień, w którym jakiś szaleniec porwie się na próbę adaptacji jego piątej z kolei, wydanej w 1998 r. powieści “Filth” (polski tytuł: “Ohyda”). Według samego pisarza była to misja niewykonalna. I nawet fenomen ekranizacji jego pierwszej powieści “Trainspotting”, który sprawił, że potencjał i tutaj dostrzegli liczni producenci, za nic nie był w stanie zmazać łatki ultraekstremalnej, jaka przylgnęła do książki “Ohyda”. 

Wszak z czym mamy tu do czynienia? Z bezpardonowym zejściem w psychikę człowieka, który od początku nie tyle się rozpada, co świadomie dryfuje w stronę autodestrukcji. Życie głównego bohatera to jeden wielki ciąg paranoi, uzależnień i halucynacji, zaś narracja konsekwentnie odmawia widzowi stabilnego punktu odniesienia. To kino, w którym dominują: skrajny nihilizm, mizoginia, rasizm i toksyczna męskość, ukazane bez filtrów, niejednokrotnie w sposób tak przerysowany, że wręcz balansujący na granicy groteski. Bruce Robertson jest tu jednocześnie produktem i karykaturą środowiska szkockiej policji lat 80., zanurzonej w pubowej kulturze przemocy, hierarchii i emocjonalnej degradacji. W efekcie widz dostaje nie tyle klasyczną fabułę kryminalną, co intensywny, nie do końca wygodny kurs po umyśle bohatera, który traci kontrolę nad rzeczywistością i nie ma w tym żadnej taryfy ulgowej. Całość potęguje jeszcze eklektyczna ścieżka dźwiękowa. Słowem, haj bez dragów gwarantowany. Klimat na myśl przywodzi mi nieco “Surfera” z Nicolasem Cage’m. 

acf/image-block

Czy film “Brud” jest wierny książce?  

Cóż, właściwie, dość mocno się od niej różni, co było nieuniknione przy przenoszeniu tej historii z jednego medium na drugie. Choć duch i konstrukcja narracyjna zostały zachowane, historię ucywilizowano i nieco uproszczono. Powieść skupia się bardziej na fizycznym cierpieniu Bruce’a, film stawia zaś na rozpad psychiczny. Uładzono również wiele z jego ekstremalnych zachowań. Film “Brud” złagodził również nieco powieściowy chaos i sam ton, minimalizując wiele kontrowersyjnych wątków, za to dodając niezbędną dramaturgię.

Uhonorowany licznymi wyróżnieniami za swoje role jak choćby nominacją do Złotego Globu i nagrody BAFTA za kreację niesłusznie oskarżonego o niecny czyn cichego syna służącej w głośnym kostiumowym dramacie “Pokuta” (2007), nominacją do nagrody BAFTA za kreację młodego lekarza-idealisty, który przechodzi moralną metamorfozę w oscarowym dramacie “Ostatni król Szkocji” (2006) czy nagrodą BAFTA dla największej aktorskiej nadziei kina, którą zdobył już w 2006 r., charakterystyczny aktor z dobrym warsztatem. No, nie sposób pominąć go na ekranie. 

Narodowa duma Szkocji zdolna jest wcielić się w każdą postać, czyniąc ją na tyle wyrazistą, by kradła każdą scenę i na długo zapadała w pamięć. Równie dobrze, co w wydaniu dramatycznym, radzi sobie w kinie superbohaterskim, familijnym fantasy, kostiumowym czy w komediach. Słowem, człowiek-orkiestra. Tymczasem przy filmie “Brud” reżyser pierwotnie nie stawiał na Jamesa McAvoy’a jako odtwórcy roli głównej. Bruce Robertson zdawał mu się zbyt hardcorową, zdegenerowaną postacią, by poradziła z nią sobie tak sympatyczna osoba. Jak głosi plotka, to aktor naciskał na pozyskanie tej roli i ostatecznie osiągnął sukces.

Po dwakroć, bowiem z kreacją poradził sobie genialnie, choć wcześniej nie miał do czynienia z rolami typowych czarnych charakterów. W tym sensie była więc to przełomowa kreacja w jego karierze, która doprowadziła go do tak dobrych dreszczowców czy horrorów jak “Split” czy “Nie mów zła”. Jednocześnie, jak sam przyznawał w wywiadach, to właśnie tę rolę musiał najdłużej odchorowywać. Aktor na tyle zaangażował się w przedsięwzięcie, że dołączył do grona producentów filmu, co umożliwiało mu realny wpływ na rozwój adaptacji. Jak mu poszło? Zobacz film “Brud” i oceń. Ja szczerze polecam, choć film momentami do najlżejszych nie należy.

Film "Brud" możesz wypożyczyć w serwisie streamingowym CANAL+ (kolekcja CANALVOD)

core/list

Produkcja zdobyła m.in. takie wyróżnienia jak: 

Zdjęcia kręcono w Ostendzie (Belgia), Hamburgu (Niemcy), Trollhättan (Szwecja) oraz w Glasgow, Stirling i Edynburgu (Szkocja). 

Shirley Henderson, czyli ekranowa Bounty znana jest również z obydwu części filmu „Trainspotting”. Z kolei Jim Broadbent, Eddie Marsan i Gary Lewis spotkali się wcześniej na planie filmu “Gangi Nowego Jorku”. Zaś James McAvoy wraz z Jamie’m Bellem i Iainem De Caesteckerem wystąpili w ekranizacjach komiksów Marvela. 

By spotęgować wrażenie skacowania i zmęczenia, James McAvoy co wieczór podczas zdjęć wypiłam nawet pół butelki whisky. Fun fact: umie również wymiotować na zawołanie, co wykorzystano w filmie. 

Między innymi w scenie z halucynacjami znajdziesz odniesienia do “Mechanicznej pomarańczy” i “Dr. Strangelove” Stanleya Kubricka. 

W scenie w samochodzie Davida Soula przy akompaniamencie “Silver Lady” jedną z piosenkarek jest amerykańska artystka China Soul. Z kolei w epizodyczną postać terroryzowanej przez detektywa z powodu nadwagi kobiety wcieliła się młodsza siostra Jamesa McAvoya, Joy. 

<a href="https://www.canalplus.com/pl/film/brud/h/16631963_79001" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Wypożycz w serwisie CANAL+: "Brud" (kolekcja CANALVOD)</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/filmy-i-seriale/surfer-gdzie-obejrzec-najnowszy-thriller-z-nicolasem-cagem" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Może Cię zainteresować recenzja psychologicznego thrillera "Surfer" z Nicolasem Cage'm</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/filmy-i-seriale/sumienie-cyngla-film-najpierw-strzelaj-potem-zwiedzaj-gdzie-obejrzec-kultowa-produkcje-z-colinem-farrellem" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Przeczytaj recenzję kryminalnego komediodramatu "Najpierw strzelaj, potem zwiedzaj"</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/rankingi/top/filmy-o-narkotykach-przemycie-poludniowoamerykanskich-kartelach-i-narkobossach-sprawdz-jakie-filmy-i-seriale-polecamy-top" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Poznaj TOP produkcji o narotykach</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/filmy-i-seriale/przykrywkowiec-kontra-kartel-z-medellin-gdzie-obejrzec-film-boss" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Może Ci się spodobać oparty na faktach film “Boss”</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/filmy-i-seriale/film-oceans-13-gdzie-obejrzec-kontynuacje-kultowej-kryminalnej-komedii" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Przeczytaj recenzję kryminalnej komedii "Ocean's Thirteen"</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/rankingi/top/filmy-o-cia-fascynuja-elektryzuja-trzymaja-na-krawedzi-fotela-poznaj-najciekawsze-z-nich" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Może Ci się spodobać TOP filmów o CIA</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/rankingi/top/oto-najlepsze-filmy-o-policjantach-od-holdu-po-ponura-diagnoze-srodowiska-top-20" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Poznaj najlepsze filmy o policji</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/rankingi/top/filmy-o-uzaleznieniach-ktore-warto-znac-top-15" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o uzależnieniach</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/rankingi/top/seriale-o-policji-i-policjantach-czy-znasz-najnowsze-z-nich-top-10" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Odkryj TOP seriali o policji</a>

<a href="https://mustwatch.pl/ranking/temat/przestepczosc-mafia-gangsterzy/polski-serial-o-policjantach" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Sprawdź również polskie seriale o policjantach</a>

acf/post-tags

Zobacz także

brud james mcavoy filmy o narkotykach uzależnienia komedia kryminalna

W spirali autodestrukcji. Film “Brud”: gdzie obejrzeć kryminalny komediodramat z Jamesem McAvoy’em?  

