Najlepsze filmy biograficzne, czyli rzecz o postaciach znanych lub nie, lecz bez wątpienia intrygujących [TOP 21] 

Zestawienie “najlepsze filmy biograficzne” otwiera najnowsze, głośne, nagradzane dzieło z Adrienem Brody'm - “The Brutalist” (2024)  

Amerykańsko-brytyjsko-węgierski dramat w reżyserii Brady’ego Corbeta znanego z kryminalnego serialu “W tłumie” wciąga jak narkotyk. A nie ma tu wartkiej akcji. Mimo to, nawet przez chwilę tego czterogodzinnego dzieła nie wieje nudą. Oto niezwykła historia wizjonerskiego, węgierskiego architekta żydowskiego pochodzenia, László Totha, który z powojennej Europy wraz z żoną Erzsébet emigruje za ocean. W Ameryce musi jednak ponownie udowodnić swoją wartość. Mimo początkowego życia w ubóstwie, los mu sprzyja. Pewien zamożny biznesmen dostrzega jego talent, oferując mu intratne zlecenie... 

Adrienowi Brody w jednym z najlepszych filmów biograficznych partnerują m.in.: Felicity Jones, Guy Pearce, Joe Alwyn, Stacey Martin i Raffey Cassidy. Obraz ma na swoim koncie m.in.: 3 Oscary – za kreację odtwórcy roli głównej, muzykę i zdjęcia, 7 nominacji do tychże - w kategorii “najlepszy film”, za role Guya Pearce’a i Felicity Jones, reżyserię, scenariusz, scenografię i montaż, 3 Złote Globy – dla najlepszego dramatu, za kreację Adriena Brody’ego i reżyserię, 4 nagrody BAFTA – za rolę Brody’ego, reżyserię, zdjęcia i muzykę, a także 3 nagrody zdobyte na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji - Nagrodę Arca Cinemagiovani i Nagrodę Międzynarodowej Federacji Krytyki Filmowej (FIPRESCI) dla najlepszego filmu oraz Srebrnego Lwa dla najlepszego reżysera. W konkursie głównym produkcję nominowano również do Złotego Lwa.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “The Brutalist” 

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy z Adrienem Brody'm 

“Maria Callas” (2024) - poruszający fragment życiorysu jednej z najsłynniejszych śpiewaczek na świecie z Angeliną Jolie w roli głównej 

Oryginalny obraz podobnie jak poprzednie filmy reżysera, Pablo Larraína (“Spencer” i “Jackie”) ukazują artystkę w najtrudniejszym momencie jej życia. Za scenariuszem stoi twórca znany z takich produkcji jak “Niewidoczni”, “Locke”, “Peaky Blinders”, “Tabu”, ‘’Sprzymierzeni”, “Światło, którego nie widać”, “See”, “Spencer”, “Przynęta”, “Ugotowany” czy “Koliber” Steve Knight. Nieziemsko piękne zdjęcia są dziełem Edwarda Lachmana (“Carol”, “Mroczne wody”, “Mildred Pierce”, “I’m not there. Gdzie indziej jestem”, “Słodki listopad”, “Erin Brockovich”, “Przekleństwa niewinności”). A to wszystko oprawione zostało genialnymi nagraniami grecko-amerykańskiej śpiewaczki. 

Legenda międzynarodowej opery miała tak burzliwe życie, że historia sama w sobie jest niemal gotowym scenariuszem. Diwę poznajemy w wieku pięćdziesięciu kilku lat, w momencie, gdy od kilku lat nie pojawia się już na scenie, ma problemy z głosem, co doprowadza ją do rozpaczy, jej wieloletni kochanek, który porzucił ją dla Jackie Kennedy, Arystoteles Onasis leży na łożu śmierci, sama zmaga się z uzależnieniem od silnych leków i halucynacjami... W jej paryskim apartamencie opiekuje się nią para oddanych służących, która u jej boku nie spędziła “normalnie” ani jednego dnia. W oczach najbliższych i świata postradała zmysły, ona zaś utrzymuje, że nareszcie przejęła kontrolę nad swoim życiem...     

Przed Tobą niezwykły portret bodaj największej śpiewaczki operowej w historii. Został oddany w tak niesamowity sposób, że po prostu trzeba go obejrzeć. Produkcję uhonorowano wieloma nagrodami i nominacjami do tychże, m.in.: nominacją do Złotego Lwa na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji oraz do nagrody w sekcji “Highlights” na American Film Festiwal.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Maria Callas” 

Przeczytaj recenzję filmu “Maria Callas”  

Mogą Ci się spodobać również najlepsze filmy z Angeliną Jolie   

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o silnych kobietach [TOP 15]   

“I’m Still Here” (2024) - urzekający wizualnie, poruszający biograficzny dramat rodem z egzotycznej Brazylii 

