Filmy lat 90. – poznaj najlepsze z nich [TOP] 

Ten zestaw to filmowa podróż przez różnorodne gatunki i emocje — od romantyzmu “Notting Hill” po szaleństwo “Las Vegas Parano”. To również przypomnienie o tym, jak silne potrafią być historie opowiedziane obrazem. Dla tych, którzy dorastali w latach 90., to sentymentalna podróż. Dla młodszych widzów — szansa, by poznać klasykę. Oto 25 tytułów, które najlepiej oddają ducha tamtej dekady. 

“Pulp Fiction” (1994) - ikona gatunku wśród filmów lat 90.

Wśród filmów lat 90. "Pulp Fiction" (1994) Quentina Tarantino zajmuje miejsce szczególne – to dzieło, które zdefiniowało nowy język kina gangsterskiego i na trwałe zapisało się w historii popkultury. Ten wielowątkowy, pełen czarnego humoru komediodramat kryminalny przedstawia losy kilku postaci powiązanych ze światem przestępczym – płatnych morderców, boksera, mafijnej żony i pary drobnych złodziei.

Jules (Samuel L. Jackson) i Vincent (John Travolta) pracują dla mafijnego bossa Marcellusa Wallace’a i mają za zadanie odzyskać tajemniczą walizkę z rąk nieudolnych rabusiów. Gdy Vincent zostaje poproszony o zaopiekowanie się żoną szefa, Mią (Uma Thurman), wieczór przybiera nieoczekiwany obrót. W tym samym czasie Butch (Bruce Willis), bokser na usługach mafii, łamie daną obietnicę i ucieka, próbując uratować swoje życie. A w podrzędnej restauracji para drobnych przestępców decyduje się na napad życia – z fatalnym skutkiem.

"Pulp Fiction" to popis narracyjnej ekwilibrystyki, kultowe dialogi i wyraziste postacie. W obsadzie znaleźli się m.in.: John Travolta, Samuel L. Jackson, Uma Thurman, Bruce Willis i Harvey Keitel. Jeden z najsłynniejszych filmów lat 90. uhonorowano m.in.: Oscarem, Złotym Globem i nagrodą BAFTA za scenariusz, nagrodą BAFTA  za kreację Samuela L. Jacksona i Złotą Palmą w Cannes w kategorii "najlepszy film". Do dziś pozostaje jednym z najważniejszych filmów lat 90.

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Pulp Fiction” 

Poznaj TOP filmów z Bruce’m Willisem 

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy z Samuelem L. Jacksonem 

“Siedem” (1995) - mroczna produkcja Davida Finchera mrozi krew w żyłach dziś tak samo jak przed trzydziestu laty 

Mroczny, duszny i pełen napięcia thriller psychologiczny w reżyserii Davida Finchera, twórcy takich filmów jak "Ciekawy przypadek Benjamina Buttona", "Gra", "Podziemny krąg" czy "Dziewczyna z tatuażem", to dziś już klasyka gatunku. "Siedem", bo o nim mowa, to przełomowe dzieło lat 90., które w chwili premiery szokowało brutalnością, nihilizmem i niepokojącą atmosferą. 

Historia skupia się na seryjnym mordercy, który wybiera ofiary według motywu siedmiu grzechów głównych. Tropem zabójcy podążają: doświadczony, zmęczony życiem detektyw William Sommerset (Morgan Freeman) oraz jego młody, pełen zapału partner David Mills (Brad Pitt). Ich relacja – oparta na kontrastach, ale i wzajemnym szacunku – staje się jednym z motorów narracyjnych filmu. Czy zdołają zatrzymać oprawcę, zanim zrealizuje swój chory plan do końca? 

Obok świetnych kreacji aktorskich, szczególnie duetu Freeman–Pitt, "Siedem" zachwyca ponurym klimatem, zaskakującymi zwrotami akcji i naturalistycznym obrazem zbrodni. Co ciekawe, w rolę Millsa początkowo miał wcielić się inny aktor – propozycje odrzucili m.in. Denzel Washington, Kevin Costner i Nicolas Cage. Film został uhonorowany wieloma nagrodami, w tym Oscarem za montaż i BAFTĄ za scenariusz autorstwa Andrew Kevina Walkera. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+ online: „Siedem” 

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy z Morganem Freemanem 

“Titanic” (1997) - widowiskowy film katastroficzny oparty na prawdziwej historii z Kate Winslet i Leonardo Di Caprio w rolach głównych  

Jeden z najsłynniejszych filmów o miłości, wyreżyserowany przez Jamesa Camerona – mistrza hollywoodzkich widowisk – to prawdziwa perła kina. "Titanic" zdobył aż 11 Oscarów i blisko 50 innych prestiżowych nagród, stając się jednym z najbardziej uhonorowanych filmów w historii. Opowiada o tragicznym rejsie z 1912 roku, podczas którego luksusowy transatlantyk, płynący z Anglii do USA, zderzył się z górą lodową i zatonął, pochłaniając życie większości pasażerów i członków załogi.

Na tle tej katastrofy rozwija się poruszający wątek miłosny pomiędzy Rose – młodą kobietą z wyższych sfer – a Jackiem, ubogim artystą, który znalazł się na pokładzie dzięki wygranej w karty. Ich uczucie jest szczere i intensywne, ale niestety krótkotrwałe, bo los statku przesądza również o ich przyszłości.