W ostatnich miesiącach film “Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej” szturmem podbił serca krytyków, zaś jego twórczyni okrzyknięta została objawieniem polskiego kina. Nie mam wątpliwości, że i widzowie będą zachwyceni, a premiera lada chwila. To bez wątpienia jedna z najlepszych rodzimych produkcji, jakie widziałam w ostatnich latach. Bezpretensjonalna, uważna, czuła, oryginalna, z istotnym przekazem. Niejedna młoda osoba odnajdzie tu cząstkę siebie, zwłaszcza w dzisiejszym pokręconym świecie. Przeczytaj recenzję, poznaj twórców i ciekawostki dotyczące produkcji, sprawdź, gdzie obejrzeć film “Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej”.

O czym jest film “Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej”? [recenzja] 

Fabuła filmu “Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej” skupia się na czwórce rodzeństwa, które właśnie wchodzi dorosłość i stara się odnaleźć własną drogę w życiu, nie tracąc jednocześnie łączących ich więzi. Benek nie może pogodzić się z odrzuceniem przez starszego brata i mierzy się z atakami paniki. Franek tkwi w szponach toksycznego związku i coraz bardziej odsuwa się od swojego rodzeństwa. Jego siostra bliźniaczka, Nastka wyczuwa, że coś jest nie tak, równocześnie sama popada w kłopoty sercowe. Ich najstarsza siostra, Jana właśnie przygotowuje swoją pierwszą wystawę, jak się później okaże - ważną nie tylko dla niej, ale i dla pozostałej trójki...

Pełnometrażowy debiut polskiej twórczyni 

Kim jest Emi Buchwald? Możesz kojarzyć to nazwisko z branżą, bowiem jej mąż, Maciej to nagradzany polski reżyser, znany m.in. z kultowego już serialu Netflixa “1670”. Trzydziestoczteroletnia scenarzystka i reżyserka nie jest jeszcze pewnie tak szeroko znana, choć ma na swoim koncie liczne wyróżnienia za krótki metraż i dokumenty, na których dotąd się skupiała. Jej najbardziej znane produkcje to: “Nauka jazdy” (2011), “Chce mi się pić” (2013), “Nauka” (2016), “Heimat” (2017), “Piękna łąka kwietna” (2022) oraz “Echo” (2023). Jeszce jako studentka łódzkiej filmówki dała się poznać jako osoba, która lubi wykraczać poza utarte schematy, a jednocześnie jej kino jest pełne czułości i ciepłego humoru. Niejednokrotnie skupia się na młodym pokoleniu, relacjach rodzinnych, emocjach, a wszystko to przeplecione bywa elementami metafizycznymi. 

Tak jest również w tym przypadku. Osią filmu “Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej” są wzajemne relacje czwórki rodzeństwa u progu dorosłości. Nie bez znaczenia jest fakt, że Emi sama dorastała w dużej rodzinie, wśród pięciorga rodzeństwa. Widać więc, że wie, o czym mówi. To sprawia, że próżno tu szukać drętwych kwestii, drewnianych dialogów, zbędnych ozdobników. Jest za to piekielnie szczerze i czule, a to wszystko podlane jest dodatkowo odrobiną magii.

Młodym bohaterom towarzyszymy na co dzień, na drodze odkrywania własnej tożsamości, w podróży w poszukiwaniu siebie, i siebie nawzajem. Mają świadomość, że rodzina, więzy krwi to wielka siła, choć czasem bywa pod górkę. Jednocześnie każde z nich ma swoje potrzeby, pragnienia, lęki i często po prostu trudno to wszystko ze sobą pogodzić. Niezwykle ważny jest wątek szukania pomocy, zwłaszcza tej profesjonalnej, zwłaszcza w dzisiejszych czasach. Film stanowi kolejną, arcyważną cegiełkę w budowaniu społecznej świadomości o problemach, które dręczą duszę. Jak podkreślała artystka w wywiadach, nie porywa się na oddanie portretu pokolenia. Dostajemy za to niezwykle cenną, ważną lekcję okazywania troski i komunikowania emocji, nie tylko dla młodych ludzi.    

Film “Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej” to absolutnie bezpretensjonalne kino czworga aktorów, idealnie dobranych do ekranowych postaci. Bartosza Deklewę można było zobaczyć już w równie chwalonym serialu Netflixa o dorastaniu – “Absolutni debiutanci” (na Warsaw SerialCon zdobył za swoją rolę nominację do nagrody w Konkursie Seriali Polskich), ale ma na swoim koncie również role w innych młodzieżowych produkcjach takich jak: romans “Światłoczuła”, biograficzny dramat muzyczny “Idź pod prąd” czy serialach “#BringBackAlice” oraz “Breslau”. Jeśli lubisz kryminały, z pewnością kojarzysz też Karolinę Rzepę, która zagrała m.in. w 3. sezonie produkcji “Krew z krwi” czy <a href="https://www.canalplus.com/pl/seria/zmijowisko/h/10130364_70026" target="_blank" rel="noreferrer noopener">“Żmijowisku”</a>. Ostatnio pojawiła się również w głośnym autobiograficznym filmie Quebonafide, lecz najbardziej znana jest z roli w dramacie nawiązującym do wojny w Ukrainie <a href="https://www.canalplus.com/pl/film/dwie-siostry/h/16503490_70026" target="_blank" rel="noreferrer noopener">“Dwie siostry”</a>.

Jednym najjaśniejszych punktów produkcji jest moim zdaniem kreacja Izabelli Dudziak, która ma na swoim koncie rozmaite mniejsze role, m.in. w filmach “Soyer”, “Norwegian Dream” oraz serialu Netflixa “Forst”. Ich brata zagrał debiutujący na dużym ekranie utalentowany polski raper, Szczyl (Tymoteusz Rożynek). Wszyscy są w swych kreacjach piekielnie szczerzy, naturalni, autentyczni. Zrastają się ze swoimi bohaterami, a to największa sztuka. Mocno wyczuwalna jest też ekranowa chemia między nimi, a mimo czworga wyrazistych postaci każda z nich na ekranie ma przestrzeń dla siebie.

Jeśli masz ochotę na naprawdę dobry, szczery, ważny, uczuciowy, lecz nie drenujący emocjonalnie film, “Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej”, na pewno Ci się spodoba.

Gdzie obejrzeć film “Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej”?

<a href="https://www.canalplus.com/pl/film/nie-ma-duchow-w-mieszkaniu-na-dobrej/h/17939594_79001">Film wypożyczysz w serwisie CANAL+ (kolekcja CANALVOD).</a>

Produkcja: Polska 2025

Czas trwania: 90 min.

Scenariusz: Emi Buchwald, Karol Marczak

Reżyseria: Emi Buchwald

Zdjęcia: Tomasz Gajewski

Muzyka: Katarzyna Gawlik, Jerzy Rogiewicz

Produkcja ma na swoim koncie takie wyróżnienia jak: 

“Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej” - produkcja i ciekawostki 

Zdjęcia kręcono w Warszawie, m.in.: na Saskiej Kępie (Klubokawiarnia Towarzyska, ul. Francuska, ul. Saska, ul. Królowej Aldony, na Woli (ul. Chłodna, ul. Krochmalna, ul. Wronia), w Śródmieściu (ul. Polna) i na Starych Bielanach (ul. Lesznowolska) od 18 sierpnia do 3 października 2025 roku. 