Brazylijsko-francuska produkcja w reżyserii Waltera Sallesa (“W drodze”, “Zakochany Paryż”, “Dzienniki motocyklowe”) to bardzo udana ekranizacja wspomnień Marcelo Rubensa Paivy. Twórcy przenoszą nas do Rio lat 70., w czasy pełnego rozkwitu wojskowej dyktatury. Obserwujemy szczęśliwe życie pewnej rodziny aż do chwili, gdy jej mąż i ojciec, były polityk zostaje zatrzymany przez wojskową tajną policję. Z przesłuchania nigdy nie wraca. Dla jego żony, Eunice rozpoczynają się dramatyczne poszukiwania prawdy i próba odnalezienia samej siebie w nowej, smutnej rzeczywistości. Te przerażające doświadczenia przekształciły ją w aktywistkę, prawniczkę i bohaterkę... 
W rolach głównych zobaczysz takich aktorów jak Fernanda Torres (“Gra”, “Dom z piasku”), Fernanda Montenegro (“Niewidoczne życie sióstr Gusmao”, “Rio, I love you”), Selton Mello (“Dobrze naoliwiona maszyna”, “Film mojego życia”), Valentina Herszage (“Raquel 1:1”) oraz Maria Manoella (“Niewidoczne życie sióstr Gusmao”, “Lara”). Jeden z najnowszych, polecanych przez nas filmów biograficznych ma na swoim koncie Oscara dla najlepszego filmu międzynarodowego, nominację w kategorii “najlepszy film” oraz za kreację Fernandy Torres, Złoty Glob dla aktorki, a także nominację do tegoż i nagrody BAFTA w kategorii “najlepszy film nieanglojęzyczny”. Ponadto film uhonorowano Nagrodą za scenariusz oraz nominacją do Złotego Lwa na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “I’m still here” 

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy biograficzne 

Najnowsze filmy biograficzne? Obejrzyj “Back to Black” (2024) - biografię wielkiej artystki, której film się po prostu należał 

Takie filmy biograficzne przechodzą do historii. Brytyjską produkcję doceniło nie tylko środowisko muzyczne. Jego uznanie nie dziwi kompletnie, gdyż scenariusz stworzył laureat nagrody BAFTA, Matt Greenhalgh, ten od legendarnej filmowej biografii Iana Curtisa z Joy Division pt. „Control”. Kiedyś współpracował już z Sam Taylor-Johnson, reżyserką „Back to Black”, przy filmie o innej ikonie muzyki, Johnie Lennonie. Jakby tego było mało, nad muzyką czuwali sam Nick Cave oraz Warren Ellis („Droga”, serialu o Jeffrey’u Dahmerze). Samą Amy zagrała nieznana szeroko, a genialna w swej kreacji Marisa Abela. Jej brawurowa kreacja idealnie dopełnia całość, tym bardziej, że podobieństwo fizyczne to jedno, wczucie się w temperament Amy to drugie, ale porwanie się na wykonanie kawałków artystki... to już odwaga nie lada... A jej się to udało.  

Artystka ekscentryczna, emocjonalna, wymykająca się wszelkim schematom, autentyczna, nie umizgująca się do producentów muzycznych, talent jeden na milion. Sama pisała swoje teksty, sama tworzyła do nich muzykę, sama kształtowała swój wizerunek (na dobre, i na złe). Mimo milionów sprzedanych płyt i kilku nagród Grammy na koncie, uparcie odrzucała etykietkę „gwiazdy”, pozostając sobą aż do końca. To nie jest film obliczony na sensację i wrzawę wśród gawiedzi. To nie jest film o skandalistce, o upadku gwiazdy, jak mogłoby się wydawać wielu.

Reżyserce przyświecał zamysł pokazania prawdy o rodzącej się legendzie przez pryzmat jej muzyki, jej tekstów, z perspektywy samej artystki. Rola życia, bez cienia wątpliwości. Choć masz świadomość, że idąc na biograficzny film fabularny, nie zobaczysz na ekranie Amy, trzeba przyznać, e aktorka zrobiła wszystko, by widzowi nie dane było odczuć, że to jedynie „zastępstwo”. Co ciekawe, wciągając widza w historię legendy, którą naprawdę trudno „podrobić”, Marisa zarazem hipnotyzuje samą sobą, błyszcząc swoim własnym blaskiem.  

Oglądaj w serwisie streamingowym CANAL+: “Back to Black” 

Przeczytaj recenzję filmu “Back to Black” 

Inne filmy biograficzne oparte na faktach? Oto “Daniel” (2019) - skandynawski dramat o duńskim fotografie porwanym przez ISIS 

Scenariusz napisał Anders Thomas Jensen (“Bękart", ”Jeźdźcy sprawiedliwości", “Antychryst”, “Księżna”). Reżyserią zajęli się Niels Arden Oplev (“Millennium: Mężczyźni, którzy nienawidzą kobiet”, “Zwyciężymy”, “Portland”, “Róża”, “Szybkim krokiem”, “Wkingowie: Walhalla”, “Mr. Robot”) oraz Anders W. Berthelsen (“DNA”, “Róża”, “Erna na wojnie”, “Przekleństwo wyspy”). Fińsko-szwedzko-duńsko-norweski dramat opowiada niebywałą historię młodego Duńczyka, który przeżył piekło na ziemi, gdy został porwany przez grupę dżihadystów. Piszący o syryjskich uchodźcach Daniel Rye przez 398 dni znajdował się w niewoli członków ISIS na terenie Syrii, gdzie był przesłuchiwany i torturowany. Gdy go uwolniono, powrócił do domu, by przekazać swoją historię światu.