Film zachwyca zarówno warstwą emocjonalną, jak i techniczną. Wyróżniono go m.in. czterema Złotymi Globami (w tym za reżyserię i muzykę Jamesa Hornera) oraz dziesięcioma nominacjami do nagrody BAFTA. Do dziś pamiętany jest także dzięki wzruszającej piosence Céline Dion – "My Heart Will Go On", która stała się jego nieodłącznym symbolem. Jeden z najbardziej znanych filmów lat 90., a może i ogółem...

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Titanic”   

Poznaj najlepsze filmy z Kate Winslet  

Oto najlepsze filmy z Leonardo DiCaprio 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o miłości wszech czasów 

“Angielski pacjent” (1996) - jeden z najpiękniejszych filmów lat 90. to wojenny melodramat w reżyserii Anthony’ego Minghelli 

W czasie walk w Afryce Północnej podczas II wojny światowej nad pustynią Niemcy zestrzeliwują niewielki sportowy samolot. Odnaleziony przez Beduinów pilot jest poważnie ranny, a do tego nie pamięta nic ze swojego życia poza powidokami wielkiego uczucia. W angielskim szpitalu wojskowym niedaleko Florencji opiekuje się nim kanadyjska pielęgniarka równie ciężko doświadczona przez wojnę, która pomaga mu odzyskać wspomnienia.   

Kultowy melodramat zdobył ponad 40 nagród, w tym 9 Oscarów - w kategorii "najlepszy film”, za występ Juliette Binoche, reżyserię, muzykę, scenografię, kostiumy, zdjęcia, dźwięk i montaż oraz 3 nominacje do tychże - za kreację Ralpha Fiennesa, Kristin Scott Thomas i za scenariusz. W kategorii “najlepszy dramat” i za muzykę zdobył Złote Globy. Nominowano go również do tej statuetki w 5-u innych kategoriach, m.in. za reżyserię i scenariusz. Dodatkowo ma na koncie 6 nagród BAFTA – m.in. za zdjęcia, scenariusz i muzykę, a w 7-u kolejnych otrzymał nominacje. Za swoją kreację Juliette Binoche zdobyła Srebrnego Niedźwiedzia na Berlinale, a sam film w konkursie głównym nominowany był do Złotego Niedźwiedzia.   

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Angielski pacjent” 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Willemem Dafoe 

“The Bodyguard” (1992) - uczucie pełne bezpieczeństwa, o jakim marzy każda kobieta, połączone z niezapomnianym duetem – Kevin Costner i nieodżałowana Whitney Houston  

Ta amerykańska produkcja sensacyjna z Costnerem w roli głównej stała się kultowym filmem dla milionów widzów na całym świecie. 

Rachel Marron (Whitney Houston, debiutująca na ekranie) to popularna piosenkarka i aktorka, która oprócz rzeszy fanów, ma także stalkera, który stanowi zagrożenie dla jej życia. W celu jej ochrony zatrudniony zostaje profesjonalny ochroniarz, Frank Farmer (Kevin Costner). Początkowa niechęć między nimi przeradza się w gorące uczucie. 

Scenariusz stworzył utytułowany Lawrence Kasdan, znany z „Gwiezdnych wojen” i „Indiany Jonesa”, a reżyserią zajął się Mick Jackson („Temple Grandin”, „Wulkan”, „Świadek oskarżenia”), laureat nagrody BAFTA. Film zdobył 2 nominacje do Oscara, a przepiękne piosenki Whitney Houston, takie jak „Run to You” i „I Have Nothing”, były nominowane do nagrody Grammy. „I Will Always Love You” znalazło się na liście 100 najlepszych piosenek filmowych wszechczasów Amerykańskiego Instytutu Sztuki Filmowej. Mimo różnych ocen, film stał się niezapomnianą częścią popkultury, a duet Costner-Houston na zawsze zapisał się w historii kina.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “The Bodyguard” 

Poznaj TOP filmów z Kevinem Costnerem 

“Las Vegas Parano” (1998) - niesztampowe, psychodeliczne kino drogi z gwiazdorską obsadą 

Już przeczytane? Pora na film!

Oglądasz polskich artystów czy zagraniczne gwiazdy? A może wolisz kino spoza głównego nurtu, festiwalowe odkrycia lub inne produkcje na konkretny temat? Mamy to wszystko w ofercie CANAL+!

Sprawdzam ofertę CANAL+ Seriale i Filmy

Amerykański surrealistyczny komediodramat w reżyserii Terry’ego Gilliama, znanego z filmów takich jak "Teoria wszystkiego", "Parnassus" czy "Monty Python", to adaptacja książki Huntera S. Thompsona. Za scenariusz odpowiadają Alex Cox ("Sid i Nancy") oraz Tony Grisoni ("Młody papież", "Wilcze prawo"). Akcja filmu, będącego jednym z kultowych obrazów o tematyce narkotykowej, osadzona jest na początku burzliwych lat 70. w Stanach Zjednoczonych. 

Dziennikarz sportowy Raoul Duke oraz jego ekscentryczny prawnik dr Gonzo wyruszają do Las Vegas, gdzie Raoul ma relacjonować motocyklowy wyścig. Jednak ich bagaż pełen narkotyków i alkoholu szybko przekształca podróż w psychodeliczny chaos. Spotykając na swojej drodze barwne postacie, coraz częściej zacierają granice między rzeczywistością a halucynacjami. Film jest nie tylko pełnym absurdu tripem, ale i komentarzem do przemian społecznych tamtego okresu. 