Film “Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej” w ofercie CANAL+ 

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/filmy-i-seriale/w-ameryce-czyli-w-polsce-gdzie-obejrzec-film-rocznica" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Może Cię zainteresować recenzja filmu Jana Komasy "Rocznica"</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/filmy-i-seriale/film-quebonafide-polnoc-poludnie-gdzie-obejrzec-poruszajace-audiowizualne-widowisko-ktorym-raper-konczy-przygode-ze-scena" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Przeczytaj recenzję filmu "Quebonafide: Północ / Południe"</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/filmy-i-seriale/swiatloczula-gdzie-obejrzec-kiedy-premiera-filmu" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Może Ci się spodobać inny film z Bartłomiejem Deklewą - "Światłoczuła"</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/filmy-i-seriale/zycie-w-swiecie-fantazji-gdzie-obejrzec-larp-milosc-trolle-i-inne-questy" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Poznaj nową polską komedię "LARP. Miłość, trolle i inne questy"</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/filmy-i-seriale/kino-swiat/film-chce-wiecej-2026-milosc-klamstwa-i-cyberprzekret-wszech-czasow-gdzie-obejrzec-nowa-produkcje-z-julia-wieniawa-i-maciejem-musialowskim" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Może Ci się spodobać recenzja filmu "Chcę więcej" z Julią Wieniawą i Maciejem Musiałowskim</a>

<a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/filmy-i-seriale/mlodosci-ty-nad-poziomy-wylatuj-gdzie-obejrzec-pieprzyc-mickiewicza" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Dowiedz się więcej o filmie "Pieprzyć Mickiewicza"</a>

<a href="https://mustwatch.pl/ranking/gatunek/fajny-film-dramat" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Sprawdź inne fajne dramaty</a>

nie ma duchów w mieszkaniu na dobrej film polski dramat

Czule o relacjach i emocjach. Film “Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej”: gdzie obejrzeć fabularny pełnometrażowy debiut Emi Buchwald?  

Wszystko na jedno kopyto, netflix upada

Frankenstein to film, który zdecydowanie polecam obejrzeć! Może ktoś ma jakiś inny film do polecenia z podobnego gatunku?

Jakie nowe produkcje można zobaczyć w serwisie? Co czeka nas w nadchodzących tygodniach. Poznajcie najnowsze filmy Netflix na czerwiec 2026 roku.

Jak co miesiąc w serwisie Netflix pojawia się pokaźna porcja filmowych nowości. Jakie najnowsze filmy Netflixa obejrzeć? Na które zwrócić uwagę w pierwszej kolejności? Na te pytania znajdziecie odpowiedź poniżej. Prezentujemy wybór najciekawszych i najbardziej oczekiwanych tytułów czerwca 2026 roku. Zestaw filmów jest intrygujący. Z pewnością jednym z wydarzeń miesiąca będzie nasz rodzimy dreszczowiec „„Kolory zła: Czerń” w reżyserii Adriana Panka. Sprawdźcie, co nowego znajdziecie jeszcze w serwisie Netflix. <a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/rankingi/netflix/najnowsze-seriale-netflix" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Przeczytaj o najnowszych serialach serwisu Netflix</a> <a href="https://pl.canalplus.com/blog/artykuly/rankingi/netflix/fajne-filmy-na-netflix-top-8" target="_blank" rel="noreferrer noopener">Przeczytaj także o fajnych filmach Netflixa</a>

W czerwcu w Netflixie: „Braciszek” (2026), premiera: 26 czerwca

zwiastun, Braciszek

Rudd, agent nieruchomości, prowadzi ustabilizowane życie, do chwili gdy na horyzoncie pojawia się ekscentryczny Marcus, jego „młodszy braciszek” ze szkolnego programu charytatywnego. Marcus właśnie opuścił szpital. Ma szyję w kołnierzu ortopedycznym, a nogę w ortezie, ale nic sobie z tego nie robi i rozrabia tak, że Rudd nie może wytrzymać. Komedia z grubymi żartami oraz z Johnem Ceną i Erikiem André w głównych rolach.

Nowa sprawa prokuratora Bilskiego, „Kolory zła: Czerń” (2026), premiera: 10 czerwca

zwiastun, „Kolory zła: Czerń”

Ciąg dalszy przygód prokuratora Leopolda Bilskiego, znanego z dreszczowca „Kolory zła: Czerwień”. Bilski trafia na kaszubską prowincję, gdzie musi zająć się sprawą zaginięcia kolejnego dziecka. Mnożą się niepokojące znaki i narasta psychoza podsycana przez lokalne legendy. Jaka prawda kryje się w cieniu fasad pozornie sennego miasteczka? Bilski to bohater powieści Małgorzaty Oliwii Sobczak. Reżyserem ekranizacji „Kolorów zła: Czerni”, podobnie jak i „Kolorów zła: Czerwieni” z 2024 roku, jest Adrian Panek. W prokuratora ponownie wciela się Jakub Gierszał. 

Jennifer Lopez ponownie w Netflixie, „Biurowy romans” (2026), premiera: 5 czerwca

zwiastun, Biurowy romans

Miłość w miejscu pracy? Czasem może mieć opłakane skutki, ale nie w komedii romantycznej, a nią właśnie jest „Biurowy romans”. Jackie Cruz, szefowej dużego przedsiębiorstwa lotniczego, wpada w oko nowy prawnik firmy, Daniel Blanchflower. Jackie i Daniel są wzorami korporacyjnego turboprofesjonalizmu, ale gdy w grę wchodzą gorące uczucia, poddają się im nawet tacy pracoholicy jak oni. W głównej roli oglądamy niezawodną Jennifer Lopez, której partneruje Brett Goldstein. Dla Lopez „Biurowy romans” to, po „Matce” i „Atlasie”, trzeci film nakręcony dla Netflixa.

W Netflixie Sacha Baron Cohen (2026), „Panie przodem”, premiera: 22 maja W głównej roli – Sacha Baron Cohen. Ekscentryczny komik, twórca postaci Borata, wciela się w aroganckiego kobieciarza, który zostaje ukarany za swój szowinizm. Budzi się w równoległym świecie zdominowanym przez kobiety. Skojarzenia z „Seksmisją” Juliusza Machulskiego nasuwają się same.

W imię Ojca i Syna... „Ministranci” (2025), premiera: 21 maja W maju w Netlixie głośna, rodzima premiera. Obsypani nagrodami – w tym Złotymi Lwami w Gdyni za najlepszy film – „Ministranci” Piotra Domalewskiego. Chłopcy służący do mszy, rozczarowani obojętnością Kościoła, tworzą komando wymierzające sprawiedliwość tym, którzy krzywdzą bliźnich. Zło dobrem zwyciężaj? No, niekoniecznie. Obyczajowe kino z przekonującymi rolami nastoletnich aktorów.

„Starman” (1984), premiera: 10 maja, w Netflixie lepszy model męża z gwiazd Powrót do przeszłości, czyli nieco kina retro wśród majowych nowości Netflixa. „Starman” to niezobowiązujący film SF z dodatkiem love story. Na Ziemi rozbija się statek kosmiczny. Ocalały przybysz z innej planety przyjmuje postać zmarłego męża Jenny. Ziemianka i kosmita, czy taki związek ma szansę? W głównych rolach występują  Karen Allen oraz Jeff Bridges. „Starman” jest filmem Johna Carpentera, reżysera „Ucieczki z Nowego Jorku”.

„W cudzej skórze” (2026), premiera: 1 maja Majówka w Netflixie zaczyna się od pełnometrażowej animacji dla dzieci. Leśny stworek i majestatyczny ptak, którzy dotąd żyli jak pies z kotem, zamieniają się ciałami. Teraz muszą połączyć siły, aby przetrwać najbardziej zwariowaną przygodę życia. Płynie z tego taka nauka, że czasem warto wczuć się w sytuację kogoś innego i spojrzeć na świat jego oczami.