To niezwykła opowieść o sile ludzkiego ducha, która wydarzyła się naprawdę. W filmie wystąpili m.in.: Esben Smed, Toby Kebbell, Charlie Carrick oraz Sara Hjort Ditlevsen. Produkcja ma na swoim koncie m.in.: 3 nagrody Robert – za scenariusz, kreacje Esbena Smeda i Sofie Torp oraz Roberta - Nagrodę Publiczności, a także 11 nominacji do tej statuetki, m.in. w kategorii “najlepszy film”.   

Poznaj TOP filmów o porwaniach 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o terroryzmie 

“Ikar. Legenda Mietka Kosza” (2019) - jeden z najbardziej inspirujących filmów muzycznych rodem znad Wisły; genialna rola Dawida Ogrodnika   

Oto niezwykła historia zapomnianego polskiego pianisty jazzowego, okraszona genialną muzyką Leszka Możdżera. “Ikar” w reżyserii Macieja Pieprzycy (“Kruk”, “Chce się żyć”, “Jestem mordercą”, “Idź przodem, bracie”) to porywająca opowieść o mężczyźnie, który od wczesnego dzieciństwa miał pod górkę, i to mówiąc bardzo delikatnie. Poza postępującym szybko procesem utraty wzroku, chłopiec zostaje wysłany do placówki dla ociemniałych dzieci. W międzyczasie zdradza wybitny talent, a muzyka staje się jego formą komunikacji ze światem. Mimo iż udaje mu się piąć po szczeblach kariery muzycznej, nie może zaznać szczęścia w życiu prywatnym...      

Dawid Ogrodnik jako osoba niewidoma wypada tak autentycznie, że aż ciarki idą po plecach. Świetnie zagrał również ekranowy “mały Mieczysław” - Cyprian Grabowski. W obsadzie znaleźli się m.in.: Piotr Adamczyk, Jacek Koman, Jowita Budnik oraz Wiktoria Gorodeckaja. Produkcję nagrodzono m.in. Orłami za muzykę i dźwięk, co chyba nikogo nie dziwi :) Zdobyła również nominacje do tej nagrody w 9-u innych kategoriach, m.in. dla najlepszego filmu. Na Festiwalu Filmowym w Gdyni biografia zdobyła m.in. Srebrne Lwy, Złotego Klakiera i 5 nagród indywidualnych - za występ Dawida Ogrodnika, zdjęcia, muzykę, kostiumy i charakteryzację. Wszystkie te elementy jakby żywcem wyjęte z lat 60. robią ogromne wrażenie.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Ikar. Legenda Mietka Kosza”   

Poznaj najlepsze filmy z Dawidem Ogrodnikiem 

Baby-faced assassin, czyli “El Angel” (2018) - historia argentyńskiego anioła śmierci   

Argentyńsko-hiszpański biograficzny dramat wyreżyserował Luis Ortega (“Narcos: Meksyk”, “El Jockey”), który był również współautorem scenariusza do filmu. Twórcy wykreowali wciągającą opowieść o pięknym, młodym chłopaku, który w Buenos Aires w latach 70. Przemierza miasto, jakby należało do niego. Jak gdyby nigdy, bez najmniejszego wysiłku włamuje się do domów, wynosząc z nich, co żywnie mu się podoba. Gdy poznaje charyzmatycznego przestępcę, jego zamiłowanie do adrenaliny i drobne przestępstwa przestają mu wystarczać... Ta historia opiera się na prawdziwych wydarzeniach. Przypadek Carlita przypomina nieco ten Karola z “Czerwonego pająka”. W rolach głównych wystąpili: Lorenzo Ferro, Chino Darín, Mercedes Morán, Daniel Fanego oraz Cecilia Roth. Produkcję nominowano do nagrody Goya w kategorii “najlepszy zagraniczny film hiszpańskojęzyczny”. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “El Angel” 

Poznaj TOP filmów o więzieniach 

Może Cię zainteresować recenzja filmu “Czerwony pająk” 

“Jedno życie” (2023) - nieprawdopodobna, wzruszająca historia młodego Brytyjczyka z czasów II wojny światowej 

Kto ratuje jedno życie, ratuje cały świat. Zatem bohater tej opowieści zagrany przez fenomenalnego Anthony’ego Hopkinsa ocalił ich co najmniej kilka. Ta myśl stoi u podstaw działań młodego aktywisty z Wysp, który w czasie wojny zorganizował transport do swojego kraju dla setek czechosłowacko-żydowskich dzieci. Ta historia wydarzyła się naprawdę. Jeden z najnowszych, najbardziej poruszających filmów biograficznych powstał w oparciu o książkę Barbary Winton. Autorami scenariusza są Lucinda Coxon (“Dziewczyna z portretu”, “Szkarłatny płatek i biały”) i Nick Drake (“Mój ojciec i ja”). Za kamerą stanął James Hawes (“Doktor Who”, “Black Mirror”, “W skrytości”, “Alienista”).  