W obsadzie znaleźli się m.in.: Johnny Depp, Benicio del Toro, Tobey Maguire, Christina Ricci, Cameron Diaz i Ellen Barkin. "Las Vegas Parano" uznawany jest za jedno z najważniejszych dzieł filmowych o kulturze narkotykowej i był nominowany do Złotej Palmy na festiwalu w Cannes.  

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy i seriale o narkotykach 

Poznaj TOP filmów z Johnny’m Deppem  

Oto najlepsze produkcje z udziałem Benicio del Toro  

Sprawdź TOP filmów z Camerin Diaz 

“Chłopcy z ferajny” (1990) - kultowy gangsterski dramat w reżyserii Martina Scorsese 

Scenariusz jednego z najlepszych filmów o gangsterach powstał na bazie powieści Nicholasa Pileggi. 

Kilkunastoletni Henry Hill, zafascynowany światem mafii, dostaje się pod opiekę szanowanego gangstera, Paula 'Paulie' Cicero. Wraz z rówieśnikiem, Tommym DeVito, chłopak szybko przyswaja zasady panujące w przestępczym świecie. Z początku życie w mafii wydaje się ekscytujące i pełne możliwości. Henry pragnie zdobyć szacunek, pieniądze i potęgę, jakie oferuje przestępczy świat. Z biegiem czasu poznaje brutalność i okrucieństwo, które są nieodłącznym elementem tej rzeczywistości.  

W jednym z najlepszych filmów lat 90. wystąpili m.in.: Robert De Niro, Joe Pesci i Ray Liotta. Produkcję nagrodzono m.in. Oscarem za występ Joe’go Pesci, pięcioma nominacjami do tegoż - dla w kategorii “najlepszy film", za scenariusz, reżyserię, montaż i występ Lorraine Bracco, pięcioma nagrodami BAFTA dla najlepszego filmu, za scenariusz, reżyserię, montaż i kostiumy, a także Nagrodą Krytyki Filmowej “Bastone Bianco” dla najlepszego filmu i Srebrnym Lwem za reżyserię na MFF w Wenecji.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Chłopcy z ferajny” 

“Notting Hill” (1999) - genialna komedia romantyczna z Julią Roberts i Hugh Grantem  

Amerykańsko-brytyjska komedia romantyczna powstała na bazie scenariusza dwukrotnego zdobywcy nagrody Emmy, Richarda Curtisa znanego z produkcji takich jak “Cztery wesela i pogrzeb”, “Czas na miłość”, “Dziennik Bridget Jones” oraz “To właśnie miłość”. Wiodący nudne życie po rozwodzie właściciel londyńskiej księgarni podróżniczej pewnego dnia spotyka zjawiskową gwiazdę filmową, w której zakochuje się bez pamięci. Czas pokaże, czy przeciętny człowiek odnajdzie się u boku kobiety, której każdy krok jest obserwowany i czy to uczucie ma szansę przetrwać...  

Film ma na koncie 3 nominacje do Złotych Globów - w kategorii “najlepsza komedia” oraz za kreacje Hugh Granta i Julii Roberts. Zdobył Nagrodę Publiczności BAFTA dla najlepszego filmu. Uhonorowano go również 2-ma nominacjami – do Nagrody BAFTA im. Alexandra Kordy dla najwybitniejszego brytyjskiego filmu roku oraz dla najlepszego aktora drugoplanowego – Rhysa Ifansa. Produkcję nominowano również do nagrody Teen Choice w kategorii “film lata”, do Satelity – w kategorii “najlepsza komedia” oraz do Nagrody Europejskiej Akademii Filmowej – w kategorii “najlepszy europejski film roku”. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Notting Hill” 

Poznaj najlepsze filmy z Julią Roberts 

Mogą Ci się spodobać nalepsze filmy z Hugh Grantem 

Mogą Cię zainteresować najlepsze świąteczne komedie romantyczne 

“Miasto aniołów” (1998) - wzruszająca historia pewnej miłości człowieka do anioła z Nicholasem Cagem i Meg Ryan w rolach głównych 

Akcja tego melodramatu fantasy rozgrywa się w Los Angeles, gdzie anioły, niewidoczne dla ludzi, pełnią rolę duchowych opiekunów, niosąc pocieszenie i wsparcie. Ich zadaniem jest nie tylko wsłuchiwanie się w ludzkie myśli, ale także towarzyszenie w trudnych chwilach, zwłaszcza podczas śmierci. Jeden z aniołów, Seth, zaczyna śledzić życie doktor Maggie Rice, kardiolożki, która po tragicznej śmierci pacjenta na stole operacyjnym traci wiarę w swoje zdolności. Wzruszony jej emocjonalnym cierpieniem i wewnętrzną walką, zakochuje się w niej. Postanawia porzucić nieśmiertelność i stać się człowiekiem, by móc być u jej boku. 

Ich miłość, pełna pasji, ale i tragedii, staje się podróżą, która zaskoczy wszystkich. „Miasto aniołów” to historia o pragnieniu bycia człowiekiem, o miłości, która przekracza granice życia i śmierci, oraz o poświęceniu, które niesie prawdziwa więź między ludźmi. 

