Już przeczytane? Pora na film!
Oglądasz polskich artystów czy zagraniczne gwiazdy? A może wolisz kino spoza głównego nurtu, festiwalowe odkrycia lub inne produkcje na konkretny temat? Mamy to wszystko w ofercie CANAL+!
Emocjonalne, bolesne, smutne, ale również zmuszające do refleksji. Dają wgląd w psychikę osób wrażliwych, zagubionych, rozdartych, przytłoczonych życiem. Ich motywacje nie zawsze wynikają z depresji, czego dowodem są produkcje opisujące historie samobójstw wśród nastolatków. Chęć zniknięcia i oderwania się od życiowych problemów nie dotyczy bowiem jedynie dorosłych. W naszym zestawieniu znajdziesz i takie, i takie pozycje. Trafisz tu na filmy biograficzne takie jak legendarna historia wokalisty Joy Division, dramaty obyczajowe, ale i trzymające w napięciu thrillery, np. “Zdarzenie” z Markiem Wahlbergiem, a nawet czarne komedie. Dowiedz się, które filmy o samobójstwie warto zobaczyć.
Amerykański melodramat powstał w oparciu o powieść Jennifer Niven, która scenariusz napisała wraz z Liz Hannah (“Zepsuta krew”, “Czwarta władza”, “Mindhunter”). Za kamerą stanął Miguel Arteta (“Biuro”, “American Horror Story”, “Sukcesja”, “Grace i Frankie”). Wyciskacz łez jakich mało, poruszający, autentyczny film, lecz summa summarum dodający otuchy. Poznajemy tutaj historię Violet i Theodore’a, dwójki zwyczajnych, wrażliwych nastolatków, których ścieżki splatają się ze sobą zupełnie przypadkowo. On poznaje ją na moście, z którego ona zamierza skoczyć w rozpaczy po śmierci siostry na skutek wypadku samochodowego. Theodore odciąga ją od tego zamiaru, a Violet dzięki tej niezwykłej relacji zaczyna pomału dostrzegać uroki życia.
Sprawy komplikują się, gdy do głosu dochodzą demony chłopaka... Spłaczesz się przy tym jak nic. Co wrażliwszych widzów ostrzegamy. Emocjonalny ładunek jest tu naprawdę solidny... Obrazowi towarzyszą przepiękne zdjęcia i poruszająca muzyka. W rolach głównych jednego z najbardziej wzruszających filmów o samobójstwie wystąpili szalenie utalentowani młodzi aktorzy – Elle Fanning (“Wielka", “Czarownica”, “Super 8”, “Ginger i Rosa”, “A Complete Unknown", “W deszczowy dzień w Nowym Jorku”, “Na pokuszenie”, “Trumbo”, “Babel”, “Droga do przebaczenia”, “Ciekawy przypadek Benjamina Buttona”, “Mary Shelley”) i Justice Smith (“Papierowe miasta”, “W blasku ekranu”, “Kiedy nikt nie patrzy”, “Dungeons & Dragons: Złodziejski honor”).
Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o miłości nastolatków
Sprawdź TOP filmów i seriali młodzieżowych
Włoski dramat nakręcił dwukrotny laureat nagrody David di Donatello, Paolo Genovese (“The Place”, “Niedojrzali”). Scenariusz współtworzyła z nim Isabella Aguilar (“Rzymskie dziewczyny”, “Gwiazdy zawsze świecą dla nas”, “The Place”).
Czworo przypadkowych mieszkających w Rzymie ludzi zdecydowanych popełnić samobójstwo trafia na zagadkowego mężczyznę, który w zamian za odwleczenie wykonania postanowienia, obiecuje pokazać im, co po sobie zostawią - co stracą, jak zareagują ich przyjaciele i rodziny... Po tygodniu będą mogli zweryfikować swoje postanowienie. Czy to, co zobaczą przekona ich, że przed nimi pierwszy dzień nowego życia?