Oglądaj w serwisie CANAL+: “Jedno życie”  

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy z Anthonym Hopkinsem 

Oto najlepsze filmy o Holocauście 

“Rocketman” (2019) - porywająca historia narodzin światowej legendy muzyki pop-rock, Eltona Johna 

Kanadyjsko-amerykańsko-brytyjska produkcja to dzieło znakomitego reżysera, Dextera Fletchera (“Kompania braci”, “Gwiezdny pył”, “Terminal”, “Porachunki”). Inspirująca, poruszająca emocjonalna bomba wprowadza nas w świat zwyczajnego chłopaka z małej mieściny, a zarazem muzycznego geniusza, w którego niespecjalnie wierzą rodzice, a który już wkrótce niemal błyskawicznie zyskuje status ikony popkultury. Ten musical to prawdziwa muzyczna uczta. Na takie filmy biograficzne czekamy. Wystąpili w nim m.in.: Taron Egerton, Jamie Bell, Richard Madden, Bryce Dallas Howard oraz Gemma Jones.  

Produkcja ma na swoim koncie m.in. Oscara za piosenkę "(I’m Gonna) Love Me Again" w wykonaniu Eltona Johna i Tarona Egertona. Kawałek nagrodzono także Złotym Globem. Do tej statuetki nominowano również samą produkcję - w kategorii “najlepszy musical”. Musical o Eltonie Johnie uhonorowano także 4-ma nominacjami do nagrody BAFTA – dla najlepszego filmu brytyjskiego, za kreację Tarona Egertona, charakteryzację i fryzury oraz dźwięk. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Rocketman”  

Poznaj TOPowe współczesne musicale 

“Gra o wszystko” (2017) - rzecz o wielbicielce ryzyka i heroinie amerykańskiego biznesu hazardowego 

Amerykański dramat biograficzny nakręcił według własnego scenariusza laureat Oscara, Aaron Sorkin (“The Social Network", “Proces Siódemki z Chicago”, “Moneyball”, “Steve Jobs”, “Lucy i Desi”, “Ludzie honoru”). Film opiera się na podstawie autobiograficznej książki Molly Bloom, kobiety wielu talentów, do tego młodej i pięknej, która nie lękała się stawiać wszystkiego na jedną kartę. Przez dekadę prowadziła nielegalny, najbardziej ekskluzywny pokerowy klub w Stanach, gdzie bawili celebryci, rekiny biznesu, a nawet rosyjscy mafiosi. Gdy zdawało jej się, że osiągnęła wszystko, w progu czekało na nią FBI. I tak zaczęła się wielka sądowa batalia...

W obsadzie znaleźli się m.in.: Jessica Chastain, Idris Elba, Kevin Costner, Jeremy Strong oraz Chris O'Dowd. Film ma na swoim koncie m.in.: nominację do Oscara i nagrody BAFTA za scenariusz, nominację do Nagrody Festiwalowej w sekcji "Prezentacje Specjalne”, a także do Złotych Globów, nagrody Critics’ Choice oraz do Satelitów za scenariusz i kreację Jessiki Chastain. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Gra o wszystko”  

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Jessicą Chastain 

Oto TOP filmów z Kevinem Costnerem 

Poznaj TOP filmów o biznesie 

“Sonata” (2021) - inspirująca, wzruszająca, momentami zabawna oparta na faktach historia pewnego muzyka 

Biograficzny dramat w reżyserii Bartosza Blaschke opowiada o życiu Grzegorza Płonki, u którego w dzieciństwie zdiagnozowano zamiast niedosłuchu autyzm. Tymczasem dzięki uporowi jego rodziców, właściwa diagnoza umożliwiła rozwój prawdziwego talentu chłopca...  

Genialne role nie tylko debiutującego na ekranie Michała Sikorskiego (“1670”), ale i Małgorzaty Foremniak i Łukasza Simlata. Produkcję nagrodzono Orłem za dźwięk, a także Nagrodą Publiczności i nagrodą za najlepszy debiut aktorski na PFFF w Gdyni.  