Poznaj najlepsze filmy z Nicholasem Cage’m 

“Gorączka” (1995) - doskonałe sensacyjne kino Michaela Manna z hollywoodzką obsadą 

Amerykański film sensacyjny, jeden z najciekawszych filmów lat 90. to kino akcji przez duże K, które inspirowało twórców latami, a przy tym zaangażowano do niego legendy kina, Ala Pacino, Roberta De Niro i Vala Kilmera. Fabuła opiera się na koncepcji polowania i pojedynku ostatecznego. Grupa doświadczonych kryminalistów organizuje tzw. ostatni skok przed emeryturą, na ich drodze staje jednak doświadczony policjant z wydziału zabójstw w LA, który nie odpuszcza... Jeden z najlepszych filmów lat 90. zdobył m.in. 2 nominacje do Saturna – w kategorii „najlepszy film akcji” oraz za występ Vala Kilmera. 

Sprawdź najlepsze filmy z Robertem De Niro 

Poznaj TOP filmów z Alem Pacino 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy Michaela Manna 

Sprawdź najlepsze filmy z Natalie Portman 

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy o napadach na bank 

Poznaj francuski film sensacyjny “36” 

“Pretty Woman” (1990) - romans wszech czasów z Richardem Gere i Julią Roberts w rolach głównych  

Jeden z najlepszych filmów o prostytucji to dzieło znanego z komedii romantycznych, Garry’ego Marshalla („Sylwester w Nowym Jorku”, „Walentynki”, „Uciekająca Panna Młoda”).  

Zamożny biznesmen z Wall Street, Edward Lewis (w tej roli Richard Gere) podczas służbowego wyjazdu nieoczekiwanie spotyka piękną prostytutkę, Vivian Ward (młodziutka Julia Roberts), która właśnie przeprowadziła się do Los Angeles z małej miejscowości. Zafascynowany nią mężczyzna proponuje jej zapłatę za tydzień spędzony w swoim towarzystwie. Nie oczekuje jednak od sympatycznej dziewczyny seksu. Edward z zauroczeniem obserwuje jej spontaniczność i naturalność, z kolei Vivian uczy się bywać „w towarzystwie”. Okazuje się, że ten tydzień będzie najważniejszym tygodniem w życiu obojga... 

Za ten film Julia Roberts otrzymała Złoty Glob oraz nominację do Oscara, nagrody BAFTA i David Di Donatello. Richard Gere, podobnie jak sam film, zdobył nominację do Złotego Globu. Amerykański Instytut Filmowy umieścił produkcję na liście 100 najlepszych amerykańskich melodramatów wszechczasów. 

Wspaniała komedia romantyczna z fenomenalną ścieżką dźwiękową, która nigdy się nie zestarzeje. 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Richardem Gere 

“Edward Nożycoręki” (1990) - Tim Burton w jednym z niezwykłych dzieł jego życia z pamiętnym duetem Depp-Ryder 

Dramat fantasy opowiada o wrażliwym, delikatnym chłopaku-cyborgu, który po śmierci swego ekscentrycznego twórcy nieoczekiwanie zostaje bez opieki. Natrętna akwizytorka kosmetyków zabiera go do siebie. On zaś zakochuje się w jej nastoletniej córce...  

To niezwykła opowieść o miłości i akceptacji. Jeden z najlepszych filmów lat 90. nominowano m.in. do Oscara za charakteryzację oraz do Złotego Globu za występ Johnny’ego Deppa. Za scenografię produkcja doczekała się nagrody BAFTA. Nominowano ją również do tejże za kostiumy, efekty specjalne i charakteryzację. 

“Jerry Maguire” (1996) - kultowy film lat 90. z pamiętną rolą Toma Cruise’a 

Jerry Maguire (Tom Cruise) jest agentem sportowym, który osiągnął wszystko, o czym marzył: prestiżową pracę, bogactwo, komfortowe życie i piękną narzeczoną, Avery (Kelly Preston). Jednak pewnego dnia postanawia wyjść z rutyny i wygłasza manifest, krytykując bezwzględny świat, w którym liczy się tylko kariera i pieniądze. W wyniku tej decyzji traci wszystko, co dotychczas posiadał: pracę, pieniądze i przyjaciół. Zostaje zmuszony do ponownego przemyślenia swojego życia. Dzięki wsparciu lojalnej koleżanki i jedynego klienta, rozkapryszonego futbolisty Reda Tidwella (Cuba Gooding Jr., zdobywca Oscara), Jerry uczy się, że najważniejsze w życiu to emocje i relacje międzyludzkie. Z czasem zaczyna zakochiwać się w Dorothy (Renée Zellweger), samotnej matce, która wychowuje swojego synka Raya (Jonathan Lipnicki). Przeżywa prawdziwą przemianę, odkrywając, że uczucia są cenniejsze niż pieniądze i kariera. 