Krwawe łowy w Netflixie. „Alfa” (2026), premiera: 24 kwietnia Charlize Theron w survivalowym filmie akcji. Pewna kobieta wybiera się w australijskie ostępy, żeby przekonać się, czy podoła trudom samotnej przeprawy przez dzikie tereny. Po drodze spotyka psychopatycznego mężczyznę. Chce zapolować na Sashę, jak na zwierzynę.

Uwaga na rekiny! „Morderczy żywioł” (2026), premiera: 10 kwietnia Film łączący fabułę spod znaku animal attack z horrorem katastroficznym. Oto w nadmorskie miasteczko uderza huragan niosący ze sobą wielką wodę. Grupa przyjaciół zdanych wyłącznie na siebie musi stawić czoła żywiołowi. Sytuacja jest zła, a nawet bardzo zła, bo razem z powodzią pojawiają się rekiny ludojady.

Wesołe „Podlasie” (2026), premiera: 1 kwietnia Gdzie powinna rozgrywać się swojska komedia? Oczywiście – na Podlasiu. Dlatego przed nami kontynuacja „Nic na siłę” z Anną Seniuk, Arturem Barcisiem i plejadą ulubionych polskich aktorów. Problemy finansowe powodują, że Halina i Jan muszą odwołać wesele. Od czego ma się jednak rodzinę i przyjaciół. Wszyscy kombinują, skąd wziąć pieniądze? Najlepiej ściągnąć do wsi turystów.

W marcu w Netflixie, „Peaky Blinders. Nieśmiertelny” (2026), premiera: 20 marca Tom Shelby, dobrowolny banita, wraca do Birmingham. Musi zrobić porządki w przestępczym półświatku, lecz na tym nie koniec. Trwa przecież globalna wojna. Tommy wikła się w grę wywiadów, widzi postępujący totalitaryzm i cienką granicę, za którą patrioci stają się zdrajcami kraju. Pełnometrażowa produkcja jest kontynuacją słynnego serialu gangsterskiego. W głównej roli występuje Cillian Murphy.

Netflix zaprasza na talk-show jak z piekła rodem, „Późna noc z diabłem” (2023), premiera: 15 marca Jest rok 1977 – złota era amerykańskiej telewizji. Jednak talk-show Jacka Delroya traci widzów. W tej sytuacji Jack postanawia przygotować coś specjalnego na Halloween. Dyskusja w studiu o demonach i paranormalnych zjawiskach przeradza się w istną noc grozy. Horror w stylistyce found footage firmuje David Dastmalchian w roli nieszczęsnego gospodarza programu „Nocne sowy”.

„Maszyna do zabijania” (2026), premiera: 6 marca, nowa produkcja z udziałem Alana Ritchsona Kandydaci na rangersów przechodzą mordercze eliminacje, by dostać się do elitarnej jednostki US Army. Pewnego razu grupa rekrutów natrafia w lesie na maszynę do zabijania nie z tego świata. Zdani na siebie muszą podjąć walkę z obcą siłą. Akcyjniak SF, w którym główną rolę gra Alan Ritchson, gwiazdor serialu „Reacher”.

Dzięki Netflixowi uwierzycie w Świętego Mikołaja, „Cud na 34. ulicy” (1994), premiera: 16 lutego Za sprawą Netflixa będzie okazja przypomnieć sobie klasyk świątecznego kina familijnego. „Cud na 34. ulicy” miał premierę w 1947. Na platformę trafia jego remake z roku 1994, a więc już też z brodą, choć może nie tak siwą, jak broda Krisa Kringle’a, bohatera „Cudu…” – starszego pana, który dorabia w domu towarowym jako Święty Mikołaj. Kris jest tak przekonujący, że staje się cud – wszyscy zaczynają wierzyć, że Święty Mikołaj istnieje naprawdę.

Tyler Perry w Netflixie, „Joe odwiedza uniwerki” (2026), premiera: 12 lutego Komedia dla fanów Tylera Perry’ego, człowieka instytucji: aktora, producenta i reżysera. Perry zasłynął kreacją Madei – ekspresyjnej afroamerykańskiej matrony. W „Joe odwiedza uniwerki” wciela się aż w trzy role, na czele z tą tytułową. Oto Joe, dziadek-samochwał, zabiera wnuka na tournée po różnych domach studenckich, żeby pokazać chłopakowi, jak wygląda prawdziwie życie.

Tam, gdzie płoną komisariaty, „W mieście strachu”, premiera: 11 lutego Obraz brutalnego São Paolo, gdzie granice między dobrem a złem dawno się zatarły. Skorumpowani gliniarze porywają nastoletnią Elisę, czym wzbudzają gniew jej ciotki, charyzmatycznej szefowej gangu zwanego Irmandade. W mieście zaczyna się brutalna wojna z policją. Czy ktoś zatrzyma przemoc?

W Netflixie „Fałszerz” (2026), premiera: 23 stycznia Rzym. Lata 70. Do Wiecznego Miasta przybywa Toni. Młody malarz pragnie artystycznej sławy. Jednak jego talentem nie będą się cieszyć bywalcy galerii tylko herszci półświatka. Toni zostaje fałszerzem dzieł sztuki oraz wszelkich dokumentów, działającym na zlecenie mafii. Stylowa, dynamiczna fabuła dobrze osadzona w społeczno-politycznych realiach Włoch tamtego czasu. Film luźno nawiązujący do losów Antonia „Toniego” Chichiarelliego.

Matt Damon i Ben Affleck w filmie „Łup” (2026), premiera: 16 stycznia Znane hollywoodzkie duo znów razem na ekranie. Ben Affleck i Matt Damon są gwiazdami dreszczowca „Łup”. Grają gliniarzy z Miami, oddelegowanych do walki z narkobiznesem. A tam, gdzie są prochy, są i pieniądze. Podczas nalotu na melinę policjanci znajdują 20 mln dolarów. Rodzi się w nich pokusa zagarnięcia ogromnej kwoty. Inspirowany faktami  dreszczowiec, styczniowy przebój Netflixa, w reżyserii Joe’ego Carnahana.

W styczniu w Netflixie wakacyjny nastrój, czyli „Ludzie, których spotykamy na wakacjach" (2026), premiera: 9 stycznia Czy to jest przyjaźń? Czy to jest kochanie? – pytanie poety powraca podczas oglądania komedii romantycznej Bretta Haleya. „Ludzie, których spotykamy na wakacjach” są bowiem historią o Poppy i Aleksie, przyjaciołach o skrajnie różnych osobowościach, których rytuałem jest wspólne spędzanie corocznego urlopu. Jednak podczas którychś z rzędu wakacji stają przed dylematem – czy nie czas na miłość?

Opowieść prawie wigilijna, „Słychać dzwony” (2022), premiera: 1 stycznia Powtórka z historii literatury – biograficzna opowieść, której bohaterem jest Henry Wadsworth Longfellow, amerykański poeta romantyczny, autor wiersza „Christmas Bells”. Longfellowa poznajemy w momencie życiowego przesilenia, gdy uznanego twórcę w stupor wprawiają rodzinna tragedia i nieszczęście kraju, pogrążonego w wojnie domowej. Jednak pewien świąteczny poranek przynosi nadzieję i natchnienie do napisania słynnego wiersza o bożonarodzeniowych dzwonach.

Kate Winslet za kamerą,, „Żegnaj, June” (2025), premiera: 24 grudnia Film godny odnotowania, chociażby z tego powodu, że jest on reżyserskim debiutem Kate Winslet. Akcja „Żegnaj, June” rozgrywa się u progu Świąt Bożego Narodzenia. Śmiertelnie chora kobieta spędza ostatnie dni życia w szpitalu w otoczeniu najbliższych – męża, dzieci i wnuków. Wzruszający dramat o rodzinnych wartościach z Helen Mirren w roli tytułowej.

„Wielka powódź” (2025), koniec świata w Netflixie, premiera: 19 grudnia To koniec – ostatni dzień życia na Ziemi. Wszystko przez potop. Anna, mieszkanka zalewanego przez wodę apartamentowca, próbuje przetrwać. Sugestywny, katastroficzny film południowokoreański w reżyserii Byeong-woo Kima.