Pełen ciepła film ujmuje autentycznością emocji i subtelną, pełną wyczucia narracją. Uwagę przykuwa naturalistyczny obraz codzienności przeplatający się z poetyckimi ujęciami i nastrojową muzyką. Minimalistyczna forma i szczerość przekazu sprawiają, że produkcja porusza do głębi. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Sonata”  

Filmy biograficzne o słynnych familiach? Oto “Dom Gucci” (2021) z Adamem Driverem i Lady Gagą w rolach głównych    

Takie nazwiska plus Ridley Scott za kamerą? To się nie może nie udać. Wszak twórca “Thelmy i Louise”, “Napoleona” czy “Łowcy androidów” wszystko, czego się dotknie, zamienia w złoto. Film obrazuje burzliwą historię narodzin jednej z największych światowych potęg haute couture. Choć jak się przekonasz, droga ta miała wiele wybojów, a największym z nich okazała się... sama rodzina Guccich.

Jej członków zagrali wybitni hollywoodzcy aktorzy tacy jak Adam Driver, Al Pacino, Jeremy Irons, Salma Hayek oraz dwoje znakomitych artystów muzycznych, którzy pierwsze udane szlify w filmie mają już za sobą - Lady Gaga (z rolą szytą w zasadzie na miarę) oraz Jared Leto (nie do rozpoznania niczym Sean Penn w “Gaslit”). Mamy tu “grę o tron” zamkniętą w filmowych ramach - wielkie ambicje, wojna o władzę, skandal, zdrada, zemsta, zbrodnia, a to wszystko zostało zainspirowane prawdziwymi wydarzeniami. Nudy więc nie ma, a dodatkowo aspekt wizualny, włącznie z charakteryzacją i fryzurami - chapeau bas.  Za to zresztą jeden z najciekawszych filmów biograficznych o rodzinie Guccich nominowano do Oscara. A to zaledwie początek nagród i nominacji...  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Dom Gucci” 

Poznaj TOP filmów z Lady Gagą 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Adamem Driverem 

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy o modzie 

Zobacz TOP filmów w reżyserii Ridleya Scotta 

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy z Jaredem Leto 

Poznaj TOP włoskich filmów ostatnich lat 

“Bohemian Rapsody” (2018) - film biograficzny o legendzie muzyki, Freddiem Mercurym, który otworzył Ramiemu Malekowi drzwi do Hollywood

Scenariusz napisał dwukrotny laureat nagrody BAFTA, Anthony McCarten (“Teoria wszystkiego”, “Dwóch papieży”, “Czas mroku”). Reżyserią zajął się Bryan Singer (“X-Men”, “Podejrzani”, “Walkiria”). Brytyjsko-amerykański biograficzny dramat muzyczny bynajmniej nie jest laurką dla zespołu i samego wokalisty. To pełna wzlotów i upadków, cieni i blasków historia bezpardonowo łamiącego stereotypy, nietuzinkowego, charyzmatycznego lidera stojącego na czele jednej z najsłynniejszych kapel na świecie. Podejrzysz początki ich kariery muzycznej, ale również moment komponowania kultowych numerów. Poznacz różne oblicza Freddie’go - to publiczne, sceniczne, ale i to, gdy jego jedynym towarzyszem jest samotność.  

Takie historie chwytają za serce. Takie filmy biograficzne kreują nowe gwiazdy. W ten sposób narodził się drugi fenomen – Ramiego Maleka. W filmie wystąpili m.in.: Lucy Boynton, Gwilym Lee, Ben Hardy, Joseph Mazzello oraz Tom Hollander. Produkcję nagrodzono 4-ma Oscarami (za występ Ramiego Maleka, dźwięk, montaż i montaż dźwięku) oraz jedną nominacją (w kategorii “najlepszy film”). Film zdobył 2 Złote Globy – dla najlepszego dramatu i za kreację Ramiego Maleka, za występ aktora i dźwięk film zdobył również 2 nagrody BAFTA. Film nominowano do tej ostatniej statuetki w 5-u innych kategoriach – m.in.: w kategorii “najlepszy film brytyjski”, za zdjęcia, kostiumy, montaż, charakteryzację i fryzury. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Bohemian Rapsody” 

“Wymazać siebie” (2018) - nagradzany, poruszający obraz wierzącego, niepewnego swej tożsamości chłopaka w czasie terapii konwersyjnej  

Amerykańsko-australijski biograficzny dramat wyreżyserował według własnego scenariusza Joel Edgerton (“Wielki Gatsby", “Wróg numere jeden”, "Król", “Mroczna materia”, “Loving”, “Life”), który również zagrał w filmie. Poruszający film biograficzny opiera się na motywach autobiografii pióra Garrarda Conleya pt. “Boy Erased: A Memoir of Identity, Faith, and Family”. W wieku dziewiętnastu lat Jared Eamons (Lucas Hedges), syn pastora z małej amerykańskiej mieściny, podejrzewając u siebie zainteresowanie tą samą płcią, rozstaje się z dziewczyną, co “godzi” w jego apodyktycznych rodziców (w tych rolach Nicole Kidman i Russell Crowe). Ci wysyłają chłopaka do zamkniętego chrześcijańskiego ośrodka, gdzie terapia konwersyjna ma wyleczyć go z jego “skłonności”. Nie wiedząc do końca, kim jest, wierzący, zagubiony chłopak w obawie o popełnienie grzechu chętnie poddaje się terapii. Jego podejście się zmienia, gdy obserwuje stosowane w ośrodku barbarzyńskie metody oraz brak jakichkolwiek efektów w przypadku swoich kolegów... 