Poza Tomem Cruise’m na ekranie zobaczysz również m.in.: Cubę Gooding Jra oraz Renée Zellweger. Produkcję uhonorowano m.in. Oscarem za kreację Cuby Goodinga Jra, czterema nominacjami do tegoż - m.in. dla najlepszego filmu, za rolę Toma Cruise’a oraz za scenariusz. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Jerry Maguire” 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Tomem Cruise’m 

“Milczenie owiec” (1991) - kultowa, mroczna opowieść o kanibalu i młodziutkiej agentce FBI  

To tu narodził się legendarny duet Jodie Foster i Anthony’ego Hopkinsa. Scenariusz intrygującego, mrocznego thrillera bazuje na powieści pióra Thomasa Harrisa. Jego autorem jest Ted Tally („Rącze konie”, „Dwunastu odważnych”). Za kamerą stanął Jonathan Demme („Filadelfia”, „Rachel wychodzi za mąż”). Do tego szacownego grona zdobywców Oscara dołączyła ultrazdolna Jodie Foster i legenda kina, Anthony Hopkins. Trudno schrzanić produkcję przy takim kwartecie. W dużym skrócie film o kanibalu opowiada o losach pewnego śledztwa, które przypadło w udziale młodej agentce FBI, a w którego prowadzeniu pomóc jej może jedynie inteligentny seryjny morderca, odsiadujący karę więzienia pod specjalnym nadzorem. Clarice będzie musiała zaufać mu, by schwytać wyjątkowo brutalnego seryjnego mordercę...  

Jeden z najlepszych filmów lat 90. uhonorowano 5-ma Oscarami – za całokształt, kreacje Jodie Foster i Anthony’ego Hopkinsa, reżyserię i scenariusz. Otrzymał również 2 nominacje do tychże – za dźwięk i montaż. Jodie Foster nagrodzono Złotym Globem i nagrodą BAFTA. Nominacjami do tych nagród wyróżniono produkcję m.in. za całokształt, reżyserię oraz scenariusz. Na Berlinale zaś reżyser odebrał Srebrnego Niedźwiedzia.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: „Milczenie owiec”  

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy z Jodie Foster  

Poznaj nasz TOP filmów z Anthonym Hopkinsem  

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o porwaniach  

Oto najlepsze filmy o kanibalach 

Sprawdź najlepsze filmy o seryjnych mordercach 

“Big Lebowski” (1998) - kultowa komedia kryminalna braci Coen z lat 90. z pamiętną rolą Jeffa Bridgesa 

Zyskała status kultowej produkcji lat 90. Jeff "Koleś" Lebowski (Jeff Bridges) to bezrobotny, leniwy hipis, którego największą pasją jest gra w kręgle z przyjaciółmi. Jego życie zostaje wywrócone do góry nogami, gdy dwóch zbirów pomyli go z bogatym milionerem o tym samym nazwisku i napada na jego mieszkanie. Kiedy gangsterzy niszczą jego dywan, Koleś postanawia udać się do swojego imiennika, "Wielkiego Lebowskiego", by domagać się rekompensaty. Zamiast tego zostaje wciągnięty w niebezpieczną i absurdalną grę, pełną nieporozumień, fałszerstw, wymuszeń i przestępczych intryg. 

Z pomocą wiernego, choć ekscentrycznego przyjaciela Waltera (John Goodman), Koleś staje się uczestnikiem coraz bardziej surrealistycznej sytuacji, która prowadzi go do konfliktu z niebezpiecznymi gangsterami i uwikłania w porwanie żony bogatego Lebowskiego. Choć cała akcja rozwija się w chaosie i zabawnych pomyłkach, Koleś pozostaje sobą – wyluzowanym, nie przejmującym się niczym luzakiem, który po prostu chce odzyskać swój dywan. 

Znakomita gra aktorska, czarny humor i charakterystyczny styl reżyserii Coenów sprawiły, że "Big Lebowski" zyskał ogromną popularność, stając się jednym z najbardziej rozpoznawalnych filmów lat 90. Obraz bawi i zaskakuje tak samo za każdym razem. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Big Lebowski” 

Poznaj najlepsze filmy z Julianne Moore 

“Park Jurajski” (1993) - epicka opowieść o dinozaurach widziana oczyma Stevena Spielberga 

Scenariusz powstał na kanwie książki amerykańskiego pisarza, Michaela Crichtona. Jeden z pierwszych filmów o dinozaurach okazał się również jedną z najbardziej kasowych produkcji w historii kina.  

W rejonach Kostaryki, na wyspie ekscentryczny milioner zakłada wyjątkowy rezerwat, w którym uczonym udaje się pozyskać z zatopionych w bursztynie owadów prawdziwą krew dinozaurów. Dzięki niej mogą odtworzyć niezwykły gatunek. By jednak park mogli odwiedzać turyści, badacze muszą potwierdzić, że jest tam bezpiecznie. No cóż, ingerencja w naturę nie przynosi nic dobrego...  

W rolach głównych zobaczysz znakomitych aktorów takich jak Laura Dern, Jeff Goldblum, Sam Neill oraz Richard Attenborough. Superprodukcja otrzymała m.in. 3 Oscary – za efekty specjalne, dźwięk i montaż dźwięku oraz nagrodę BAFTA, również za efekty specjalne. W 2013 r. z okazji dwudziestolecia premiery kinowej, film doczekał się wersji 3D.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Park Jurajski” 

Poznaj TOP filmów Stevena Spielberga 

Oto najlepsze filmy o dinozaurach 

“Moja dziewczyna” (1991) - jeden z najlepszych filmów familijnych z pamiętnym duetem Macaulaya Culkina i Anny Chlumsky  

Obraz Howarda Zieffa opowiada historię 11-letniej Vady, która mieszka z ojcem (Dan Aykroyd), właścicielem zakładu pogrzebowego, i chorą babcią. Gdy ojciec zatrudnia nową pracownicę, kosmetyczkę Shelly (Jamie Lee Curtis), Vada, pełna lęków i niepewności, zaczyna obawiać się o przyszłość swojej rodziny. Z pomocą najlepszego przyjaciela, Thomasa J., Vada postanawia zapobiec potencjalnemu małżeństwu ojca i Shelly, by ochronić swoją dotychczasową rzeczywistość...  