Nastoletnia Sasha (nagradzana Sara Montpetit) w rzeczywistości ma blisko 70 lat. Jak to możliwe? Jest najprawdziwszą wampirzycą. Jeśli wydaje Ci się to dziwne, wiedz, że to postać w typie Amelii ze słynnego filmu Jean-Pierre'a Jeuneta, co za tym idzie – ku utrapieniu rodziny uparcie odmawia żywienia się ludzką krwią prosto z tętnicy. Pije ją więc jedynie z plastikowych torebek przechowywanych w lodówce. Gdy zirytowani rodzice odcinają jej to źródło, życie młodej wampirzycy jest zagrożone. Pewnego dnia spotyka Paula, zagubionego, samotnego nastolatka ze skłonnościami samobójczymi. Zaprzyjaźniają się do tego stopnia, że chłopak jest w stanie poświęcić życie, byle tylko ocalić Sashę...
Kanadyjska produkcja została nominowana do Złotego Aleksandra na Festiwalu w Salonikach. Ma na swoim koncie również Nagrodę Publiczności za reżyserię i nominację do Nagrodę Publiczności w konkursie głównym na Splat!FilmFest.
Scenariusz na podstawie autobiograficznej książki Deborah Curtis, wdowy po artyście, napisał Matt Greenhalgh (“Back to Black. Historia Amy Winehouse”, “Gwiazdy nie umierają w Liverpoolu”, “Prawdziwa historia króla skandali”, “John Lennon. Chłopak znikąd”). Film nakręcił Anton Corbijn (“Life”, “Bardzo poszukiwany człowiek”, “Amerykanin”). Biograficzny dramat muzyczny jest jego debiutanckim dziełem. Film znanego fotografa i reżysera legendarnych teledysków U2, Depeche Mode czy Nirvany przedstawia portret kariery pustpunkowego zespołu przez pryzmat jego ekscentrycznego, ponurego, egzystencjalnie udręczonego wokalisty. Corbij fotografował również Joy Division i nakręcił teledysk do ich kawałka, "Atmosphere".
Jeden z najbardziej przejmujących filmów o samobójstwie wrażliwego, charyzmatycznego człowieka, który zmienił oblicze muzyki rockowej, a przede wszystkim który miał przed sobą całe życie, porusza do głębi. Klimatyczne, melancholijne, czarno-białe kino przez duże K. Produkcja ma na swoim koncie m.in. nagrodę BAFTA za scenariusz, 2 nominacje do tejże - w kategorii “najlepszy film brytyjski” oraz za występ Samanthy Morton, 3 nagrody z Festiwalu w Cannes, nominację do Europejskiej Nagrody Filmowej dla reżysera w kategorii “Europejskie odkrycie roku” oraz 4 nagrody BIFA, m.in. dla najlepszego brytyjskiego filmu niezależnego.
Mogą Cię zainteresować inne filmy muzyczne
Poznaj najciekawsze filmy o muzykach
Za scenariusz i reżyserię odpowiada M. Night Shyamalan (“Szósty zmysł”, “Znaki”, “Pułapka”, “Split”, “Osada”). Fabuła koncentruje się wokół historii Elliota More’a, szanowanego nauczyciela biologii z Filadelfii. W pracy wszystko się układa, w domu – niekoniecznie. Relacja z żoną pogarsza się. Gdy w mieście dochodzi do serii niewyjaśnionych samobójstw, mimo kryzysu wyruszają w długą drogę wraz z jego przyjacielem i jego ośmioletnią córką w stronę rolniczych terenów Pensylwanii, gdzie mają nadzieję uchronić się przed atakiem. Wkrótce jednak okaże się, że nikt nigdzie nie jest bezpieczny...