Co się stało w parafii? „Żywy czy martwy: Film z serii „Na noże” (2025), premiera: 12 grudnia Detektyw Benoit Blanc, w tej roli ponownie Daniel Craig, powraca w kryminale bardziej mrocznym i poważnym niż poprzednie filmy z serii „Na noże”. Blanc zostaje poproszony przez miejscową policję o pomoc w rozwiązaniu zagadki morderstwa, do którego doszło w parafialnej wspólnocie skupionej wokół charyzmatycznego ojca Wicksa. Kryminalna intryga łączy się z wątkami religijnymi, przydając fabule aury egzystencjalnej tajemnicy.

W grudniu Bogusław Linda w „Zamachu na papieża” (2025), premiera: 10 grudnia Najnowszy film Władysława Pasikowskiego, anonsowany jako ostatni wspólny projekt z Bogusławem Lindą. Tym razem Linda wciela się w Konstantego „Bruno” Brusickiego, snajpera i człowieka wywiadu, którego zadaniem jest zatuszowanie zamachu na papieża Jana Pawła II. Jak ma to zrobić? Musi zabić zamachowca. Thriller luźno inspirowany wydarzeniami sprzed ponad 40 lat.

Wśród grudniowych nowości Netflixa nowy film z George'em Clooney'em –„Jay Kelly” (2025), premiera: 5 grudnia Sentymentalno-komediowe kino drogi, w którym w głównej roli występuje George Clooney. Wciela się on w ostatniego gwiazdora w stylu dawnego Hollywood – przystojnego bożyszcza, sięgającego po wszystko, czego zapragnie. A jednak Jaya Kelly toczy egzystencjalny robak. Podróż do Francji będzie dla aktora okazją, aby przyjrzeć się swojej przeszłości i obecnej sytuacji. W filmie Noaha Baumbacha, reżysera „Historii małżeńskich”, obok Clooneya grają m.in. Adam Sandler i Laura Dern.

O czymś takim wam się nie śniło, nowa animacja w Netflixie, „W krainie snów” (2025), premiera: 14 listopada Pełnometrażowa animacja dla małych widzów. Stevie i jej braciszek Elliot chcą, aby ich rodzina była perfekcyjna niczym z obrazka. By tak się stało, muszą odnaleźć Piaskuna. Piaskun, jak głosi klechda, zsyła na dzieci sen, więc rodzeństwo szuka go w fantastycznym świecie sennych wizji.

Jak spędzić Boże Narodzenie z byłym mężem? „Święta z eks” (2025), premiera: 12 listopada Netflix myślami jest już przy Gwiazdce, więc na platformie pojawia się komedia romantyczna w świątecznym wydaniu. Rozwódka Kate chce po raz ostatni spędzić święta w rodzinnym domu, który wkrótce ma zostać sprzedany. Miły nastrój burzy jednak przyjazd jej eksmęża i jego nowej partnerki.

W listopadzie w Netflixie, „Frankenstein” (2025), premiera: 7 listopada Kolejna inspirowana powieścią Mary Shelly historia o kreatorze i stworzonym przez niego monstrum. Tym razem opowiada ją Guillermo del Toro – mistrz urzekających plastycznie fantasmagorii („Labirynt fauna”, „Kształt wody”, „Pinokio”). „Frankenstein” to bez wątpienia najgłośniejsza filmowa premiera Netflixa w listopadzie.

„Ballada o drobnym karciarzu” (2025), w Netflixie najnowszy film z Colinem Farrellem, premiera: 29 października Przebój października w Netflixie; film Edwarda Bergera, reżysera oscarowego „Na zachodzie bez zmian” i pamiętnego „Konklawe”. Tym razem Berger zabiera widzów do jaskini hazardu – krzykliwego Makau, miasta kasyn i blichtru. To tu wiedzie żywot Lord Doyle, zawodowy karciarz i hazardzista, który wierzy, że miłość do call girl Dao Ming będzie dla niego ekspiacją. Jednak jego stare grzechy mają długie cienie. Po piętach depcze Doyle’owi prywatna detektyw Cynthia Blithe. W tytułowej roli – Colin Farrell.

W Netflixie Ameryka na skraju zagłady, „Dom pełen dynamitu” (2025), premiera: 24 października W stronę Stanów Zjednoczonych leci niezidentyfikowany pocisk. Kto wystrzelił rakietę? Czy to wrogi akt nieprzyjaznego państwa, atak terrorystyczny, prowokacja, a może nieszczęśliwy wypadek? Zaczyna się wyścig z czasem. Nakreślony z perspektywy różnych ludzi i instytucji polityczny dreszczowiec, którego reżyserką jest Kathryn Bigelow, nagrodzona Oscarami za „The Hurt Locker. W pułapce wojny”. „Dom pełen dynamitu” nawiązuje do klasycznego dzieła „Dr Strangelove” Stanleya Kubricka. W jednej z głównych ról występuje Idris Elba, znany m.in. z serialu „Luther”. Film, który będzie miał premierę w Netflixie, pokazywano na tegorocznym festiwalu w Wenecji.

Walka z terroryzmem, „Spowita w mrok” (2025), premiera: 17 października Dreszczowiec inspirowany tajną operacją, którą na przełomie wieków hiszpańskie służby przeprowadziły przeciw baskijskim separatystom. W centrum zdarzeń – młoda funkcjonariuszka Gwardii Cywilnej. Przez ponad 10 lat działa pod przykrywką w organizacji terrorystycznej, aby zlokalizować tajne składy broni ukryte na południu Francji.

W październiku spotkanie z bohaterami Roalda Dahla, „Państwo Burakowie” (2025), premiera: 17 października Animowana produkcja stworzona na podstawie książki Roalda Dahla, autora „Charliego i fabryki czekolady” oraz mnóstwa innych bestsellerów literatury dziecięcej. W tej familijnej komedii dwójka odważnych dzieciaków staje do walki z kreaturami, jakich świat nie widział.

„Kobieta z kabiny dziesiątej” (2025), premiera: 10 października, w głównej roli Keira Knightley Dziennikarka Laura Blacklock, pracująca dla podróżniczego wydawnictwa, płynie w rejs luksusowym jachtem. Późną nocą widzi, że ktoś zostaje wyrzucony za burtę. Jednak na liście pasażerów ani wśród załogi nikogo nie brakuje. Nikt nie wierzy w rewelacje Laury. Dziennikarka, narażając życie, chce dowieść prawdy. Thriller na podstawie powieści Ruth Ware, z Keirą Knightley w głównej roli.

W Netflixie kradną tak, że aż miło patrzeć, czyli „Vinci 2” (2025), premiera: 8 października Lata mijają, ale prawdziwi złodzieje, którzy gustują w ryzyku i spektakularnych kradzieżach, nigdy się nie starzeją. Oto dwadzieścia lat po premierze komedii sensacyjnej „Vinci” Cuma i Szerszeń wracają. Za kamerą Juliusz Machulski, na ekranie gwiazdy, wśród których nie mogło zabraknąć Roberta Więckiewicza i Borysa Szyca.

Elitarny zabójca w akcji, „Mantis” (2025), premiera: 26 września Han-ul znany jest jako Mantis, kiler do wynajęcia, wraca po „urlopie” i przekonuje się, że MK Enterprise, firma płatnych morderców, pogrąża się w chaosie. Jej lider nie żyje. Stery chce przejąć stary Dok-go. W tej sytuacji Mantis musi działać. Oto południowokoreański akcyjniak w zdecydowanie dalekowschodnim stylu, spin-off filmu „Kill Boksoon”, rozgrywający się w tym samym uniwersum zabójców do wynajęcia.

W Netflixie Omar Sy jako „Francuski kochanek” (2025), premiera: 26 września Romantyczna komedia w plenerach miasta miłości, Paryża. Abel sławny, acz wypalony wewnętrznie aktor, spotyka skromną kelnerkę Marion. Choć on pochodzi ze świata blichtru, a ona z szarej rzeczywistości chcą być mimo wszystko razem. W głównych rolach Sara Giraudeau i Omar Sy, gwiazdor „Nietykalnych”.