Podczas oglądania filmu będzie ci towarzyszyć mieszanka bardzo negatywnych emocji – od gniewu po poczucie zupełnej bezsilności, mimo tego jest to obraz zdecydowanie wart obejrzenia. W obsadzie znaleźli się m.in.: Lucas Hedges, Nicole Kidman, Russell Crowe i sam Joel Edgerton. Produkcję nominowano m.in. do Złotych Globów za występ Lucasa Hedgesa oraz piosenkę "Revelation" w wykonaniu Troye Sivana i Jona Thora Birgissona, nominację do nagrody Critics’ Choice za występ Nicole Kidman, do Satelitów za wspominany kawałek i kreacje Russella Crowe, Nicole Kidman i Lucasa Hedgesa, a także do Nagrody Festiwalowej w sekcji “Prezentacje Specjalne" na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Wymazać siebie”

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o gejach 

Poznaj najlepsze filmy z Nicole Kidman 

Sprawdź TOP filmów z Russellem Crowe  

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy o zakazanej miłości 

“Le Mans ‘66” (2019) - fascynujący świat wyścigów samochodowych z udziałem Christiana Bale i Matta Damona 

Reżyseria James Mangold (“Spacer po linie”, “A Complete Unknown”, “Indiana Jones i artefakt przeznaczenia”, “Wolverine”, “3:10 do Yumy”, “Przerwana lekcja muzyki”). Scenariusz napisali Jez Butterworth (“Spectre”, “Na skraju jutra”, “Indiana Jones i artefakt przeznaczenia”) oraz John-Henry Butterworth (“Na skraju jutra”). Ekscytujący amerykański biograficzny dramat sportowy przedstawia wydarzenia, do których doszło na początku lat 60., kiedy to w świecie wyścigów samochodowych trwa odwieczna rywalizacja między Włochami i Amerykanami. By polepszyć wizerunek firmy, Henry Ford II powoli stawia na modniejsze auta i zamierza wygrać prestiżowy, 24-godzinny wyścig Le Mans. W tym celu wynajmują projektanta samochodów, Carrolla Shelby’ego, który przyjmuje zlecenie pod warunkiem, że do zespołu dołączy trudny w obejściu, lecz wybitny, brytyjski kierowca, Ken Miles. Ta współpraca daje początek rewolucyjnemu Fordowi GT40... 

Gdyby tylko filmy biograficzne były taaak dobre... Kino akcji, które z pewnością zadowoli każdego miłośnika gatunku. Dramat psychologiczny, który zafascynuje widzów z zamiłowaniem do zgłębiania meandrów ludzkiego umysłu oraz relacji międzyludzkich. Wreszcie - wciągający thriller, który dostarczy Ci ekstremalnych wrażeń. Szczerze polecamy. W obsadzie znaleźli się m.in.: Matt Damon, Christian Bale, Jon Bernthal, Caitríona Balfe oraz Tracy Letts. Produkcja ma na swoim koncie m.in.: Oscara za montaż i montaż dźwięku, 2 nominacje do tegoż - w kategorii “najlepszy film” oraz za dźwięk, nominację do Złotego Globu za występ Christiana Bale, nagrodę BAFTA za montaż i 2 nominacje do tejże - za zdjęcia oraz dźwięk. 

Już przeczytane? Pora na film!

Oglądasz polskich artystów czy zagraniczne gwiazdy? A może wolisz kino spoza głównego nurtu, festiwalowe odkrycia lub inne produkcje na konkretny temat? Mamy to wszystko w ofercie CANAL+!

Sprawdzam ofertę CANAL+ Seriale i Filmy

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Le Mans ‘66”  

Oto najlepsze produkcje z Christianem Bale 

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy z Mattem Damonem 

Poznaj TOP produkcji o wyścigach 

Jeśli lubisz filmy biograficzne o psychopatach, oto jeden z najlepszych - “Podły, okrutny, zły” (2019) - portret Teda Bundy’ego ze znakomitą kreacją Zaca Efrona  

Scenariusz napisał Michael Werwie (“Zaginione dziewczyny”). Za kamerą stanął Joe Berlinger (“Raj utracony 3: Czyściec”, “Pod niebem Afryki”, “Raj utracony 2: Odkrycia”, “Metallica: Some Kind of Monster”, “Raj utracony: Zabójstwa dzieci w Robin Hood Hills”, “Stróż brata swego”, “Surowa cena ropy”). Amerykański biograficzny kryminalny thriller powstał na motywach książki Elizabeth Kendall. Przedstawia historię jednego z najsłynniejszych seryjnych morderców w dziejach. Zaczyna się od wielkiej miłości od pierwszego wejrzenia. Jego wybranką jest samotna matka, Liz (w tej roli córka Phila Collinsa, Lily). Wobec niej jest ujmujący i szarmancki, czym kradnie jej serce i szybko stają się rodziną. Gdy pierwsze podejrzenia wobec niego wychodzą na jaw, Liz jest w szoku. Jej ślepa wiara w Teda sięga jeszcze początku procesu, w którym morderca sam występuje w roli swojego obrońcy, rozpoczynając fascynujący spektakl, który śledzi cały kraj...  