Jeden z najciekawszych filmów o samobójstwach został zrealizowany z niezwykłym rozmachem, a i zwrotów akcji tu nie zabraknie. W rolach głównych wystąpili Mark Wahlberg i Zooey Deschanel. Amerykańsko-indyjska otrzymała nominację do Saturna w kategorii “najlepszy horror”.
Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Markiem Wahlbergiem
Niemiecką komedię wyreżyserował Mark Monheim (“Fala”). Fabuła koncentruje się wokół historii nastolatki, Charleen, która pewnego dnia, poddając się melancholijnemu nastrojowi, zamierza się zabić. Powstrzymuje ją dzwonek telefonu. Trafia do szpitala, gdzie prawdziwe piekło dopiero się zaczyna. Teraz będzie musiała zmagać się nie tylko ze swoją szaloną rodziną, terapeutą, który powoduje ciarki, pracownikiem socjalnym, który nie obejdzie się bez swojego podręcznika, skonfudowaną przyjaciółką i klasą pełną idiotów... Ale dzieją się i dobre rzeczy – u terapeuty spotyka szkolnego nieudacznika, który zaczyna wydawać jej się interesujący...
W rolach głównych nie byle kto, bo znakomity duet Colina Firtha i Julianne Moore. Scenariusz opiera się na motywach powieści Christophera Isherwooda pod tym samym tytułem. Akcja filmu rozgrywa się w Mieście Aniołów i obejmuje jedeń dzień - 30 listopada 1962 r. Brytyjski profesor uniwersytecki, George Falconer (Colin Firth) kilka lat wcześniej stracił miłość swojego życia. Nadal nie może przeboleć tej straty, postanawia, że to będzie ostatni dzień jego życia. Spędza go z dawną ukochaną, Charlotte (Julianne Moore), ale okazuje się, że z pozoru nieistotne spotkania mogą otworzyć przed nim nowe drzwi...
Jak to w filmie genialnego projektanta mody, duży nacisk położony jest na na scenografię, kostiumy i architekturę lat 60., za które odpowiadała ekipa znana z serialu „Mad Men”. Dodatkowo wyczucie stylu Toma Forda sprawia, że film ogląda się niczym przepiękny obraz. Rola w jednym z najpiękniejszych wizualnie filmów o samobójstwie przyniosła Colinowi Firthowi m.in. nominację do Oscara, nagrodę BAFTA, nominację do Złotego Globu, a sam film łącznie może poszczycić się ponad 20 nominacjami, z czego 8 zaowocowało statuetkami. Genialne dzieło i genialna kreacja aktora.
Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Colinem Firthem
Poznaj TOP filmów z Julianne Moore
Scenariusz napisał Chris Sparling (“Decydująca godzina”, “Greenland”, “Pogrzebany”). Reżyserią zajął się dwukrotny zdobywca Złotej Palmy, Gus Van Sant (“Obywatel Milk”, “Słoń”, “Moje własne Idaho”, “Buntownik z wyboru”, “Paranoid Park”, “Last Days”, “I kowbojki mogą marzyć”, “Promised Land”, “Szukając siebie”, “Psychol”, “Narkotykowy kowboj”, “Gerry”).
U podnóży góry Fidżi leży las Aokigahara. Ze względu na ogromną liczbę popełnianych w nim samobójstw zyskał nazwę “Morze Drzew”. Zakończyć swoje życie planuje w nim również Arthur. Szukając właściwego miejsca, spotyka pewnego Japończyka, który zmienił swoją decyzję i usiłuje odnaleźć drogę do wyjścia z lasu. Wówczas zaczyna się ich wspólna wędrówka przepełniona sporą dawką autorefleksji...
Film to cenna lekcja o najtrudniejszych momentach życia, a także o tym, jak odnaleźć w sonie siłę i odwagę, aby przetrwać. Zdjęcia zachwycają, a i aktorom trudno cokolwiek zarzucić. Słowem, polecamy, gdyż bez wątpienia to jeden z najbardziej interesujących filmów o samobójstwach. W rolach głównych wystąpili Matthew McConaughey, Naomi Watts i Ken Watanabe. Amerykańską produkcję nominowano do Złotej Palmy w Cannes.
Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Matthew McConaughey
Poznaj TOP filmów z Naomi Watts
Sprawdź nasz TOP filmów o przetrwaniu
Reżyserem jest Alexandros Avranas (“Love me not”, “Prawdziwe zbrodnie”), który napisał scenariusz do filmu wraz z Kostasem Peroulisem (“Love me not”). W dniu urodzin jedenastoletnia dziewczynka wyskakuje z okna. Jej rodzina z determinacją utrzymuje, że nie było to samobójstwo, a wypadek...
Film o częściowo arthouse’owym charakterze budzi ciągły niepokój i nieustannie trzyma w napięciu. Reżyserowi udała się gorzka, bolesna baśń o moralności greckiego społeczeństwa. Jego film pozostaje w pamięci jeszcze długo po seansie... Grecką produkcję nominowano do Złotych Lwów w Wenecji. Zdobył również Srebrne Lwy za reżyserię, Puchar Volpi za występ Themisa Panou oraz Nagrodę Arca Cinemagiovani dla najlepszego filmu.
Gdy przypadkowo trafiają na siebie, próbują po to sięgnąć. Jackson Maine to popijający muzyk country, którego kariera ma się ku końcowi. Gdy spotyka niepewną siebie, acz piekielnie zdolną muzycznie Ally, bierze dziewczynę pod swoje skrzydła. Wkrótce wybucha między nimi wielka namiętność, którą wieńczy ślub. Okazuje się jednak, że ogromny sukces Ally zaczyna przyćmiewać karierę partnera, z czym ten do końca nie umie sobie poradzić...
W filmie Bradleya Coopera zobaczysz dwukrotnie nominowaną do Oscara Lady Gagę w wydaniu, które nie ma nic wspólnego z jej scenicznym wizerunkiem. Produkcja ma na swoim koncie m.in.: Oscara za genialny kawałek “Shallow”, który wykonują w duecie odtwórcy głównych ról. Oboje otrzymali za swoje kreacje nominacje do najważniejszej filmowej statuetki. Obraz nominowano również w kilku innych kategoriach, m.in. w kategorii “najlepszy film”, za scenariusz, zdjęcia, dźwięk oraz za występ Sama Elliotta. Melodramat z 2018 r. to już 4. odsłona wzruszającej historii.
Oglądaj w PREMIERACH CANAL+: “Narodziny gwiazdy”
Sprawdź najlepsze filmy z Bradley’em Cooperem
To jego ten nowatorsko zrealizowany, psychologiczny dramat wyniósł na szczyty popularności. Szalenie współczesne kino przedstawia historię Dominika, pogubionego, wrażliwego nastolatka, który po doznanym w szkole upokorzeniu po prostu do niej nie chodzi. Czas spędza w internecie, gdzie finalnie trafia w jego najmroczniejsze zakamarki – do tzw. „sali samobójców”. Depresja coraz mocniej spycha go po równi pochyłej. Jego wiecznie zajęta matka - właścicielka agencji PR i ojciec - wpływowy polityk nie zauważają, co dzieje się z ich synem. Tymczasem ten wkracza w dziwny świat poznanej w sieci, fascynującej go Sylwii, w którym samookaleczenia i śmierć nie są tematami tabu...
Ten psychologiczny film o samobójstwie młodego chłopaka zdobył całą masę nagród. Było o nim bardzo głośno nie tylko w kraju, ale i za granicą. Podejmuje szalenie ważną tematykę samotności, izolacji, pogubienia w dzisiejszym świecie, zwłaszcza wśród zostawionych samym sobie nastolatków. Zaintryguje Cię sama wywołująca niepokój konwencja filmu, łącząca świat realny z wirtualnym. Obsada, kreacje aktorskie i ścieżka dźwiękowa – klasa sama w sobie.