Niesamowita, wzruszająca historia o dorastaniu, przyjaźni i pierwszej miłości. Film ukazuje dramat dojrzewania, pierwsze uczucia, przyjaźń i tęsknoty związane z utratą bliskich. To pełna ciepła, humoru i refleksji opowieść, która porusza serca zarówno młodszych, jak i starszych widzów.  

“Doskonały świat” (1993) - wzruszający amerykański dramat to kolejny genialny film, w którym Clint Eastwood staje po obu stronach kamery  

W dodatku w jedną z głównych postaci wcielił się Kevin Costner. Doskonały scenariusz napisał John Lee Hancock, znany z takich produkcji jak „Wielki Mike. The Blind Side”, „The Highwaymen”, „Ratując pana Banksa”, „McImperium” czy „Małe rzeczy”. 

O czym jest jeden z najlepszych filmów lat 90.? Z więzienia ucieka dwóch przestępców. Jeden z nich, Butch Haynes (Kevin Costner) porywa pod drodze siedmiolatka (w tej roli fenomenalny, uroczy T.J. Lowther). Nie ma jednak wobec niego złych zamiarów, co więcej – rodzi się między nimi poruszająca więź. Tymczasem policja na czele z Redem Garnettem (Clint Eastwood) jest zdeterminowana, by jak najszybciej schwytać zbiega, całego i zdrowego, bowiem za dwa dni zakład karny odwiedzić ma prezydent... 

Sprawdź najlepsze filmy z udziałem oraz w reżyserii Clinta Eastwooda 

“Thelma i Louise” (1991) - niezapomniany duet Susan Sarandon i Geeny Davis w kultowym kinie drogi Ridleya Scotta 

Reżyser ma na swoim koncie takie hity jak „Gladiator”, „Marsjanin”, „Helikopter w ogniu”, „Obcy – 8. pasażer Nostromo” czy „Dom Gucci”. Na ekranie zobaczysz również innych świetnych aktorów, m.in.: Harveya Keitela, Michaela Madsena i Brada Pitta. Filmowi towarzyszy wspaniała muzyka Hansa Zimmera. 

Thelma (Geena Davis) tkwi w nieudanym związku z mężem-despotą. Daje się namówić przyjaciółce, kelnerce Louise (Susan Sarandon) na weekendowy wypad w góry do domku jej szefa. Kobiety postanawiają zatrzymać się w przydrożnym barze, gdzie stateczna dotąd Thelma chce trochę zaszaleć. Jednak niewinna potańcówka ma tragiczne skutki. Poznany w barze mężczyzna próbuje zgwałcić Thelmę. W jej obronie z pistoletem w ręku staje rozwścieczona Louise. Gdy zabija napastnika, weekendowa wyprawa przeradza się w paniczną ucieczkę z miejsca zdarzenia. Ich tropem podąża wytrwały detektyw (Harvey Keitel). Po drodze przyjaciółki zabierają ze sobą charyzmatycznego autostopowicza (Brad Pitt), który kradnie ich ostatnie pieniądze, a policyjny pościg nadal trwa... Ta podróż zmieni i Thelmę, i Loiuse...   

Obsypany nominacjami do najważniejszych nagród filmowych, zdobywca Oscara i Złotego Globa za najlepszy scenariusz oryginalny autorstwa Callie Khouri trzyma w napięciu, ale i wzrusza. Ten piękny, przygodowy dramat po prostu trzeba zobaczyć. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Thelma i Louise” 

 Sprawdź najlepsze filmy drogi 

Mogą Ci się spodobać TOPowe filmy Ridleya Scotta 

“American Beauty” (1999) - nagrodzone pięcioma Oscarami dzieło ze znakomitą rolą Kevina Spacey 

Jeden z najsłynniejszych filmów lat 90. opowiada o Lesterze Burnhamie (Kevin Spacey), mężczyźnie przeżywającym kryzys wieku średniego. Jego życie, choć pozornie idealne – piękny dom, dostatnie życie, żona Carolyn (Annette Bening) i córka Jane (Thora Birch) – staje się pustym ciągiem codziennych obowiązków. Lester zaczyna kwestionować swoje życie i postanawia wziąć sprawy w swoje ręce. Zrywa z rutyną, porzuca pracę, zaczyna flirtować z koleżanką córki, zmysłową Angelą (Mena Suvari), i odkrywa nowe przyjemności, jak palenie marihuany. Jego bunt prowadzi do konfrontacji z żoną i zmian, które nieoczekiwanie zmieniają życie całej rodziny. 

Film zdobył pięć Oscarów, w tym za najlepszy film, reżyserię i rolę Spacey'ego, oraz liczne inne nagrody. "American Beauty" ukazuje życie na przedmieściach jako pełne iluzji, a decyzje bohaterów – tragiczne w swojej złożoności. 