Czy życie w zbytku zmieni serce Mavi? „Może tak, może nie”, (2025), premiera: 19 września Współczesna wersja historii o Kopciuszku, który przemienia się w księżniczkę. Kiedy mieszkająca w Hamburgu Mavi dowiaduje się, że jest z rodziny tureckich arystokratów, pakuje walizkę i wyjeżdża nad Bosfor. W Stambule trafia w sam środek wystawnego, orientalnego świata. Jak się zachowa w nowym otoczeniu i co na to Can, jej ukochany?

Zabawna pomyłka, czyli „Nie ten Paryż” (2025), premiera: 12 września Co za qui pro quo. Dawn marzy o love story w Paryżu, więc zgłasza się do programu randkowego. Wygraną jest, jak sądzi, wyjazd do stolicy Francji. Tymczasem trafia do miasta Paris w Teksasie. Dziewczyna jest początkowo zdruzgotana, ale i na prowincji można znaleźć miłość życia.

Do Netflixa nadlatuje Garraka, który chce ostudzić dobry nastrój, „Pogromcy duchów: Imperium lodu” (2025), premiera: 5 września Kolejna odsłona blockbusterowej serii, zarazem bezpośrednia kontynuacja „Ghostbusters: Dziedzictwo (Afterlife)”. Spenglerowie i spółka przeprowadzają się do Nowego Jorku, by zamieszka w słynnej remizie pogromców duchów. Tam łączą siły ze starą ekipą, by obronić miasto przed Garraką, groźną istotą, która może wywołać nową epokę lodowcową.

„Watchers” (2024), premiera: 30 sierpnia Samochód Miny psuje się w gęstym lesie, który okazuje się jak z sennego koszmaru. Dziewczyna znajduje schronienie w bunkrze, lecz wkrótce przekonuje się, że to jeszcze bardziej niebezpieczne miejsce. Razem z trójką innych uwięzionych w schronie osób Mina pozostaje pod czujnym okiem tajemniczych istot, śledzących jej każdy krok. Folkowy horror z udziałem Dakoty Fanning.

W sierpniu w Netflixie, „Czwartkowy klub zbrodni” (2025), premiera: 28 sierpnia Przebój sierpnia, nakręcony wg bestsellera Richarda Osmana. W domu spokojnej starości działa nietuzinkowe kółko zainteresowań. Gromadzi detektywów-amatorów, którzy raz na tydzień przy herbatce rozwiązują zagadki starych zbrodni. Tymczasem w okolicy dochodzi do morderstwa. W czwartkowym klubie zbrodni – ekscytacja. Seniorzy mają prawdziwą sprawę kryminalną. Cosy crime w gwiazdorskiej obsadzie. Na ekranie: Helen Mirren, Pierce Brosnan, Celia Imrie, Ben Kingsley.

Do rodzinnego oglądania na Netflixie – „Dziadku, wiejemy!” (2024), premiera: 20 sierpnia Jeremi, ekscentryczny staruszek, któremu grozi zamknięcie w szpitalu psychiatrycznym, zostaje przygarnięty przez rodzinę swojej córki. Pewnego dnia, razem z wnuczką Jagodą, organizuje eskapistyczną wyprawę do świata fantazji. Familijne kino o międzypokoleniowych relacjach, w którym główną rolę gra Jan Peszek.

Tygrysy murawy, czyli „Kicking and Screaming” (2005), premiera: 7 sierpnia Kto lubi Willa Ferrella? Admiratorów ekscentrycznego aktora komediowego czeka powtórka z rozrywki. Na platformie Netllix zobaczymy „Kicking and screaming”. Ambitny tatuś, w tej roli Ferrell, postanawia poprowadzić treningi drużyny, w której występuje jego syn. Komedia o juniorach futbolu.

„Stowarzyszenie umarłych poetów” (1989), oscarowa produkcja w sierpniu w Netflixie, premiera: 4 sierpnia W sierpniu w Netflixie pojawi się klasyk z gatunku coming-of-age. Film Petera Weira rozgrywa się w elitarnej szkole dla młodzieńców z dobrych domów. Pewnego dnia w palcówce pojawia się nowy, charyzmatyczny nauczyciel literatury, John Keating. Za jego sprawą uczniowie poznają, czym są prawdziwa poezja, wolność i bunt. Serca chłopaków zaczynają bić mocniej, ale za życie na własnych zasadach trzeba zapłacić cenę. Nagrodzony Oscarem za scenariusz dramat z pamiętną rolą Robina Williamsa.

Egzamin z uczuć, który zdać muszą wykładowca i jego studentka, „Miłość w Oksfordzie” (2024), premiera: 1 sierpnia

zwiastun, Miłość w Oksfordzie

Dawka romantycznych wzruszeń. W mury szacownego uniwersytetu wstępuje Amerykanka o imieniu Anna. Ambitnej dziewczynie, nieco onieśmielonej aurą uczelni, wpada w oko młody wykładowca. On również jest zainteresowany nową studentką. Anna i Jamie zaczynają więc ze sobą chodzić, lecz jedno z nich skrywa tajemnicę, która nie pozwala na beztroską love story.

Szwedzki dreszczowiec, „Uczciwe życie” (2025), premiera: 31 lipca Uniwersytet w Lund. Wydział prawa. Student Simon ma nadzieję, że to jest właśnie to. Szybko jednak traci zapał do nauki. Pewnego razu spotyka dziewczynę o imieniu Max. Pozostając pod wpływem anarchistki, wchodzi w świat, w którym musi zanegować tzw. uczciwe życie. Wpada w sieć przestępstw.

W lipcu w Netflixie: „Od ściany do ściany” (2025) premiera: 18 lipca Koreański dreszczowiec, z interesującym społeczno-politycznym tłem, którym jest kryzys mieszkalnictwa. Oto w dalekowschodniej metropolii pracownik korporacji w końcu uciułał pieniądze na własne M. Jednak wymarzone cztery kąty szybko stają się koszmarem. W mrówkowcu coś się dzieje. Za ścianą, w sąsiednich mieszkaniach, słychać dźwięki przyprawiające nowego lokatora o obłęd. W głównej roli występuje Kang Ha-neul, znany z serialu „Squid Game”.

Eric Bana w thrillerze „Dzikość” (2025), premiera: 17 lipca Park Narodowy Yosemite. Mundurowy z rezerwatu, agent Kyle Turner, prowadzi dochodzenie w sprawie brutalnego mordu, do którego doszło na terenie parku. Nieujarzmiona natura, ludzkie dramaty i kryminalna zagadka w dreszczowcu z udziałem Erica Bany, australijskiego gwiazdora, znanego m.in. z „Troi”, „Suszy” i „Pojednania”.

W Netflixie krwiożercze umarlaki z Azji, „Ziam” (2025), premiera: 9 lipca Film sztuki walki, a zarazem horror. Singh, eksmistrz tajskiego boksu, toczy swą najważniejszą w życiu batalię. Przeciwnikiem jest horda zombie, która opanowała szpital w rodzinnym mieście Singha. Co gorsza, lecznica to miejsce pracy jego ukochanej Rin. Lekarka jest w niebezpieczeństwie.

Charlize Theron powraca jako Andy w „The Old Guard 2” (2025), premiera: 2 lipca Stara gwardia strażników znowu musi stanąć w obronie ludzkości, której zagraża przedwieczna Discord. Jest ona wrogiem Andy i jej grupy walecznych najemników. Problem m.in. w tym, że Andy mierzy się też ze swoją niedawno odkrytą śmiertelnością. „The Old Guard 2” – film akcji z dodatkiem mitycznego patosy i w gwiazdorskiej obsadzie. Jako Andy powraca Charlize Theron. W jej główną oponentkę wciela się Uma Thurman.