Oglądaj w CANAL+ online: „Sala samobójców”
Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy o depresji
Sprawdź najlepsze filmy z Agatą Kuleszą
Zobacz również TOP filmów z Jakubem Gierszałem
Przeczytaj o najlepszych filmach z Romą Gąsiorowską
Ojciec to światowej sławy genialny malarz. Jego mroczne, surrealistyczne obrazy wywołują ciarki na całym ciele. Zdumiewa precyzja każdej pojedynczej kreseczki. Choć nie jest to stylistyka dla każdego, obcowanie z twórczością Zdzisława Beksińskiego to z pewnością przeżycie metafizyczne.
Syn to polski dziennikarz muzyczny, wybitny tłumacz języka angielskiego, eseista, prezenter radiowy, popularyzator muzyki zagranicznej w Polsce. Fascynował się kinem i muzyką, lubił szokować, wielokrotnie próbował targnąć się na swoje życie. Człowiek inteligentny, acz specyficzny i bardzo, bardzo samotny. Jeden z najsłynniejszych polskich filmów o samobójstwie jest tragiczną sagą rodzinną. To historia trudnej relacji ojca i syna, ale również przejmująca historia męża, żony (w tej roli świetna Aleksandra Konieczna) i isyna. W rolach głównych zobaczysz ikonę polskiego kina, Andrzeja Seweryna oraz niezwykle zdolnego aktora młodego pokolenia, Dawida Ogrodnika.
Nie ma tu koloryzowania. Jest ból istnienia i codzienność. Relacje Zdzisława i Tomasza nie były bowiem łatwe. Zdzisław to postać specyficzna, niejednokrotnie trudna, bardzo oddana swojej sztuce. Tomek jest osobą wysoko wrażliwą, ale i ekscentryczną, a do tego równie specyficzną jak jego ojciec. Dodatkowe komplikacje tworzy przeprowadzka rodziny z ukochanego Sanoka do Warszawy i wynikające z niej, wciąż nasilające się stany depresyjne chłopaka. Dla rodziny takie sytuacje to ogromna próba... Produkcja ma na swoim koncie kilkanaście nagród, w tym 4 Orły, 6 Złotych Lwów oraz 2 nagrody OFF CAMERA.
Oglądasz polskich artystów czy zagraniczne gwiazdy? A może wolisz kino spoza głównego nurtu, festiwalowe odkrycia lub inne produkcje na konkretny temat? Mamy to wszystko w ofercie CANAL+!
Oglądaj w CANAL+ online: „Ostatnia rodzina”
Sprawdź najlepsze filmy z Andrzejem Chyrą
Zobacz TOP filmów z Dawidem Ogrodnikiem
Scenariusz powstał na motywach słynnej powieści Jeffreya Eugenidesa. Amerykański dramat psychologiczny wyreżyserowała na podstawie własnego scenariusza zdobywczyni Oscara, Sofia Coppola znana z produkcji takich jak „Maria Antonina”, “Na pokuszenie”, “Priscilla” czy „Między słowami”, “Na lodzie” oraz “Somewhere. Między miejscami”. Jeden z filmów o samobójstwie nastoletniej dziewczynki przedstawia historię 5-u nastoletnich, pięknych sióstr Lisbon. Żyją pod okiem bardzo surowych rodziców na przedmieściach Michigan lat 70. Właśnie wkraczają w wiek dojrzewania. Podobają się chłopcom z sąsiedztwa, lecz w zasadzie są izolowane od "świata grzechu". Niewiele im wolno w porównaniu do rówieśników. Kontrolujący do granic, gorliwie wierzący katoliccy rodzice przeżywają szok, gdy ich najmłodsza córka popełnia samobójstwo. Ten fakt podsyca tylko zainteresowanie dziewczętami.