Gdyby tylko filmy biograficzne były tak doskonale zagrane... Zac, który w teorii nijak do tej roli nie pasuje, w rzeczywistości pasuje do niej jak ulał. Dzięki niemu produkcja ogromnie zyskuje, choć żadnemu z elementów nie można niczego zarzucić. W filmie wystąpili m.in.: Zac Efron, Lily Collins, Kaya Scodelario, Jim Parsons, John Malkovich, Angela Sarafyan, Haley Joel Osment, Jeffrey Donovan, Dylan Baker oraz James Hetflield z kultowego zespołu Mettalica. Produkcję uhonorowano m.in.: nominacją do Saturna za występ Zac’a Efrona oraz 2 nominacje do Kryształowej Statuetki – w kategorii “ulubiony dramat” oraz występ Zac’a Efrona jako ulubionej gwiazdy dramatu. 

Oglądaj w serwisie CANAL+: “Podły, okrutny, zły” 

Poznaj TOP filmów z Zac’iem Efronem 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Lily Collins [TOP 5] 

Oto najlepsze filmy i seriale o seryjnych mordercach 

“Vice” (2018) - arcyciekawa filmowa biografia Dicka Cheneya  

Scenariuszem i reżyserią zajął się laureat Oscara, Adam McKay znany z produkcji takich jak “Sukcesja”, “Big Short” czy “Nie patrz w górę”. Oto portret jednego z najpotężniejszych, nie tylko w obrębie Ameryki, najbardziej wpływowych polityków, który karierę w polityce rozpoczął od stanowiska w Białym Domu jeszcze w czasach kadencji Nixona. Następnie konsekwentnie piął się po szczeblach politycznej kariery. Za kadencji George’a W. Busha został mianowany 46. wiceprezydentem Stanów Zjednoczonych. Skutki jego działań widoczne są do dziś. Produkcja ma na swoim koncie m.in. Oscara za charakteryzację i fryzury, nominację do Oscara w kategorii “najlepszy film” oraz w 6-u innych, za kreacje Amy Adams i Christiana Bale, a także 40 nominacji do innych nagród.  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Vice”  

Poznaj TOP filmów z Matthew McConaughey 

Mogą Ci się spodobać najlepsze filmy z Amy Adams 

“Azyl” (2017) - historia jakich mało, wojenny dramat o małżeństwie opiekującym się warszawskim zoo, którzy w czasie wojny ratowali Żydów z getta 

Ten niezwykły film biograficzny powstał na motywach powieści Diane Ackerman pt. “The Zookeeper’s Wife”, która z kolei opiera się na wspomnieniach samej Antoniny Żabińskiej pt. “Ludzie i zwierzęta”. Tę niesamowitą ekranizację stworzyły kobiety - za scenariusz odpowiada Angela Workman, zaś za reżyserię - Niki Caro (“Ania, nie Anna”, “Mulan”, “Matka”, "Jeździec wielorybów"). Nie daj się zwieść baśniowej otoczce filmu, to kino, które nie bierze jeńców.

Akcja rozgrywa się w stolicy, w 1939 r. Fabuła koncentruje się wokół małżeństwa, które z niezwykłym oddaniem kieruje warszawskim zoo. Do wybuchu wojny życie Antoniny i Jana jest niemalże magiczne - mieszkają wraz z synkiem w uroczej willi na terenie ogrodu, obcując na co dzień z niesamowitymi egzotycznymi stworzeniami. Tę idyllę przerywają hitlerowcy, na czele z niemieckim zoologiem, który jest zainteresowany nie tylko rzadkimi okazami zoo. Żabieńscy starają się ratować swoje miejsce na ziemi, ale i Żydów, których wywożą z getta do własnej piwnicy. W ten sposób udaje im się ocalić dziesiątki ludzkich istnień.     

Wyciskająca łzy historia to opowieść o niewyobrażalnej miłości do zwierząt i ludzi, to opowieść o rodzinie, ale również próbie największego heroizmu, na jaki w czasie wojny stać zwyczajnych ludzi, bez broni w ręku. Choć odbiór psuje nieco polski dubbing, a niektóre wątki są bardzo złagodzone, całość pozostaje niezwykle wzruszającym obrazem, który bez wątpienia warto zobaczyć. Fantastycznym zdjęciom towarzyszy świetna obsada – m.in. Jessica Chastain, Johan Heldenbergh, Shira Haas (“Unorthodox”) oraz Daniel Brühl. 