W Netflixie komediowe przygody farbowanych rodziców, czyli „Semi-soet 2” (2025), premiera: 20 czerwca Kontynuacja południowoafrykańskiej komedii. Znani z pierwszej części Jaci i JP znowu wpadają w tarapaty i ponownie, aby wyjść na swoje, muszą wdać się w niezłe qui pro quo. Dla dobra firmy zrobią wiele. Tym razem udają idealnych mamę i tatę. Liczą, że jako wzorowi rodzice zyskają przychylność nowego klienta, potentata w branży produktów dla niemowląt. Pożyczają więc oseska i ruszają dobić targu.

Wśród nowych filmów Netflixa – „Tenet” (2020), premiera: 12 czerwca W czerwcu na Netflixie sensacyjna fabuła Christophera Nolana, wyróżniona Oscarem za najlepsze efekty specjalne. Oto międzynarodowy świat szpiegów i zaawansowane technologie służące do manipulacji czasem. Agent CIA przyłącza się do organizacji zwanej Tenet, która musi ocalić ludzkość przed hekatombą. Jak zawsze monumentalne kino reżysera „Oppenheimera” i „Dunkierki”.

Netflix zabiera nas w przyszłość, „Nasze czasy” (2025), premiera: 11 czerwca Jest rok 1966. Nora i Héctor są parą. Dzięki przełomowemu odkryciu przenoszą się do roku 2025. Jak odnajdą się w nowej rzeczywistości? Czy ich miłość wtrzyma próbę czasu? Wdzięczna komedia romantyczna, odwołująca się do nurtu retro SF.

Mocne uderzenie, czyli „Nokaut” (2025), premiera: 6 czerwca Francuskie kino akcji napędzane starciami MMA. Trzy lata temu Bastien, zawodnik mieszanych sztuk walki, przypadkowo zabił podczas zawodów swojego rywala. Od tamtej pory wiedzie żywot mizantropa, ale gdy wdowa po Enzo prosi go o pomoc, Bastien wychodzi z cienia. Chce odkupić dawne winy. Mierzy się z marsylskim półświatkiem, żeby odnaleźć syna kobiety.

Historia kobiety doprowadzonej do ostateczności, „Ostatnia kropla” (2025), premiera: 6 czerwca Taraji P. Henson, gwiazda serialu „Imperium”, w thrillerze ze społecznymi problemami w tle. Co się stanie, gdy spadnie ostatnia kropla przepełniająca czarę goryczy? Janiyah, samotna matka, walczy o opiekę nad chorą córką. System daje jej niewielkie wsparcie. Doprowadzona do skrajności kobieta podejmuje desperacki krok, skutkiem czego staje się główną podejrzaną o zbrodnię, której nigdy nie zamierzała popełnić.

W Netflixie „Noc Dziękczynienia” (2023), premiera: 1 czerwca

zwiastun, Noc Dziękczynienia

Święto Dziękczynienia na opak, czyli slasher w reżyserii Eliego Rotha. W Plymouth w stanie Massachusetts John Carver, morderca w stroju posępnego XVII-wiecznego purytanina, postanawia wybić do nogi obywateli miasteczka, których przewiną stał się nieposkromiony konsumpcjonizm.

Wśród najnowszych filmów Netflixa – „Wujek foliarz” (2025) premiera: 28 maja Kolejna produkcja inspirowana internetowymi pastami Malcolma XD. Po „Fanatyku” przyszła pora na „Wujka foliarza”. Tak samo jak i poprzednim razem za kamerą – Michał Tylka. W tytułowej roli oglądamy Adama Woronowicza, który do swojego pocztu boomerskich kreacji spod znaku Darka Wasiaka z „The Office PL” dokłada nową, „wykręconą” rolę. W ręce wujka hołdującego teoriom spiskowym wpada, znany z „Fanatyka”, niejaki Kuba (Mikołaj Kubacki). Foliarz i jego ekipa z kanału „Prawda TV” chcą za wszelką cenę udowodnić, że wybory na burmistrza zostały sfałszowane.

W Netflixie krew na parkiecie, „Ulica Strachu: Królowa balu” (2025), premiera: 23 maja Kolejny film z serii horrorów rozgrywających się wśród licealistów z miasteczka Shadyside. Jest rok 1988. Czas rozpocząć bal maturalny. Która z dziewcząt zdobędzie tytuł królowej imprezy? Każda ma szansę, nawet outsiderka Lori. Lecz slasher to slasher. Podczas balu ktoś bez litości szlachtuje kolejne kandydatki do tytułu najpiękniejszej.

Netflixowe receptury trzeciego wieku, „Babcie” (2025), premiera: 9 maja Feel-good movie z dobrymi przepisami na życie i na stół. Kiedy Joe Scaravelli umiera mama, facet postanawia zacząć nowy rozdział w życiu. Stawia wszystko na jedną kartę i otwiera restaurację. Knajpa serwuje włoskie dania przygotowywane przez starsze panie; temperamentne babcie o włoskich korzeniach. A wiadomo, gdzie kucharek sześć…. W głównych rolach m.in. Vince Vaughn i Susan Sarandon.

Gaz do dechy! „Zagubiona kula 3” (2025), premiera: 7 maja To już trylogia. Fani szybkich aut i jazdy bez trzymanki powinni być zadowoleni. Lino, spec nad spece wśród mechaników samochodowych, a jednocześnie chłopak o szemranej przeszłości, powraca, żeby rozprawić się ze swoim wrogiem, Areskim. Film akcji we francuskim wydaniu.

Netflix zaprasza do magicznej szkoły, „Akademia pana Kleksa 2” (2024), premiera: 7 maja Ściśle – „Kleks i wynalazek Filipa Golarza”; kolejna część z cyklu nowych ekranizacji powieści Jana Brzechwy, z Tomaszem Kotem w roli tytułowego profesora nauk magicznych. Ada Niezgódka wraca do akademii, Kleks zaś opuszcza mury szkoły. Dziewczynka chce rozwiązać zagadkę pochodzenia swego druha, Alberta. Profesor natomiast musi odnaleźć przyjaciela sprzed lat.

Tom Hardy w „Chaosie”(2025): premiera: 25 kwietnia W Netfliksie dreszczowiec z Tomem Hardym w głównej roli. Charyzmatyczny wykonawca, gwiazda serii „Venom”, wciela się w twardego gliniarza, który pod przykrywką i ryzykując każdego dnia życie, infiltruje przestępczość zorganizowaną. Brutalny thriller jest dziełem Garetha Evansa, reżysera filmu „Raid” i twórcy serialu „Gangi Londynu”.

„Światłoczuła” (2024), premiera: 24 kwietnia Czystej wody romans. Czuły film Tadeusza Śliwy, reżysera „Nieznajomych”, love story dla Pokolenia Z. Ona jest wychowawczynią trudnej młodzieży, niewidomą dziewczyną z pasją, kochającą życie. On zaś cenionym fotografem, wypaloną gwiazdą, z poczuciem wewnętrznej pustki. Gdy się spotkają, Agata pokaże Robertowi, że życie może mieć sens. W głównych rolach: Matylda Giegżno i Ignacy Liss.

Czy pociąg Hayabusa nr 60 dotrze bezpiecznie do celu? „Bomba w superekspresie” (2025), premiera: 23 kwietniaJaponia – kraj kolei szybkich prędkości. Do Tokio pędzi ekspres. Na pokładzie wybucha panika, bo podobno w składzie ktoś zamontował bombę, która rozerwie maszynę, jeśli ta zwolni poniżej 100 km/h. Zaczyna się dramatyczna walka o życie pasażerów.

Na Netflixie miłość w cieniu śmiertelnej choroby, „Uwaga, spoiler!” (2022), premiera: 2 kwietnia Rozgrywająca się wśród wielkomiejskich gejów historia związku Michaela i Kita. Z powodu choroby jednego z partnerów para staje w obliczu poważnych wyzwań. Komediodramat według autobiograficznego bestsellera Michaela Ausiello.

Między nami DJ-ami, „Banger” (2025), premiera: 2 kwietnia Scorpex jest ekscentrycznym i podstarzałym DJ-em, który nie przyjmuje do wiadomości, że jego czas się skończył. Nieoczekiwaną szansę powrotu na szczyt daje mu agencja wywiadu. Scorpex ma uderzyć w swojego młodszego kolegę, którego imprezy elektryzują cały Paryż. Netflix zaprasza na produkcję łączącą rap i komedię ze szpiegowską fabułą. W roli Scorpeksa występuje Vincent Cassel.