Debiut reżyserski dziecka sławnych rodziców, z pewnością sprawił, że poprzeczka umieszczona była wysoko. Reżyserce genialnie udało się zaspokoić oczekiwania, zarówno krytyków, jak i widzów. Ciekawym zabiegiem jest obserwacja sióstr z perspektywy interesujących się nimi chłopców z sąsiedztwa, co dodaje obrazowi większą liczbę niedopowiedzeń, które każdy z nas może wypełnić własną refleksją. W filmie zagrali m.in.: Kirsten Dunst, Hanna Hall, Josh Hartnett, James Woods, Kathleen Turner, Hayden Christensen, Chelse Swain oraz Danny DeVito. Amerykański psychologiczny dramat zdobył Złoty Popcorn dla najlepszego nowego twórcy oraz nominację do nagrody Teen Choice za kreację młodziutkiej Kirsten Dunst.
Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy Sofii Coppoli
Amerykańsko-niemiecki melodramat nakręcił laureat nagrody BAFTA, Stephen Daldry (“The Crown”, “Godziny”, “Strasznie głośno, niesamowicie blisko”). Scenariusz zaś napisał David Hare, zdobywca Złotego Niedźwiedzia, znany z takich filmów jak “Godziny”, “Kłamstwo” czy miniserialu “Collateral”.
Są takie przedziały wiekowe, w których spore różnice nie są tak widoczne i nie mają większego znaczenia, wszak wszystko zależy od ludzi. Natomiast romans między nastolatkiem a dojrzałą kobietą zawsze rodzić będzie kontrowersje. Co więcej, bohaterowie tej historii zmierzyć się będą musieli jeszcze z czymś dalece straszniejszym... Akcja jednego z najbardziej wstrząsających filmów o samobójstwie rozgrywa się pod koniec lat 60. w Berlinie. Wracając ze szkoły, Michael przypadkowo poznaje na ulicy sporo starszą od siebie kobietę, Hannę. Wkrótce między tym dwojgiem rodzi się namiętne uczucie, acz chłopak niewiele wie o swej starszej kochance. Pewnego dnia Hanna znika bez śladu. Po blisko dekadzie Michael, obserwując jako student prawa procesy sądowe hitlerowców, trafia na nią w sądzie. Sęk w tym, że Hanna siedzi na ławie oskarżonych...
Role główne powierzono Kate Winslet i Ralphowi Fiennesowi. Za swoją kreację Kate Winslet zdobyła m.in. Oscara, Złoty Glob i nagrodę BAFTA. Film nominowano również do tych 3-ech nagród za całokształt. Do Oscara nominowano go również za reżyserię, scenariusz i zdjęcia, do Złotego Globu – za reżyserię i scenariusz, zaś do nagrody BAFTA – za reżyserię, scenariusz i zdjęcia. Tę produkcję po prostu trzeba zobaczyć samemu/ej.
Poznaj najlepsze filmy z Kate Winslet
Sprawdź TOP filmów o zakazanej miłości
Amerykański dramatyczny thriller wyreżyserował według własnego scenariusza laureat Oscara, czterokrotnie nominowany do tej nagrody, Charlie Kaufman (“Zakochany bez pamięci”, “Niebezpieczny umysł”, “Być jak John Malkovich”, “Anomalisa”, “Adaptacja”, “Synekdocha, Nowy Jork”, “Orion i ciemność”). Psychologiczny thriller i horror w jednym opowiada historię dziewczyny, która mimo wątpliwości co do swojego związku, decyduje się na wyjazd z chłopakiem na farmę, by poznać jego rodziców. Śnieżyca uniemożliwia powrót, a ona ma zaczyna coraz mocniej kwestionować swoje opinie o sobie, tej relacji i wielu innych rzeczach... W rolach głównych wystąpili: Jesse Plemons, Jessie Buckley, Toni Collette oraz David Thewlis.