“Informator” (1999) - kulisy jednej z najważniejszych batalii sądowych w dziejach USA – procesu, w którym aż 50 stanów pozwało siedem największych firm tytoniowych 

Oparty na prawdziwych wydarzeniach "Informator" to wciągający dramat biograficzny, w którym Russell Crowe wciela się w rolę Jeffrey’a Wiganda – byłego wiceprezesa jednej z największych korporacji tytoniowych w USA. Po rezygnacji z dobrze płatnej posady Wigand decyduje się ujawnić szokujące informacje o nielegalnych i nieetycznych działaniach koncernu, co prowadzi do jednego z najgłośniejszych skandali w powojennej historii Stanów Zjednoczonych. W walce o prawdę wspiera go dziennikarz CBS Lowell Bergman (Al Pacino), który staje się jego sojusznikiem w nierównej bitwie z potężnym przemysłem. 

Reżyserią zajął się Michael Mann, współtwórca scenariusza obok zdobywcy Oscara Erica Rotha. "Informator" zdobył 7 nominacji do Oscara, w tym dla najlepszego filmu, za główną rolę męską i reżyserię, a także 5 nominacji do Złotych Globów. Russell Crowe zachwycił krytyków, zdobywając m.in. nagrodę Critics’ Choice i nominację do BAFTY. To intensywny, świetnie zrealizowany film, który nie pozwala oderwać się od ekranu. 

Poznaj najlepsze filmy z Russellem Crowe 

“Siedem lat w Tybecie” (1997) - poruszająca historia austriackiego himalaisty, który w ucieczce przed wojną trafia do siedziby młodego Dalajlamy; jeden z najlepszych filmów z Bradem Pittem w roli głównej  

„Siedem lat w Tybecie”, film z Bradem Pittem w roli austriackiego himalaisty to przepiękny, długi biograficzny dramat przygodowy. Na podstawie wspomnień Heinricha Harrera wyreżyserował go Jean-Jacques Annaud. 

Austriak, Heinrich (Brad Pitt), zapalony himalaista, wielokrotny mistrz wspinaczki wreszcie może spełnić swoje marzenie, uczestnicząc w ekspedycji na Nanga Parbat. Nieudane dotąd niemieckie próby zdobycia góry doprowadzają nazistów do obsesji. Chcą, by zatknął na jednym z najwyższych szczytów Himalajów hitlerowską flagę. Tymczasem Henry’ego interesuje tylko wspinaczka, nic więcej, włącznie z jego ciężarną żoną, pozostawioną w kraju. 

W górach wraz z innymi uczestnikami wyprawy zostaje wzięty do niewoli przez Brytyjczyków i osadzony w obozie jenieckim. Kolejna próba ucieczki okazuje się sukcesem, ale Henry nie chce wracać do owładniętego wojną kraju. Zamierza przeczekać ten czas w Azji. Tak wyprawa mająca trwać 4 miesiące przeradza się w wieloletnią, nie zawsze bezpieczną tułaczkę po dalekiej Azji. W końcu wspinacz trafia do zamieszkałej przez strzegących prywatności i spokoju mnichów stolicy Tybetu, Lhasy, gdzie poznaje zafascynowanego innymi kulturami młodziutkiego Dalajlamę. Choć i tutaj, do pokojowo nastawionego Tybetu docierają wojenne działania komunistycznych Chin, Henry ma okazję obserwować narodziny duchowego przywódcy narodu. Te wydarzenia odmienią światopogląd, system wartości i całe życie austriackiego podróżnika. Film udowadnia, że każda podróż to tak naprawdę podróż w głąb siebie. 

Heinrich Harrer to autentyczna postać, o której możesz przeczytać tutaj (EN). Pomimo tego, że tuż przed premierą filmu na jaw wyszła jego niechlubna przygoda z SS, nadal jest to historia warta obejrzenia, a spośród filmów z Bradem Pittem wręcz obowiązkowa. 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Bradem Pittem 

Poznaj najlepsze filmy biograficzne 

“Robin Hood. Książę złodziei” (1991) - kultowa rola Kevina Costnera w burzliwej historii najsłynniejszego złodzieja świata 

Akcja filmu przenosi widza do XII w. i opowiada o losach Robina z Locksley, który po powrocie z wyprawy krzyżowej odkrywa, że jego życie legło w gruzach. Jego ojczyzna znalazła się pod rządami bezwzględnego szeryfa z Nottingham (w tej roli Alan Rickman), który przejął władzę po odsunięciu prawowitego króla. Co więcej, tyran porywa ukochaną Robina, lady Marion (Mary Elisabeth Mastrantonio), planując ją zmusić do małżeństwa. Robin, uznany za banitę, ukrywa się w lesie Sherwood i przyłącza do grupy buntowników, by stawić czoła opresyjnym rządom i odzyskać miłość oraz sprawiedliwość. 