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Azyl”  

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o wojnie 

Poznaj TOP filmów o lwach 

Sprawdź filmy o II wojnie światowej 

“Good Joe Bell” (2020) - jeden z najsmutniejszych filmów biograficznych o zwyczajnych-niezwyczajnych ludziach 

Obyczajowy dramat przedstawia historię ojca, tytułowego Joe’go Bella (w tek roli fantastyczny Mark Wahlberg), który wyrusza pieszo w kilkumiesięczną (!) podróż przez całe Stany, niosąc światu wyjątkowe przesłanie. Przed podróżą jego nastoletni syn (w tej roli niesamowity Reid Miller) wyznaje mu, że jest homoseksualistą. Do tego chłopak jest cheerlederem, co skazuje go na szkolny ostracyzm lub nieustanne dręczenie. Joe próbuje syna wspierać, lecz sam w tej sytuacji zmaga się z mieszanką rozmaitych uczuć – od złości, przez wstyd, poczucie, że to z czasem minie, wyrzuty sumienia, czy spisał się jako ojciec, próbę zrozumienia i akceptacji, aż po lęk o chłopca i bezsilność. Finalnie, najlepiej jak potrafi, stara się dodawać mu otuchy. Maszeruje więc przez cały kraj, robi to dla syna, po drodze uświadamiając ludzi, jak ważna jest akceptacja odmienności. Ale czy rzeczywiście taki jest prawdziwy cel i sens tej wyprawy? Czy robi to dla syna czy po to, by zrozumieć samego siebie? 

To niezwykłe kino drogi oparte na prawdziwych wydarzeniach to wielka lekcja akceptacji i miłości. To również niezwykle smutna konstatacja, że w temacie edukacji zostało jeszcze wiele do zrobienia... Film drogi to prawdziwy koktajl emocjonalny, który najlepiej pić małymi łyczkami, i to przez słomkę...  

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Good Joe Bell” 

Poznaj TOP filmów z Markiem Wahlbergiem 

Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy kina drogi 

Sprawdź filmy o samobójstwach

“Jestem najlepsza. Ja, Tonya” (2017) - sylwetka wielkiego talentu, który zaprzepaścił lęk przed przegraną?   

W jednym z najbardziej niedocenianych przez widzów filmów biograficznych Margot Robbie wcieliła się w postać piekielnie utalentowanej amerykańskiej łyżwiarki figurowej u progu międzynarodowej kariery. Poza talentem, została obdarzona także niebywałą determinacją, do tego stopnia, że z ogromnym prawdopodobieństwem w 1994 r. tuż przed Olimpiadą w Lillehammer zleciła byłemu mężowi brutalny alny atak na jej największą rywalkę do tytułu, Nancy Kerrigan. Wydarzenia te na długo na długo wstrząsnęły światem sportu. Margot Robbie została za tę rolę nominowana do Oscara i nagrody BAFTA. Margot Robbie została za tę rolę nominowana do Oscara.   

Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Jestem najlepsza. Ja, Tonya” 

Poznaj najlepsze produkcje z Margot Robbie 

Mogą Cię zainteresować filmy sportowe w serwisie CANAL+ 

Sprawdź filmy i seriale o sporcie 

“Spencer” (2021) - elektryzująca biografia księżnej Diany z nominowaną do Oscara rolą Kristen Stewart

Czy ktokolwiek kiedyś przypuszczałby, że odtwórczyni roli Belli Swan z kultowej sagi „Zmierzch” zachwyci widzów jako Diana Spencer? A jednak. Jej kreacja to prawdziwe aktorskie osiągnięcie, które sprawia, że ten film wyróżnia się spośród innych ekranowych historii o księżnej. To bezsprzecznie jedna z najlepszych opowieści o Dianie, ukazana w konwencji baśniowego dramatu. Produkcja przedstawia święta Bożego Narodzenia w rodzinie królewskiej z perspektywy Diany, która balansuje na granicy załamania psychicznego. Przyczyną jej stanu są m.in. trudne relacje z Karolem, jego zdrady i odrzucenie przez monarchię. Jedno nie budzi wątpliwości — Diana była oddaną matką, co film pokazuje w poruszający sposób. Historia ukazuje również kontrast między emocjonalnym światem Diany a iluzją „baśniowego” życia w pałacu — cudzysłów nie jest tu przypadkowy. 

Za reżyserię odpowiada Pablo Larraín, twórca uznawany za jednego z najlepszych portrecistów kobiet. Jeden z najlepszych filmów biograficznych zdobył prestiżowe wyróżnienia, w tym nominację do Złotego Lwa na Festiwalu Filmowym w Wenecji. Hipnotyzujący obraz przyciąga nie tylko fenomenalną kreacją Kristen Stewart, ale także dopracowaną muzyką, zdjęciami, scenografią, kostiumami i charakteryzacją. Intensywne, nasycone barwy podkreślają baśniowy, a zarazem tragiczny wymiar losu Królowej Ludzkich Serc. 

Mogą Cię zainteresować inne filmy o Dianie, które warto obejrzeć 

Jak Ci się podoba nasz wybór najlepszych filmów biograficznych?

Zobacz także