Reżyserią zajął się trzykrotny laureat nagrody BAFTA, Peter Weir (“Pan i władca: Na krańcu świata”, “Świadek”, “Truman Show”, “Niepokonani”, “Rok niebezpiecznego życia”, “Piknik pod Wiszącą Skałą”).
Amerykański komediodramat opowiada o wydarzeniach, do których doszło pod koniec lat. 50. w Nowej Anglii, w elitarnej męskiej szkole średniej o wielkich osiągnięciach i surowej dyscyplinie, w której pracę rozpoczyna właśnie charyzmatyczny nauczyciel literatury, John Keating. Jego ekscentryczne metody nauczania bulwersują otoczenie, lecz u siedmiu uczniów budzą podziw i szacunek. Wpaja dojrzewającym młodzieńcom miłość do poezji i do życia, ciekawość do świata, umiejętność samodzielnego myślenia i chęć rozwijania własnych pasji. Zainspirowani przez profesora chłopcy wskrzeszają sekretny związek - Stowarzyszenie Umarłych Poetów. Pod osłoną nocy wymykają się do pobliskiej jaskini, gdzie przytaczają stare, zapomniane utwory. Pod wpływem profesora uczniowie odnajdują swój cel życia, zwiększają wiarę w siebie, lecz nie wszystko dobrze się kończy...
W obsadzie jednego z najsmutniejszych filmów o samobójstwie znaleźli się m.in.: Robin Williams, Robert Sean Leonard, Gale Hansen, Ethan Hawke i Josh Charles. Amerykański komediodramat zdobył m.in.: Oscara za scenariusz oraz 3 nominacje do tegoż - w kategorii “najlepszy film”, za reżyserię i występ Robina Williamsa, 4 nominacje do Złotego Globu – dla najlepszego dramatu, za scenariusz, reżyserię i kreację aktora, nagrodę BAFTA dla najlepszego filmu i za muzykę oraz 4 nominacje do tejże - za scenariusz, reżyserię, montaż i występ Robina Williamsa, a także Cezara dla najlepszego filmu zagranicznego.
Mogą Cię zainteresować najlepsze filmy z Robinem Williamsem
Jeden z najnowszych seriali o samobójstwie młodej dziewczyny, które pozostaje zagadką dla jej bliskich opowiada historię Hannah, która o przyczynach tej decyzji opowiada zza grobu. Jej kolega z klasy otrzymuje kasety, z których dowiadujemy się, co zmusiło ją do tak desperackiego kroku. Każda taśma dotyczy innej osoby, która po części do tego doprowadziła.
Serial bardzo szczerze opowiada o realiach życia dzisiejszych nastolatków. Wciąga i zmusza do refleksji bez względu na wiek.
Poznaj TOP filmów i seriali o nastolatkach
1. “Wszystkie jasne miejsca” (2020, reż. Miguel Arteta)
2. “Pierwszy dzień mojego życia” (2023, reż. Paolo Genovese)
3. "Humanitarna wampirzyca poszukuje osób chcących popełnić samobójstwo" (2023, reż. Ariane Louis-Seize)
4. “Control” (2007, reż. Anton Corbijn)
5. “Zdarzenie” (2008, reż. M. Night Shyamalan)
6. “Była sobie dziewczynka” (2014, reż. Mark Monheim)
7. “Samotny mężczyzna” (2009, reż. Tom Ford)
8. “Miss Violence” (2013, reż. Alexandros Avranas)
9. “Narodziny gwiazdy” (2018, reż. Bradley Cooper)
10. „Sala samobójców” (2011, reż. Jan Komasa)
11. „Ostatnia rodzina” (2016, reż. Jan P. Matuszyński)
12. “Przekleństwa niewinności” (1999, reż. Sofia Coppola)
13. “Lektor” (2008, reż. Stephen Daldry)
14. “Stowarzyszenie Umarłych Poetów” (1989, reż. Peter Weir)
15. Serial “13 powodów” (2017)