Jeden z najpopularniejszych filmów lat 90. obfituje w znakomite kreacje aktorskie – na ekranie pojawiają się takie legendy jak Sean Connery, Morgan Freeman, Christian Slater, Alan Rickman czy Geraldine McEwan. Produkcja zyskała ogromną popularność, m.in. dzięki balladzie Bryana Adamsa „Everything I Do (I Do It for You)”, która otrzymała nominacje do Oscara i Złotego Globu. Występ Rickmana nagrodzono nagrodą BAFTA, a sam film doceniono również za kostiumy. Aż czterech aktorów, w tym Kevin Costner, zdobyło nominacje do Saturna – choć Costner jednocześnie "uhonorowany" został też Złotą Maliną. 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o złodziejach 

“Matrix” (1999) - przełomowe dzieło wśród filmów lat 90. z Keanu Reevesem w roli głównej  

Wśród najważniejszych filmów lat 90., które zrewolucjonizowały kino, "Matrix" (1999) zajmuje miejsce szczególne. Wyreżyserowany przez rodzeństwo Wachowskich, ten widowiskowy thriller sci-fi połączył cyberpunkową wizję przyszłości z przełomowymi efektami specjalnymi, które na zawsze zmieniły sposób opowiadania historii na ekranie. Głównym bohaterem jest Thomas Anderson, znany w sieci jako Neo (Keanu Reeves) – genialny haker, który odkrywa, że rzeczywistość, jaką zna, jest jedynie komputerową symulacją stworzoną przez sztuczną inteligencję. Prowadzony przez tajemniczego Morfeusza (Laurence Fishburne) i nieustraszoną Trinity (Carrie-Anne Moss), Neo trafia do prawdziwego świata, gdzie toczy się walka o wyzwolenie ludzkości spod cyfrowego jarzma. 

"Matrix" to film, który urzeka nie tylko efektowną akcją, ale też filozoficznym podłożem – stawia pytania o wolność, iluzję i tożsamość. Zrealizowany za 63 miliony dolarów, zarobił na całym świecie ponad 467 milionów, stając się jednym z najbardziej kasowych i wpływowych filmów lat 90. Kreacje Keanu Reevesa, Laurence’a Fishburne’a i Hugo Weavinga oraz kultowa ścieżka dźwiękowa uczyniły z niego ikonę popkultury. Produkcja ma na swoim koncie m.in.: cztery Oscary – m.in. za efekty specjalne i dwie nagrody BAFTA.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Matrix” 

Poznaj TOP filmów z Keanu Reeves’em 

“Więzień nienawiści” (1998) - Edward Norton w jednym z najgłośniejszych filmów lat 90. o skinheadach  

Autorem scenariusza do filmu jest David McKenna, znany również z takich produkcji jak "Blow", "Kokainowa Matka Chrzestna" czy "Człowiek z blizną". Jeden z najgłośniejszych filmów lat 90. to wstrząsająca historia dwóch braci wychowanych w atmosferze uprzedzeń rasowych, które zaszczepił im ojciec. Derek, starszy z nich, lider lokalnej grupy skinheadów wychodzi z więzienia po odbyciu kary za brutalne zabójstwo czarnoskórego mężczyzny. Tymczasem jego młodszy brat, zapatrzony w niego jak w autorytet coraz głębiej wchodzi w świat skrajnych ideologii. Derek, który za kratami przeszedł wewnętrzną przemianę, próbuje teraz zawrócić brata z tej samej ścieżki nienawiści... 

"Więzień nienawiści" to jedno z najgłośniejszych dzieł poruszających temat rasizmu i przemocy w subkulturze skinheadów. Film ukazuje, jak głęboko zakorzeniona może być nienawiść i jak trudna bywa droga do odkupienia. Postać Dereka inspirowana jest prawdziwą historią Franka Meeinka, byłego neonazisty. W głównych rolach wystąpili: Edward Norton i Edward Furlong (seria “Terminator”). Norton, który zrezygnował z udziału w "Szeregowcu Ryanie", stworzył tu jedną z najlepszych kreacji w swojej karierze, nagrodzoną m.in. Złotym Satelitą i nominowaną do Oscara. 

Poznaj TOP filmów z Edwardem Nortonem 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o skinheadach 

Poznaj najlepsze filmy lat 90. (spis treści): 

1. “Pulp Fiction” (1994, reż. Quentin Tarantino)  

2. “Siedem” (1995, reż. David Fincher)  

3. “Titanic” (1997, reż. James Cameron)  

4. “Angielski pacjent” (1996, reż. Anthony Minghella) 

5. “The Bodyguard” (1992, reż. Mick Jackson) 

6. “Las Vegas Parano” (1998, reż. Terry Gilliam)  

7. “Chłopcy z ferajny” (1990, reż. Martin Scorsese) 

8. “Notting Hill” (1999, reż. Roger Michell) 

9. “Miasto aniołów” (1998, reż. Brad Silberling) 

10. “Gorączka” (1995, reż. Michael Mann) 

11. “Pretty Woman” (1990, reż. Gary Marshall) 

12. “Edward Nożycoręki” (1990, reż. Tim Burton) 

13. “Jerry Maguire” (1996, reż. Cameron Crowe) 

14. “Milczenie owiec” (1991, reż. Jonathan Demme) 

15. “Big Lebowski” (1998, reż. Ethan Coen, Joel Coen) 

16. “Park Jurajski” (1993, reż. Steven Spielberg) 

17. “Moja dziewczyna” (1991, reż. Howard Zieff) 

18. “Doskonały świat” (1993, reż. Clint Eastwood) 

19. “Thelma i Louise” (1991, reż. Ridley Scott)  

20. “American Beauty” (1999, reż. Sam Mendes) 

21. “Informator” (1999, reż. Michael Mann) 

22. “Siedem lat w Tybecie” (1997, reż. Jean-Jacques Annaud)  

23. “Robin Hood. Książę złodziei” (1991, reż. Kevin Reynolds)  

24. “Matrix” (1999, reż. Lana Wachowski, Lilly Wachowski) 

25. “Więzień nienawiści” (1998, reż. Tony Kaye) 

Zobacz także