„Jerry Maguire” (1996), oscarowy klasyk w serwisie Netflix, premiera: 1 kwietnia Klasyka lat 90., nominowany do Oscarów o Złotych Globów dramat w reżyserii Camerona Crowe’a. Tytułowy Jerry Maguire, w tej roli Tom Cruise, sportowy agent na zawodowym topie, postanawia w imię zasad obnażyć grzechy biznesu związanego z futbolem amerykańskim. Jerry dostaje z tego powodu kopniaka na out, ale zyskuje za to wsparcie od słodkiej Dorothy. W obsadzie obok Cruise’a oglądamy Renée Zellweger oraz Cubę Goodinga Jr.

Powrót do cudownych lat, czyli „Lista marzeń”, premiera: 28 marca Młoda nowojorka opłakuje śmierć swojej mamy. Odtrutką na smutek okazuje się lista marzeń, którą Alex spisała jako trzynastolatka. Teraz młoda kobieta postanawia zrealizować mniej i bardziej szalone punkty ze swojej dziecięcego spisu postanowień.

Widowisko w stylu retro SF, „The Electric State” (2025), premiera: 14 marca Przygoda futurystyczna, choć w starym stylu. Nowy film braci Russo, reżyserów „Avangersów: Wojny bez granic” i „Kapitana Ameryki: Zimowego żołnierza”, utrzymany jest w klimacie młodzieżowego SF sprzed dekad. Przenosimy się do alternatywnej rzeczywistości lat 90. Rebelia robotów, specyficznych, bo wyglądających jak dziecięce maskotki, właśnie została stłumiona. Zbuntowane maszyny przebywają na wygnaniu. Jednak jedna z nich, Cosmo, odwiedza Michelle. Dziewczyna nabiera przekonania, że Cosmo jest sterowany przez jej zaginionego brata, Christophera. Dlatego Michelle i Cosmo ruszają na południowy zachód Stanów Zjednoczonych, do rezerwatu robotów. Film na podstawie graficznej opowieści Simona Stålenhaga, wykorzysującego w swojej twórczości nostalgiczną poetykę retro SF.

„Apetyt” (2025), festiwalowe kino w serwisie Netflix, premiera: 7 marca Pokazywany na Berlinale debiut Nele Mueller-Stöfen, film wykazujący powinowactwa z „Parasite” Bonga Joon-ho i „Teorematem” Piera Paola Pasoliniego. Młoda niemiecka rodzina z materialistycznie nastawionej klasy średniej spędza wolny czas w swojej prowansalskiej willi. Po drodze do wakacyjnego domu urlopowicze potrącają pewną dziewczynę. Wkrótce potem Teodora puka do bramy ich posiadłości. Gospodarze przyjmują młodą kobietę. Chcą jej pomóc. Proponują pracę. Wkrótce jednak okazuje się, że każdy z domowników ma wobec dziewczyny skrywane oczekiwania. Ale i Teodora ma własny plan odnośnie ludzi, do których trafiła.

„Wonka” (2023), premiera: 7 marca Film zrealizowany przez Paula Kinga, twórcę popularnych familijnych produkcji, takich jak „Paddington” i „Paddington 2”. W głównej roli jedno z najbardziej gorących młodych nazwisk Hollywood, Timothée Chalamet, a obok niego doświadczony Hugh Grant. To już trzeci pełnometrażowy film z ekscentrycznym cukiernikiem Willym Wonką, postacią wymyśloną przez pisarza Roalda Dahla. Baśniowe fantasy z musicalowym wkładem opowiada o początkach Willy'ego, który przybywa do Europy, aby tam otworzyć podwoje swego sklepu z czekoladą.

Morskie opowieści w Netflixie (2025), „Plankton: film”, premiera: 7 marca Spin-off historii o SpongeBobie Kanciastoportym, bohaterze, który na dużym ekranie wziął się z krzykliwych i niepoprawnych kreskówek o głębokowodnych stworzeniach. W małżeństwie tytułowego Planktona źle się dzieje. Karen, jego komputerowa żona, staje okoniem i postanawia podporządkować sobie świat.

Neflix filmy, Kolory zła: czerń

Najnowsze filmy Netflixa

Początek roku w kinach potrafi zaskoczyć. Już jutro na ekrany wchodzi francuski film “Pies 51”, będący ekranizacją popularnej powieści Laurenta Gaudé wydanej w 2022 r. Twórcom rozmachu nie brakowało. Przed Wami jedna z najdroższych produkcji 2025 r. rodem znad Sekwany. Jej budżet szacowany na ponad 42 miliony euro plasuje ją tuż po “Draculi” Luca Bessona, a przed najnowszą animacją o przygodach Asteriksa i Obeliksa, “Astérix et le Royaume de Nubie”. Dystopijny thriller o sztucznej inteligencji swą premierę miał podczas 82. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Wenecji, a we Francji już w trakcie pierwszego miesiąca, przyciągnął przed ekrany ponad 1,5 miliona widzów, zarabiając ponad 10 milionów dolarów.

Wciągająca historia, współczesne problemy, mocne nazwiska w obsadzie, świetna ścieżka dźwiękowa i zdjęcia oraz rozbudowane sceny akcji czynią produkcję jednym z najciekawszych francuskich filmów ostatnich lat, udowadniając, że filmowcy znad Sekwany nadal potrafią nieźle namieszać. Sprawdź, gdzie obejrzeć film “Pies 51”, przeczytaj recenzję i dowiedz się więcej o twórcach produkcji.

O czym jest film “Pies 51”? [recenzja] 

Akcja filmu “Pies 51” rozgrywa się w Paryżu w 2045 r. Miasto naszpikowane jest elektroniką, funkcjonuje podział na strefy, usiane punktami kontrolnymi, przy których czuwają uzbrojeni po zęby bezduszni funkcjonariusze, nadgarstki mieszkańców wieńczą bransoletki lokalizacyjne, zaś nad ich głowami kołują wszędobylskie, śmiercionośne drony... System nadzoruje sztuczna inteligencja o nazwie ALMA. Wszystko po to, by poprawić bezpieczeństwo obywateli. Gdy twórca AI ginie od kuli, śledztwo rozpoczyna specyficzny duet - elitarna agentka Salia i zgorzkniały policyjny wyga Zem, którym nie do końca ze sobą po drodze...

Francuska produkcja już od pierwszych minut wciąga  

... widza w świat paryskiej metropolii niedalekiej przyszłości, stawiając na baczność wszystkie zmysły. Nocą, w blasku latarni, reflektorów samochodów i świateł bijących z okien, w rytm chłodnej elektronicznej muzyki przywodzącej na myśl spowolnione bicie serca, podążamy przez francuską stolicę za tajemniczym mężczyzną, który na tylnym siedzeniu auta przekracza kolejne punkty kontrolne. Tuż po opuszczeniu pojazdu, ginie. Ten mocny, dramatyczny start początkuje ciąg wydarzeń, w których splotą się ze sobą losy osób z dwóch skrajnie różnych bajek, zmuszonych współpracować w informacyjno-technologicznym chaosie, by odkryć prawdę, a dookoła trup będzie ścielił się gęsto...

Udana mieszanka gatunków z futurystyczną wizją przyszłości na pierwszym planie 

W filmie "Pies 51” przenika się ze sobą kilka gatunków, od trzymającego w napięciu thrillera i rasowej historii kryminalnej począwszy, poprzez futurystyczne kino akcji i dramat rysujący niepokojącą wizję bliskiej przyszłości, aż po... romantyczną opowieść. Co ciekawe, całość idealnie ze sobą współgra, choć kilka wątków aż prosi się o rozwinięcie. Niemniej produkcja już trwa ponad godzinę czterdzieści, trudno byłoby przedłużać ją w nieskończoność.

Felietony

Oferta serwisu streamingowego CANAL+

Przeczytaj również